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Nein! Doch! Oh! - Der Filmpodcast· Staffel 2· Folge 17

#17: "Poor Things" (2023)

Mittwoch, 24. April 2024 · 1 h 20

MP3

Shownotes

Staffel 2
Folge 17
Ist das Kunst oder hat das Swag?
Von grotesker Schöpfung, morbider Evolution, surrealistischer Emanzipation und orgasmischen Kreaturen. Ach ja, und: Sorry, "Fast and the furious"-Fans.

Merch:
Unseren Merch-Shop findet Ihr ⁠⁠hier⁠⁠ (nein-doch-oh---der-filmpodcas.myspreadshop.de).

Hosts:
⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Philip Bösand⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ (instagram.com/philip.boesand)
⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Thomas Plum⁠⁠⁠⁠⁠⁠ (linktr.ee/thomasplum)
Intro:
⁠Lisa Cardinale⁠ (instagram.com/die.cardinale)

Links:
"Metropolis" vs." Poor Things" (youtube.com/watch?v=lSdLjuzyG6w)
Die kurze Tanzsequenz aus Fellinis "8 1/2" (youtube.com/watch?v=ykgIVAvYCwk)

Musik:
Peter Köller
The Summoning by Darren-Curtis | soundcloud.com/desperate-measurez
Music promoted by free-stock-music.com
Creative Commons / Attribution 3.0 Unported License (CC BY 3.0)
creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.en_US
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- Thomas Plum - Autor: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/thomasplum⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ (linktr.ee/thomasplum)
- Philip Bösand - Sprecher: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠instagram.com/philip.boesand⁠ (instagram.com/philip.boesand)

Transkriptvom Podcast bereitgestellt · Zeitmarken springen hin

Ja, es ist so. Ich muss jetzt hier einen spoiler Alarm Moment Momente mal. Elzhals alarm. Moment ausländischer, so hier Spoileralarm, das ist so Weird bei meinem doch oder? Film Podcast besprechen die Filme von Anfang bis zum bitteren Ende, aber dieses Mal ist ein neuer Film und da muss ich sagen, müssen Sie selber wissen ob Sie das jetzt hören wollen oder erst einmal im Film gucken und dann kommen sie einfach zurück und hören sich hier unser Geschwurbel an.

Ja, das halte ich für eine gute Idee. So macht das Ding mal aus und macht mich total attisch. Nein, doch. Der Filmpodcast. Präsentiert von Philipp Bösert und Thomas Plum. Ihr bestimmt, was sie gucken. Hallo und herzlich Willkommen im falschen Film. Willkommen zu. Nein. Doch der Filmpodcast Hallo Philipp. Hallo Thomas.

Sind wir wieder diesmal mit einem Film? Stellt sich die Frage, ob wir uns damit einen Gefallen getan haben oder nicht? Auf jeden Fall diesmal mit einem Film, den nicht ihr uns aufgezwungen habt, sondern den wir uns einfach mal rausgepickt haben, weil er kürzlich einige Oscars abgeräumt hat und in aller Munde ist.

Also ich sage jetzt schon mal, ich bereue es nicht, dass wir den ausgesucht haben. Ich bereue es auch nicht. Es ist. Also zum gucken darüber sprechen, das wird jetzt die Kunst. Das wird die Kunst. Ich wollte gerade noch hinzufügen, es wird äußerst spannend sein, so wie auch der Film eine höchst interessante Erfahrung war.

Ja, das war definitiv kein Film, den man mal so mit einer Tüte Popcorn nebenbei Wegguckt, sondern das war eine spirituelle und surrealistische Erfahrung, würde ich behaupten. Ja, ich kann auch sagen so die letzten Wochen, wenn ich abends denke, so ach ja komm, guck es noch um einen Film, dann. Meistens ein dabei ne und muss den deswegen dann in 2 teilen gucken und da war an Schlaf überhaupt nicht zu denken.

Also ich bin nicht eingepennt, also ich war die ganze Zeit hellwach und dabei. Qualitätskriterium Thomas Plum. Ich bin nicht eingepennt. Der Film ist gut gewesen sein. Weiß ich noch nicht. Ich, ich werd es herausfinden während ich glaub wir werden das beide, also ich ich für mich auf jeden Fall. Ich werde das heute im Laufe des Gespräches herausfinden, ob ich ihn als gut betiteln kann.

Richtig, witzigerweise, mir geht es ganz genauso. Ich bin noch nicht ganz sicher, aber wir werden das erarbeiten. Kann man vielleicht schon. Sagen wir sprechen über den Film pour things, das kann ich noch leicht aussprechen. Den Namen des Regisseurs, da habe ich Schwierigkeiten mit. Ja gut, ich bin jetzt auch nicht der griechischen Sprache mächtig. Er ist nämlich gebürtiger Grieche, deswegen würde ich ihn mal als Georgos.

Aussprechen? OK, genau den führte die Regie. Das Ganze basiert auf einem Buch, und gedreht wurde das Ganze schon. 2021 2023 kam der Film dann ins Kino. Und 2024 hat er 4 Oscars bekommen, diesen März nämlich für die beste weibliche Hauptdarstellerin, Aha, Emma Stone für das beste Szenenbild, die besten Kostüme und für das beste Make Up und Frisuren. Aha, okay.

Emma Stone hat das Ganze auch mitproduziert. Ihr lag und liegt sehr viel an diesem Film. Sie hat da sehr viel investiert und das gilt nicht nur für die Produktion abseits der Kamera, das kann man, glaube ich so sagen, sondern auch eindeutig für ihre Darstellung. Ja, Mut, ihren Mut. Sie gibt alles in diesem Film pierothings, also gedreht während der Pandemie, ist eine Variation von Mary Shelley s. Frankenstein.

Zumindest in weiten Teilen. In weiten Teilen genau. Und es gibt ja auch sehr viele Querverweise zum. Zum Buch zum Beispiel die Namensgebung der Leute, die da, die da, ja die Charaktere. Ja genau. Magst du uns wie immer vielleicht mal den Inhalt präsentieren. Ja, sicher, das. Eine junge Frau namens Bella Baxter, gespielt von Emma Stone, wirkt von dem unkonventionellen Wissenschaftler Dr. Goodwin Baxter, gespielt von Willem Dafoe, zurück ins Leben gebracht. Unter Führung des brillanten Wissenschaftlers begibt sich Belle auf eine Reise zu sich selbst, immer auf der Suche nach der Lebenserfahrung, die ihr bisher fehlt. Das ist ein schöner Inhalt.

Ja, der klingt schön. Meiner Meinung nach reißt der aber wirklich nur Minimalst an, um was es eigentlich geht. Also wenn man das so hört oder liest, könnte man ja auch meinen, dass es fast schon eine Art Popcorn Kino sein könnte. Was ist definitiv nicht ist. Also die Inhaltsangabe, die zeigt so eine Art romcom Inhalt. Ja stimmt, könnte man meinen.

Ist es nicht. So was ist. Es ja, was ist es? Das werden wir jetzt herausfinden, indem wir starten und einsteigen. Der Film beginnt mit klassischer Geigenmusik und sofort hatte ich schon die ersten Bilder vor Augen, denn damit wird ja ganz klar dieses Frankenstein Thema aufgegriffen. Bisherige Frankenstein Adaptionen waren ja immer auch mit dieser typischen Geigenmusik unterlegt und da huldigt dieser Film von Anfang an. Auch diese, diese viktorianische Settings und Kostümierung. Richtig.

Damit geht es nämlich auch direkt weiter. Wir sehen so in Nahaufnahmen einige Stickereien ihres Kleides, also von der Hauptfigur, nämlich Bella Bella, die wir gleich noch näher kennenlernen, und dann sehen wir eben besonders. Bella von hinten, wie sie irgendwo steht und sich in ein dunkles Nichts hinabfallen lässt. Toll sieht das aus.

In Slow Motion. Ja, man denkt, was ist hier los, was ist das? Vor allen Dingen später finden wir ja dann heraus. Ja, ja, so gesehen stimmt hast du natürlich recht. Genau da gibt es einen Cut und plötzlich hat sich auch das ganze Bild verändert, denn wir sehen nun in Schwarz weiß. Mit so einem leichten Gelbstich ne, es hat immer so was so was matschiges noch dabei.

Das hab ich jetzt nicht so realisiert. Also für mich war es halt monochrom, also so dieses Grau schwarz, da wechselt ja auch ständig die Sicht. Ne, du hast manchmal so n so n Bullaugen Sicht das das zum Weitwinkel als ob man durch n Bullauge guckt, dann hast du so n Guckloch und dann wieder ganz normal.

Ja gut, vielleicht ist ja auch einfach mein Fernseher wahnsinnig schmutzig, muss den mal wieder sauber machen, das kann schon. Sein mach mach jetzt eben. Jetzt lernen wir so fragmentarisch und das trifft dann eigentlich auch auf die ganze Erzählweise des Filmes zu. Dieses Fragmentarische erzählen. Es gibt nicht eine durchgehende Storyline, die im klassischen Sinne erzählt wird, also wobei die Story dann doch aber schon die Erzählweise ist.

Du wirst immer so als Zuschauer hineingeworfen in so kurze Story Häppchen, aus denen sieht man sich dann die Handlung erschließt. Man hat das Gefühl, man schaut immer so kurze Passagen aus dem Kammerspiel. Ja, das ist es. Richtig überhaupt. Also die komplette Darstellung hat was, sehr Theater. Absolut. Als würdest du eigentlich ein ein großes Theaterstück auf einer Bühne betrachten, genau, also fragmentarisch lernen wir Bella und ihren Vater in Anführungszeichen kennen, das ist Doktor Goodwin Baxter und man denkt sich erst mal, was ist denn mit der los, sie wirkt wie ein Riesenbaby in Kleidern mit Puffärmeln gehüllt und hackt auf einem Klavier herum, kann kaum laufen, Lautiert nur macht also.

Generell solche Geräusche. Gehen wir sofort auf die Nerven. Ja, genau, man denkt einfach nur sofort. Was ist hier los? Der Anfang ist so schräg. Ja, also ich dachte wirklich, die ersten Minuten dachte ich, oh oh, ich auch. War das so eine gute Idee von Thomas? Ich habe mich ja sogar schon per whatsapp entschuldigt. Das stimmt.

Was mit whatsapp geschrieben, es tut mir leid, ich weiß nicht, ob das so eine gute Idee war. Ich hatte aber schon ein bisschen ich war war schon fast durch mit dem Film und stimmt, ich wusste noch, ah, warte ab, man entwickelt sich mit dem Film weiter. Ist wirklich so, also an jedem der es hört, den Film noch nicht gesehen hat.

Erstens, der wird natürlich voller Spoiler sein, jetzt unsere Folge, das sollten wir vielleicht sagen. Das stimmt, das ist der aktuellste Film, den wir bisher besprechen. Richtig, bei allen anderen Filmen sagen wir mal drauf gschisse wenn die Leute bis jetzt nicht geguckt haben welche habt aber bei Poothings.

Achtung also wir nehmen den komplett auseinander und was ich dazu aber sagen wollte, wenn man sich an den Film ran setzt oder sich dran begibt, dann muss man einfach ein Durchhaltevermögen haben und ich ich denke wir könnten auch jetzt schon Vorabgreifend sagen, man wird es eigentlich nicht bereuen den geguckt zu haben, also ob am Ende man sagt, Oh das war ein richtig guter Film weiß ich nicht, aber ich fühlte mich auf jeden Fall nicht am Ende um meine Zeit betrogen.

Ja, wobei man schon eine gewisse Affinität mitbringen sollte für. Experimentelles Kino, ne, also wer sogar nichts anfangen kann mit Kunstvollem erzählen ich. Zu diesem Film geraten ne, der sagt ich will hier fast of the Furious, mehr brauch ich nicht, da würd ich dann schon sagen Oh nee, lass mal Richtigstellung liebe Fans von The Fast and the Furious.

Nach unserer Podcastaufnahme ließ mir Thomas Leonard Plum folgende whatsapp Sprachnachricht zukommen, enttäuscht, angewidert, distanziert. Dann würde ich dann schon sagen. Ist schon krass wie du hier die Konsumenten von fast and the Furious abstrafst. Ist schon klar, dass du die für Strunzdumm hältst.

Zumindest den Film und ja, schon hart finde ich. Aber gut, lass mal zu. Zu dieser Nachricht möchte ich Stellung beziehen. Liebe the Fast and the Furious Fans, Ihr seid wertvoll, ihr seid wichtig, ihr seid ein bedeutender Baustein im cineastischen Weltgefüge unser Gesellschaft. Ihr seid nicht dumm.

Gut, der Film an sich ist nun auch nicht gerade die Speerspitze intelligenter breitbild Unterhaltung. Aber egal. Zu keinem Zeitpunkt wollte ich Philip Leopold Bösart dies vermitteln, wenn es doch so bei euch Liebe fast and the Furious Fans angekommen sein mag, möchte ich mich hiermit von ganzem Herzen bei euch entschuldigen.

Verteufelte sei der, der mir bei dieser frevlerischen Aussage zustimmen möge. Wer sagt, ich will hier fast and the Furious, mehr brauche ich nicht, da würde ich dann schon sagen, Oh nee, lass. Mal. Das stimmt, das stimmt das. Stimmt, das? Stimmt. Es hat einen ganz bestimmten Grund, Philipp, Warum der Film so komisch von der Farbgebung her agiert. Wir direkt die erste Szene, die so, die du so schön beschrieben hast, mit der stürzenden Frau, die war ja im Bund. Die war farbig.

Ja, richtig, und dann gehen wir in schwarz weiße und du hast ja auch eben schon richtig gesagt, die Bella, die da am Klavier sitzt und vor sich Hinnölt mit mit ja keinen klaren Worten. Die ist, wie wir dann später wissen, ja noch ein Kind. So, und der Regisseur hat den Film so gemacht, dass Kinder, die sehen halt als Kleinkinder noch keine Farben.

Ach ja, klar ja. Und deswegen ist es schwarz, weiß und im Laufe des Films wird der Film und ich denke, deswegen hast du vielleicht diesen Gelbstich gesehen, weil vielleicht hat sie ja schon innerhalb des Dom. Der Baxters hatte da ja schon n Prozess und hat dann schon n bisschen Farbe mehr dazu bekommen.

Vielleicht ist dann dieser Gelbstich gekommen, das ist mir allerdings nicht aufgefallen, aber dann wenn sie dann auf ihre Reise geht, dann wird es halt bunt, weil sie immer mehr zu sich kommt und immer mehr. Aufwächst, wenn man so will. Ja genau, es ist n bisschen vorgegriffen wir, wir kommen jetzt ins Detail dazu. Also wir waren gerade schon bei der etwas beeinträchtigten Bella, aber auch dieser Doktor ihr. Sogenannter Vater hat eine Beeinträchtigung optisch, sein Gesicht ist von Narben durchzogen, trifft es nicht, ganz im Gegenteil, er sieht aus wie mit Flicken zusammengesetzt, richtig wie ein ein Flickenteppich im Gesicht, sehr monströs und unheimlich.

Genau, auch das Kinn ist verzogen, also eine krasse Maske hat er da und meine Idee war und die wurde, die wurde weder dementiert noch bestätigt. Ich habe gedacht. Hey, das ist das Monster von Frankenstein und bei Mary Shelley findet man ja gar nicht raus, was aus dem Monster wird. Ich weiß nicht, bist du da, bist du darin im Thema?

Nein. Okay also das Monster, die Kreatur, also Prometheus von Dr. Viktor Frankenstein, dem wird ja übel mitgespielt, also der Kreatur, also Frankenstein holt ihn ins Leben, lässt ihn aber dann fallen, weil er dann feststellt, um Gottes Willen, das habe ich getan und hofft einfach, dass er eben in den Bergen stirbt, die Kreatur und fortan. Schwört die Kreatur Rache an Viktor Frankenstein und fängt an, die Familie von von Frankenstein einer nach dem anderen auszulöschen, bis Frankenstein sich endlich seinem Schicksal stellt, also sich diese Figur und und die Kreatur verlangt von Frankenstein einen Partner, also das Ganze nochmal machen, wenn er das nicht tut, wird er nicht aufhören seine Lieben um ihn herum Stück für

Stück auszulöschen und es endet dann so, dass das Viktor Frankenstein mal wieder schlechtes Gewissen bekommt. Und ihm diese bitte abschlägt. Also jagt die Kreatur Viktor Frankenstein über Berge in die Arktis, und da stirbt Viktor Frankenstein und die Kreatur schnappt ihn dann und geht mit dem toten Viktor Frankenstein in Richtung Gletscher, also ins Eis, und das ist das letzte Mal, dass man diese Kreatur sah, und meine Idee war dann halt, es ist diese Kreatur, und der Macht jetzt einfach da weiter, wo Viktor Frankenstein aufgehört hat und. Ja, da finden sich eigentlich keine richtigen Spuren. Also ich weiß zumindest, dass Willem Dafoe Charakter Goodwin inspiriert ist.

Denn der Mädchenname von Mary Shelley, die den Roman Frankenstein schrieb, der war Goodwin. Ganz offensichtlich sieht William dafause Charakter eben aus wie ein Monster und Bella nennt ihn an einer Stelle im Film sogar du Monster, also das ist für mich eine ganz offensichtliche Anleihe daran. Es ist eine Anleihe, aber es ist nicht eine weitererzählung oder irgendwie sowas.

Denke. Ich auch nicht genau und Willem Dafoe sieht tatsächlich von den Flicken Teppich. In seinem Gesicht sieht er tatsächlich sehr ähnlich aus wie derrobert.de Niro in der Verfilmung von Kenneth Dragon Bradon. Brady kenne ich nicht. Ah ja, okay. Sehr schön, sehr gut. Er war natürlich stundenlang in der Maske.

Jeden Tag ist nachts um 3 aufgestanden und hat sich das Gesicht so herrichten lassen. 4 Stunden auftragen, 2 Stunden abnehmen. Irre, aber gut. Zurück zur Story aus der Universität, wo der Doktor arbeitet. Bringt er einen Assistenten mit? Das ist Max MC Candels, den nimmt er eben mit nach Hause, wo gerade Bella das Geschirr im Haus zerdeppert.

Die Haushälterin Mrs. Prim hockt resigniert dagegen und pafft eine Kippe nach der nächsten. Jetzt schon viel erlebt. Ja, Sie. Hat schon einiges mitbekommen und man denkt sich, ach mein Gott, was macht die in diesem Irrenhaus, was ist hier los? Also man weiß jetzt eigentlich immer noch nicht, was ist hier genau los, aber.

Es ist ja nicht nur Bella. Die da weird durch die Gegend läuft. Du siehst da auch einen Hundekörper und schweinekopf drauf, ne ne Gans drauf, das ist irgendwie ganz kurios, es gibt. Verschiedene Tiere im Laufe des Films, die alle zweigeteilt sind. Dafür hatte man übrigens von jedem Tier jeweils ein Exemplar am Set, das man dann gefilmt hat, wie es sich dort bewegt und hat dann immer später am Computer die zweite Hälfte, also das andere Tier, den Kopf. Dann.

Hinzugefügt? Ja, richtig. Der Arm aushälterin. Dieser. Max MC Candels auf jeden Fall ne wird vor vollendete Tatsachen gestellt und als er die Bella sieht, da sagt er erstmal folgendes was für eine. Bezaubernde schwachsinnige sie hatte eine Hirnverletzung, ich habe das repariert, ihr mentales Alter und ihr Körper sind noch nicht ganz im Einklang.

Sprachlich geht es voran, sie entwickelt sich mit erstaunlicher Geschwindigkeit, sie ist hinreißend, ich muss ihre Fortschritte genauestens festhalten. Würden Sie das für mich tun? Es wäre mir eine Ehre und damit. Ist der Auftrag von Max MC Candels auch klar, er soll ja Buch führen und genau analysieren und beobachten, wie sich das Geschöpf namens Bella entwickelt und das.

Auch nur, weil der Max in der Vorlesung Partei für ihn ergriffen hat, weil auch da wird er schon Monster genannt. Von den anderen Kommilitonen. Ja, und jetzt sieht man. Eben diese ganzen wirren Szenen in diesem noch wirren Gebäude mit diesen komischen. Tieren und und Möbelstücken, die alle schräg und überdimensioniert sind.

Im Hintergrund hört man durchgehendes Klaviergeklimper und Geigengefiedel, hinter jeder Szene fast durchgehende Lautierungen, irgendwelche Instrumente, die schwer überhaupt als Musik zu bezeichnen sind, danke. Das wollte ich nämlich gerade, also von einem Score oder von Musik kann man da kaum reden, das ist wirklich nur ganz, ganz selten, dass man da von einer wohlklingenden Musik sprechen kann. Also es wird begleitet von einem Zaunteppich, was zwar aus Instrumenten offensichtlich besteht. Aber die Halt eingesetzt werden, wie sie nicht eingesetzt werden sollten.

Im Home Office sozusagen Schnippelt der Doktor also an toten Körpern herum, während Bella an Penissen von irgendwelchen männlichen Leichen zupft. Auch hier übrigens sehr schön mit Geigentönen untermalt. Wirklich? Wahr also, es ist ein sehr horbider Humor, der sich hier zeigt. Eigentlich ist dieses Penis zupfen ein schönes Beispiel, also es ist nicht so. Ich las immer wieder über den Film als Komödie. Das würde ich so niemals sagen, das hat. Komödiantische Teile ne ja und?

Selbst das finde ich schon fast zu viel. Also die Dinge sind so skurril, dass man darüber schmunzeln kann, hier und da, aber eine Komödie ist für mich dann doch noch mal was anderes, aber es gibt immer wieder humoristische Elemente. Bei einer Komödie soll. Man sich ja eigentlich gut fühlen. Also man fühlt sich bei dem Film nicht wirklich gut, max.

Mc Candels fragt dann nämlich doch nach, wo kommt diese Bella überhaupt her? Der Doktor schweigt sich aber erstmal darüber aus, es fällt aber auf, dass Bella. Ihren Vater immer als Gott bezeichnet, richtig, aber laut ihm sind Bellas Eltern angeblich verstorben und Bella entwickelt sich erstaunlich schnell. Sie erlernt jeden Tag viele Worte, ihre Haare wachsen rasant, sie wird immer agiler und beweglicher, also das ist eine Evolution im Zeitraffer, die man hier mitbekommt. Läuft das Ganze darauf hinaus, dass Bella raus will? Die Neugier der Entdeckerdrang wird so groß, sie möchte aus diesem Gefängnis, dieser aberwitzigen Villa heraus, genau.

Oder? Machen Sie zum Beispiel eine eine kleinen Ausflug mit einer Pferdekutsche. Die allerdings auch hier wieder so ein Moment, so ein Morbider aber super. Eingefangen auch Sie machen eine. Ausbildung mit einer Pferdekutsche, die ein dampfbetriebenes Gefährt ist, aber. Den Hals samt Kopf eines Pferdes hat nur die Beine fehlen, weil eben rollen da sind und vor allen Dingen. Das ist super eingefangen.

Also du siehst diese Kutsche, man sieht mich quasi Gänsefüßchen in die Luft zeichnen, man sieht den durch den Tunnel kommen und da sieht man das Pferd von vorne, Pferde. In dem. Moment, wo der dann an die Kamera vorbeifährt, in die Kurve fährt, da siehst du hä, da ist nur so ein Pferdekopf drauf geschraubt auf ein Auto, auf ein dampfgetriebenes Auto ja, aber geschraubt.

Passt auch nicht, weil dieses Pferd ist halt schon lebendig irgendwo. Es ist verrückt. Ich denke mal, diese Kutschszene, die haben sie auch hier allein schon inszeniert, um diese Anleihen zu schaffen. Auch an diese ganzen alten Klassiker, wo einfach immer Kutschfahrten mit drin waren. Natürlich, dann zieht natürlich auch ein Unwetter auf und. Bella kickt in der Kutsche einen Kreisch und Wutanfall und wirkt dabei wie ein wildes, Zügelloses ADHS Kind, das dann mit Chloroform sediert wird.

Ja, und spätestens. Jetzt alle anderen. ADHS Kinder auch würdest du damit sagen. Moment also das würde ich niemals sagen. Aber zu dieser damaligen Zeit 19. Jahrhundert in dieser absurden Welt, da war das so, ja. Absolut. Damals stand man quasi jeden Tag am Rande einer Lobotomie. Ja, genau. Machen Sie einen Einlauf. Ja, im Prinzip ist es so ne, also das arme Ding. Also gut, spätestens jetzt ne wird einem sehr schnell ersichtlich beim gucken was ich vorhin sagte, dass man immer nur so Fragment hingeworfen bekommt und dadurch erschließt sich einem dann irgendwie die Handlung genau zurück. Zu Hause schnüffelt Max MC Candels in den Unterlagen des Doktors, um einfach herauszufinden, was es mit dieser Kreatur namens Bella auf

sich hat. Der Doktor erwischt ihn und dann erzählt er ihm, was er ihr Zitat angetan hat. Jetzt haben wir eine Rückblende in Farbe, erstmals. Richtig. Und die erzählt, dass Bella eine junge Frau war, die sich das Leben nehmen wollte beziehungsweise es sogar getan hat, und zwar mit einem Sprung von der Towerbridge in die Themse hinein.

Warum erfährt man nicht, aber man erfährt, dass sie schwanger war und der Fötus in ihrem Bauch, der war noch lebendig und dieser Doktor hat also nichts anderes getan, als dem leblosen Körper das Gehirn des ungeborenen Säuglings. Einzupflanzen, ja, aber er hat es nicht getan. Weil er keine andere Wahl hatte, sondern er ist halt neugierig, ne, also er hat er hat glaub ich in diesem Monolog wie er das erzählt hat er gesagt, natürlich hätt ich sie aus dem Tod zurückholen können, aber. Er wollte das halt so machen.

Also er wollte experimentieren. Ich mein, es gibt ja auch keinen Grund warum n Gänsekopf auf dem Hund drauf ist. Das ist halt Neugierde, ja er. Wollte experimentieren und das tut er auch ganz klassisch, wie man das aus anderen Filmen kennt, nämlich mit Glaskolben, maschinerien, Blitzen und irgendwelchen besonderen Geräten in diesem Laboratorium des Doktors. Es war.

Offensichtlich war es das, steckt das Gehirn des ungeborenen Kindes in die ausgewachsene Frau, dann reanimiere sie und beobachtete. Genau hat mich übrigens sehr an Metropolis erinnert von Fritz Lang, wo sie da unter dieser Glocke liegt und diese diese Dioden da an dem Kopf befestigt wurden, ja. Interessant, dass du das sagst, denn dieser Film hat ganz viele Anleihen aus Metropolis.

Ja 1927 es gibt da einen Zusammenschnitt, den man sehen kann, wo viele Szenen gegeneinander geschnitten werden, wo ganz klar ersichtlich ist, dass das ein Vorbild war. Das. War mir nicht bewusst. Sehr schön ebenso. Übrigens, wie Schiff der Träume von Fellini oder belle.de Jour. Aha, die ich beide nicht kenne.

Ich brauche nur. Aha. Und zuletzt? Frankenstein Junior, den ich äußerst gut käme, weil es einer meiner Lieblingsfilme ist, eine Komödie, eine Hommage an diese ganze Frankenstein Welt von Mel Brooks. Einer der ersten Mel Brooks Filme auch in Schwarz weiß gedreht und witzigerweise ist das schon die zweite Frankensteinproduktion, die ich mir angucke in diesem Jahr, denn vor einigen Wochen erst war ich in der Bonner Oper und habe mir das Musical zu Frankenstein Junior angesehen. Das phänomenal gut war.

Es war ein Fest und auch da habe ich natürlich einige Motive wiedererkannt, die hier ganz klar aufgegriffen wurden. Also dieses Skurrile an Poor Things hat mich öfters an eine Serie erinnert, die ich als Kind gesehen habe. Die. Flintstones Klasse. Fast. Und zwar Frankensteins Tante, so hieß die Serie. Ach.

Oh, das sagt mir noch was. Ja, echt stimmt, späte. 70er frühe 80er und und ja gut, das hab ich. Garantiert in irgendeiner Wiederholung gesehen. Wahrscheinlich. Ja, ich hab die auf DVD. Ja und? Da wird nämlich das ganze Frankenstein. Wolfsmensch Thema auch so ein bisschen nicht auf die Schippe genommen.

Das ist eigentlich schon zu viel gesagt, auf die Schippe genommen, aber skurriler dargestellt. Ja, jetzt weiß Max natürlich, was ist mit Isabella auf sich hat und wie Bella so wurde wie sie wie sie ist und zeigt natürlich deutlich, dass er das nicht gut findet und dann sagt Gottwin einen Satz, den fand ich total markant und hab mir den direkt notiert und zwar diesen hier weiß sie es?

Nein. Wer war sie? Keine Ahnung, aber wer es Ihnen lieber die Welt hätte, keine Bälle, ja. Das stimmt. Und was soll er da natürlich antworten? Definitiv wäre es absolute Sackgasse. Frage absolut. Genau, ja, denn man spürt ja schon, da ist irgendwas zwischen den beiden. Ich würde es jetzt noch nicht mal als Gefühl bezeichnen, du hast es ja vorhin schon angedeutet, der Doktor schubst sie ja auch fast schon in diese Richtung, absolut.

Neugierde, das ist einfach eine Faszination. Also eigentlich sind alle von Bella fasziniert und Bella ist sowieso von alles fasziniert. Das ist eigentlich von. Allem und von allem, vor allem auch von sich selbst, wie man jetzt in der nächsten Szene sehr gut feststellen kann. Wir sind wieder im Schwarz, weiß Bild und sehen jetzt, wie Bella am Essenstisch sitzt und anfängt zu masturbieren, die hat es ja.

Morgen entdeckt im Bett. Sie wacht ja einfach nur auf und und streift sich die Decke runter und auf einmal sieht in ihrem Gesicht, da ist eine Regung und dann fängt sie auf einmal auch an zu stöhnen. Und begann. Und in ihren Augen, und das demonstriert sie dann am esszimmertisch, ah, ja, stimmt. Genau dort macht sie aber gleich weiter genau die arme Mrs. Prim weiß gar nicht, wie ihr geschieht, denn Bella fühlt sich dann versuchsweise auch noch einen Apfel vaginal ein und empfindet dabei ganz offensichtlich ebenfalls Lust. Richtig, sie kommt zum Orgasmus und ja, wie Sie selber sagt, Mr. Spring entdeckt Vergnügen, wann sie will. Das war süß und ich muss trotzdem sagen, ich war schon sehr erstaunt und überrascht,

dass Emma Stone solche Szenen gedreht hat. Absolut. Und und wie du schon richtig sagtest, sie produziert das aus, steht da vollkommen hinter. Das hat man ja auch angemerkt. Und und ja, ich meine, wir kommen da noch dazu. Aber man kann jetzt schon sagen, das ist nur harmlos, was sie hier spielt, ne aber?

Die Bella, die ist dann auch sehr gönnerhaft. Ne Sie sie hat es jetzt an sich entdeckt und denkt OK das das muss jedem gut tun und will es direkt an der Haushälterin dann auch weiterreichen diese Entdeckung. Die Haushälterin, natürlich gebeutelt von von dem ganzen Dasein, da an dieser Villa, die hat ja wahrscheinlich sowieso die Nerv von der Kippe, die ist. Empört.

Die ist empört. Und sagt dann zu gottwin sie hat. Mir an meinen Pelz getoucht. Sie ist krank. Das ist wirklich sehr schön. Der weiß auch nicht so ganz, was er darauf reagieren soll, aber währenddessen ist bellasway so schon wieder einen Schritt weiter und ist gerade dabei, sich eine Gurke einzuführen.

Also was soll's, die ist einfach völlig unbedarft und frei von jeglichen Zwängen und Korsetten der Gesellschaft, richtig? Und ich glaube, wir befinden uns jetzt mitten in der Messe des Filmes. Auch, ja, ja, da geht's. Genau hier geht es nämlich los. Aber dennoch, wenn man den Film guckt. Man weiß, dass erst noch nicht so ganz. Nee, das baut sich erst immer weiter auf. Auf was das Ganze eigentlich hinaus läuft. Also wie wir schon gesagt haben, der Doktor möchte eben das Max und Bella heiraten, sie haben ganz offensichtlich Gefühle füreinander, ich möchte.

Dich heiraten. Werde meine Frau. Lass uns unsere Genitalteile anfassen. Nein, nein, ich möchte dich keinesfalls ausnutzen. Die. Bedingung ist allerdings, dass Max dafür für immer beim Doktor einziehen muss und auch hier wieder. OK, ne, gibt es gar keine. Lange gefackelt. Es gibt gar keine Diskussion, so wird es gemacht, so ist es, und dann lässt eben der Doktor von Mister Duncan Weatherburn, gespielt von Mark Ruffalo, einen Vertrag aufsetzen und ihr habt, ihr sieht sich im Haus um, es kommt die lustige Slapstick Nummer mit der Treppe, er sieht Bella und ist sofort begeistert von ihr und begehrt sie und deswegen sucht er sie auch in der folgenden Nacht bereits heimlich auf, was mich auch schon wieder so ein bisschen an

Fifty Shades of Grey oder Twilight erinnert hat, denn auch hier haben wir schon wieder den männlichen Stalker Überraschungen. In der Bude steht und sagt, Hey, du komisches unterbelichtetes Ding, komm mit mir nach Lissabon, richtig und auch hier sagt Bella, OK, das ist in Köln. Halt so hier kannst. Du nicht weggehen, ne?

Ja, wobei dieses okay sogar nachvollziehbar ist, weil sie will ja schon die ganze Zeit weg. Sie will ja schon die ganze Zeit raus und im Gegensatz zu Christian Grape, das können wir auch schon verraten, Krieg dank sein Fett noch weg. Das ist natürlich recht, das stimmt. Wobei wir haben nicht 50 Shades of Grey Teil 2 und 3 gesehen. Weißt du, das stimmt.

Werden wir auch nicht. Weißt du es? Und damit macht der Film jetzt hier einen wichtigen Sprung. Wir verlassen nämlich London und dieses sonderbare Gebäude, die Villa des Doktors, und Reisen mit den beiden nach Lissabon, eine wundervolle Stadt, in der ich übrigens auch schon war, ich. Nicht. Und ich denke auch nicht, dass es in Lissabon so aussieht, wie es da dargestellt wurde. Ja, gut, da.

Gebe ich dir recht, weil und. Das ist nämlich jetzt auch so ein Schiff. Übergang hier merkt man dann, ah, es ist spielt wahrscheinlich dann doch nicht zur viktorianischen Zeit oder die machen sich da einfach nur die Welt so wie sie ihnen gefällt und weil man hat da plötzlich so Steampunk Elemente, ne Schwebebahnen in der alten Zeit und es sieht generell sehr futuristisch, steampunk mäßig aus, Lissabon ja absolut. Das hier merkt man.

Aha, das Ganze ist auch noch eine Art Science Fiction Film, richtig? Ja ja, es ist eine sonderbare, krude Mischung aus vielen verschiedenen Genres, genau und. Wahrscheinlich auch da wieder Metropolis, weil da gab es ja auch diese Schwebebahn, diese diese, ja, da muss. Ich auch sofort dran denken. Und nicht nur das.

Ich meine die komplette Kulisse von Lissabon sieht aus wie eine futuristisches Theaterbühnenbild, wie ein lebendig gewordenes Gemälde von Dali mit all seinem Surrealismus, also die Farben völlig überzogen und hochgedreht bis zum geht nicht mehr rotes Licht flutet diese futuristischen Science Fiction Welten, die aber dann doch wieder ins 19 Jahrhundert hineingleiten.

Die Hintergründe sind gemalt, wie eben auch bei klassischen Theaterstücken, man sieht das auch ganz offensichtlich, ich hatte auch diverse ältere Filme sofort vor Augen, ich musste zum Beispiel viel an der Zauberer von Ost denken, ja, ja. Diese gemalte Kulissen, ja, die gemalt. Kulisse und auch hier diese bis zum geht nicht mehr hochgedrehten Farben. Ja ja, absolut.

Absolut in Lissabon. Auf jeden Fall ne. Lassen Sie den lieben Gott einen guten Mann sein, sie haben Sex, sie schlürfen aus, dann sie trinken Champagner und lassen wirklich gar nichts aus, richtig? Also sie mag Austern. Ansonsten mag es ja nicht so viel, ne Austern. Das gefällt ihr. Und sie nennt Sex. Wildes Gehopse fand ich auch lustig, ja, stimmt. Als das, was es wahrscheinlich meistens ist. Oder es.

Jetzt wirklich Sex in sämtlichen Stellungen und Formationen? Es geht wirklich will dazu als bei Fifty Shades of Grey, das kann man wirklich so sagen, ist wirklich so. Ja. Sie will immer mehr mehr. Sie ist besessen von Sex. Wie wäre es mit Sex? OK. Weil es ihr gefällt. Weil es ihr. Gefällt einfach nur.

Es ist das surreale Durchspielen von sexuellem Erwachen. Richtig, das ist wieso n Turbo Katalysator, ne der der Findung der Sexualität und des eigenen Körpers, in die in diesem Falle der weiblichen Figur. Ja, und das wird hier eben bis zum Exzess durchgespielt, was Mark Ruffalo s Rolle durchaus freut, und das ist nämlich ein. Sehr schöner Punkt.

Mark Ruffalo, also Duncan catcht hier auf dem Dach mit dem Satz Ich halte. Nichts von der feinen Gesellschaft. Langweilig, zerstört einem die Seele. Sagt er ja zu dem Zeitpunkt auf dem Dach. Und er hält auch an seinen eigenen Worten, während während der Eskapaden in Lissabon hält er daran fest. Aber ziemlich schnell holt ihn dann aber auch die Wahrheit ein und dass er sehr wohl auf Manieren und und benehmen achtet und das versucht ihr dann dann doch wieder einzuprügeln und das ist nämlich dann, also sie tobt sich aus, sie sieht es als Abenteuer, sie ist auch komplett. Fein mit dem Gedanken, ich gehe jetzt auf die Reise mit danken und komme dann zurück und heirate Mex. Also das ist für Sie überhaupt

keine. Es gibt keine Hemmschwelle da, ja weil sie. Dieses Ja hier eben wieder dieses diesen unschuldigen Blickwinkel hat der auch noch gar nicht intellektuell so weit gehen kann, dass man richtig das Handeln reflektieren können, dass das vielleicht gar nicht mal so toll ist. Wenn ich jetzt mit ihm hier Sex habe, aber ja, das soll es auch wissen.

Dass man das macht. Man macht es einfach nicht und es gibt halt keine Begründung dafür, die sie akzeptieren kann. Das fand ich übrigens. Sehr schön. Der Journalist Andreas Schreiner hat in der Neuen Züricher Zeitung folgenden Satz geschrieben. Im Film trifft Barbie auf Frankenstein. Und ich finde, da ist wirklich was dran.

Im Prinzip ist dieser Film hier eine Art Bindeglied zwischen Barbie mit Margot Robbie, der ja auch als großer feministischer Film gepriesen wurde, und diesem alten Frankenstein Motiv, denn im Prinzip ist sie eine Art leblose Hülle zu Beginn des Films, eine Puppe, die sich selber immer in weiter entdeckt und emanzipiert und das Ganze eben in diesem Frankenstein Kosmos, und sie entwickelt sich eben auch weiter.

Inzwischen kann sie schon ziemlich gut sprechen. Ihre Kostüme hingegen werden immer verrückter und schriller. Sie kann eben mal besser sprechen und wie sie so durch die Stadt läuft, vorbei an Luftschiffen und Seilbahnen. Leuten, die miteinander streiten, Bands, die Singen, durch Türen geht, Treppauf, Treppab.

Dann nimmt sie, so hab ich das interpretiert, all diese Dinge in sich auf, als würde sie das Leben lernen, den Menschen studieren. Emotionen aufnehmen, all das werden sie durch diese pappmaché Kulissen. Läuft ihre Ihre. Empathie, die gerade aufweckende Empathie wird gerade sehr stark strapaziert.

Genau und. Sie sie nimmt das alles auf und auch an. Und dann passt Bella als Kreatur mit einem Male nicht mehr so ganz in das gesellschaftliche Bild von Weatherburn sie sitzen eines Abends wieder einmal beisammen und trinken gerade etwas. Da kommt eine Frau vorbei. Plötzlich, als Victoria Blessington anspricht, zu erkennen glaubt und sagt Victoria. Blessington ich habe sie seit Jahren nicht gesehen. Bella reagiert.

Aber überhaupt nicht drauf, ebenso wie Badaburn und man doch sie. Reagiert drauf. Sie sagt so, und das haben. Sie noch immer nicht, denn ich bin Bella Baxter. Sonderbar gefederte Lady, verzeihen sie, ich hätte schwören können, Sie wären sie. Ja, stimmt. Sie stimmt. Stimmt ja, ja, das ist natürlich so, eine Boa trägt ja, aber wir als Zuschauer erahnen natürlich, aha, Victoria Blessington, das war der eigentliche Name dieses Körpers, richtig?

Gut, und jetzt ja, im Prinzip gibt es hier nochmal das Kürze ich ab einige Zusammenschnitte, es wird gefressen und bis zum geht nicht mehr, ihre Haare wachsen plötzlich bis unter den Po, sie emanzipiert sich immer weiter zu einer freiheitsliebenden sexhungrigen Frau, jeder der ihr begegnet und gefällt darf sie befriedigen, wir sollten uns nackt ausziehen.

Dann kommt es zu einer, wie ich finde, ikonischen Tanzszene, die mich ja ein bisschen an Pulp Fiction ja, aber sowas. Von und ein. Bisschen an Wednesdays Tanz erinnert hat. Stimmt. Dieses unbeholfene ne, ja, dieses. Zuckende ja. Ja, dieses. Fast schon Spastische bewegen diese kindlich hochgeworfenen Arme, das Gehopse aber auch. Mark Ruffalo, der tanzt da sehr cool, also sieht cool aus. Es ist mal.

Wieder eine Tanzszene, die wahrscheinlich in gewisser Weise in die Filmgeschichte eingehen wird, kann ich mir gut vorstellen, denke ich auch. Ja, Mark Ruffalo selber übrigens ist sehr dankbar für die Rolle, habe ich jetzt letztes noch gelesen, um auf diesem Marvel Feel Good Kosmos so ein bisschen auszubrechen. Er sieht seinem Alter sehr kritisch entgegen und wollte halt nochmal irgendwas Wertvolles auf die Leinwand zaubern und er ist sehr sehr glücklich mit der Wahl. Ich finde ihn auch super in dem Film, das stimmt. Und die haben sich auch alle mächtig ins Zeug gelegt. Wirklich wahr?

Wo wir gerade. Bei dieser Tanzszene sind ja. Die Musik, die in. Berlin lebende Konstanza Marc Rasse Makras die hat diesen Tanz choreografiert. Eigentlich arbeitet sie. Ausschließlich fürs Theater. Und dann haben aber Emma Stone und Mark Ruffalo 2 Wochen lang täglich 3 Stunden lang Tanztraining absolviert.

Für diese kurze Szene, das muss man sich mal geben, das ist schon sehr lang für die Coolste. Szene und um dann so. Ja, ich sag jetzt einfach mal spastisch auszusehen. Genau, aber. Nein, das ist alles komplett durchgearbeitet und nicht nur die beiden, sondern auch die ganzen Statisten im Hintergrund. Die waren alle miteinbezogen, aber richtig. Und.

Ja, dagegen ne, kann man so sagen. Und das. Ganze wurde in Barcelona gedreht, wie der komplette Film im Übrigen. Das heißt auch die Statisten, ne die da mittanzen, das waren alles Spanier und die hatten jeder von denen einen Knopf im Ohr und dann haben die auf Kommando bestimmte Dinge getan. Es gibt zum Beispiel eine Stelle, wo sie alle Einbeinig tanzen und damit das alles gleichzeitig stattfinden kann, hatten die eben diese Knöpfe im Ohr und die haben 2 Tage lang nur diese eine Tanzszene gedreht übrigens.

Auch die Streitszene danach wurde von Constanza Marklas choreografiert. Die gehörte quasi noch mit zu diesem Tanz dazu. Wo? Wo sie ihn gegen die Wand drückt oder er sieht. Wo sie dann auch. Ich glaub, wo diese Schlägerei auch noch im Tanzsalon. Ach so. Sie sieht tatsächlich auch tänzerisch aus.

Ja, das sieht Strange aus wie die sich prügeln, da ist auch nicht hier mit Faust ins Gesicht oder so, sondern das ist ja mehr so ein Gerölze, so ein Gerangel, ja ein. Unbeholfenes Gerangel, jeder springt auf jeden richtig. Und der Komponist des Films, den wir vorhin schon mal angesprochen hatten, das ist der Restaurant Musiker hier in Lissabon, der da dieses bizarre Instrument spielt.

Ich weiß gar nicht, was das ist, dieses gibt's. Auch glaube ich nicht oder sieht aus wieso ein wieso ein Pedal, weil die ganze Zeit drauftritt. Ja, ja genau. Also das ist auf jeden Fall der Komponist, Jersco Fendres oder Jeruski Fendricks. Ich habe keine Ahnung, wie man den guten Mann ausspricht, es tut mir leid, ich habe, wahrscheinlich ist er noch nicht mal Franzose, das kam mir jetzt einfach so über die Lippen, ich weiß es nicht, ich finde.

Das klingt sehr französisch, aber der. Hatte einen Gastauftritt. Auf jeden Fall ne. Sie streiten sich, aber das Tolle ist, dass dieser Tanz ist mir dann so bewusst geworden. Ich hab mir den mehrfach angeguckt, ich hab den auch. Zurückgespult. Das ist. Nicht einfach nur ein Tanz, der spiegelt im Prinzip das komplette Miteinander von Weatherburn und Bella wieder. Aha, ja.

Ja, die Sie sich. Annähern das Begehren, das sich liebhaben. Plötzlich hat sie die Kontrolle, auch in diesem Tanz, sie hat ihn innerhalb dieses Tanzes sogar im Schwitzkasten. Und dann stößt sie ihn weg, will ihn im Prinzip abstoßen. Also der Tanz spiegelt wieder, was filmisch auch in der Story über die beiden erzählt wird.

Ja, ja. Genau, sie hat ja auch die, die die Ausufernderen Gestikulation als er. Er ist ja so der hinterher Tänzer, genau und. Sie hat wirklich dieses Kindliche, dieses mit den Armen rudern. Genau. Große weiter Welt zeigen genau und wie. Die Choreografin auch, sagte, sie wollte das so darstellen, dass sie bewegt. Dingen, die die kindliche Bella macht eigentlich viel größer sind als ihr eigentliches Wesen.

Und damit ist dann eben Weatherburn klar, die kriegst du nicht. Gehalte ja. Sie entgleitet mir und das will er natürlich so nicht zulassen. Und entführt Sie, indem er sie in eine Kiste steckt. Sie steigt natürlich auch ne völlig unbedarft und bereitwillig hinein und richtig auf ein Schiff entwickelt.

Weil das ist auch ganz n ganz seltsamer Szenenwechsel. Ne, du siehst ja auch nicht, dass sie einsteigt in die Kiste, sie guckt ja nur in die Kiste rein und dann trotzdem schnitt und sie steht neben der Kiste im Schiff und. Damit ist dann klar, aha, OK, sie ist mitgegangen. Also die. Hat die ganze Zeit dadrin gehockt. Ja gut.

Auch dieses Schiff ist absolut futuristisch und Steampunk Like designed. Auch das Meer, die Wellen, die Wolken. Wie wie hoch kolorierte Theaterkulissen es ist. Eigentlich. Kaum zu beschreiben und auch hier würde ich ganz gern noch mal ein Journalisten zitieren, nämlich Ulf Pape, der in der GQ folgendes geschrieben hat. Und das finde ich, kann man besser nicht ausdrücken. Pure Things sieht bisweilen aus, als würde eine verwilderte Pippi Langstrumpf eine Goth Punk Phase durchleben und dafür bei der Adams Family einziehen, die wiederum in einem Haus lebt, das Wes Anderson eingerichtet hat, das dann aber von Tim Burton gekapert wird.

Bis jorgos Lantimos, die Tochter des Hauses, entführt, um mit ihr auf Jules Vernes Reise um die Erde in 80 Tagen zu gehen. Willkommen bei den Baxters. Das paßt. Aber statt an Wes Anderson hast du da vielleicht auf dieser Schiffspassage, dieser Schiffsszene noch einen anderen Film gedacht. Ja, also spontan.

Fällt mir folgender Film ein Sach mal offenbar. Und zwar da kommen wir ja jetzt hin, die ältere Dame, die Bella kennenlernt, die hat mich unglaublich von ihrer süffisanten und und grinsenden Art an Kathy Bates erinnert. In Titanic. Ja, Verfilmung auch. Auch diese Szene dann. Wenn also wir fassen das noch mal zusammen, danken, hat sie aufs Schiffs geholt, weil er sie n bisschen in engeren Raum halten möchte und und sie nicht in die große weite Welt alleine reintänzen lassen und sich von fremden Männern begatten zu lassen und hat sich deswegen überlegt, packst du dir auf dem Schiff kommt sie nicht weg so und das funktioniert aber natürlich nur bedingt, weil sie lernt auch auf dem Schiff Leute kennen, unter anderem halt die

ältere Dame. Ich jetzt gerade nicht habe, nennen wir sie. Katy Bates, wir nennen Sie. Kathy Bates und Sie bringt ihr also. Sie haben direkt ein sehr inniges Verhältnis, also die sprechen beide sehr frei und das spricht auch für Kathy Bates von der Titanic. Und dann gibt es ja diesen diesen Punkt, wo danke mal wieder als eifersüchtiger Zamper nur auftaucht und sagt du liest nur noch, du liest nur noch, weil sie hat sich ins Lesen verliebt, er schnappt sich das Buch von Bella, schmeißt es über Bord und die Kathy Bates drückt.

In die Hand, ja. Ne und? Das hat mich dann total an. An diesen Charakterzug erinnert, von Titanic und auch sofort. Sprechen die beiden über Sex und Masturbation? Ne natürlich, es ist auch noch ein junger Mann bei ihr, mit dem sie dann auch zusammen abhaut, ja, allerdings sieht man jetzt ganz kurz noch, wir machen noch mal einen kleinen Sprung, der wirklich nur ganz kurz ist.

Man sieht nämlich den Doktor und Max, wie die beiden zu Hause, einfach weil Bella nicht mehr zurückkehrt, eine neue Kreatur erschaffen namens Felicity, die sich allerdings dann doch anders entpuppt als Bella und ja nicht ganz so lernbegierig. Ist aber gut. Ja, das ist ein bisschen sonderbarer Einschub, denn Body tat mir leid, sie waren nicht.

Oft zu sehen, aber die tat mir richtig leid. Es ist halt die. Zweite Wahl es ist eben keine Bella mit dem jungen Mann. Auf jeden Fall geht Bella dann von Bord, nämlich nach Alexandria, er will ihr nämlich die Welt zeigen, wie sie wirklich ist, denn er ist davon überzeugt, dass Bella die Wahrheit.

Realität, die mitunter ja auch sehr grausam sein kann, noch nicht erkannt hat, was ja stimmt. Und auf. Alexandria ja, dann sieht sie einem sonderbaren Hotel und wenn man aus diesem Hotelfenster blickt, dann sieht man dort die Slums, wo irgendwelche verarmte Sklaven vor sich hinsiechen und schuften, und es traumatisiert sie wahnsinnig. Der Himmel ist blutrot, es ist eine Art Turmstadt Alexandria als kleine Insel mitten im Meer, das Licht scheint wie aus der Hölle, die Geigenmusik wird hier noch lauter und Schiefer nur. Ja, richtig.

Die Schreie, die Puffärmel wirken noch größer. Also hier wird dann ganz klar der Kampf gegen die soziale Ungerechtigkeit thematisiert und wie hilflos Bella da eben auch ist. Und das? Ist natürlich visuell sehr simpel gestaltet, aber. Für für Tatsachen, die halt nun mal Tatsachen sind, ne. Also das hat man ja sehr oft. Auch kriegt man das erzählt, dass man in einem Land im in einem Reservoir ist, in einem Hotelreservoir und direkt vor den Toren sind die Slums und das ist halt jetzt quasi von oben herab betrachtet simpler dargestellt, das hat mich ein bisschen diese Szenerie mit diesem blutroten Farbtönen und dann unten verrecken die Menschen, hat mich an Dantes Inferno erinnert, dieses Bild,

witzig. Dass du auch von dem Bild sprichst. Mein Bild, das ich vor Augen hatte, war so ein bisschen der Turmbau zu Babel. So im Anfangsstadium, weil Alexandria hier auch diese kleine Insel im Meer war. Das hatte auch sowas dieses Turmartige etwas auf. Dem Weg zurück hat er ja dann auch gestanden, dass er ihr weh tun wollte.

Auch er wollte ihr die rosarote Brille mit Gewalt entreißen, weil er das nicht ertragen hat, dass sie alles so locker flockig sieht und dafür. Entschuldigt er sich und sagt, es täte ihm leid und sie entgegnet daraufhin, mir tut es. Nicht leid. Wenn ich die Welt kenne, kann ich sie verbessern. Kannst du.

Nicht glaube nicht an die Lügen von Religion, Sozialismus, Kapitalismus. Unsere Spezies ist am Arsch, versteh das, Hoffnung kann man zerschlagen, Realismus nicht. Beschütze dich mit der Wahrheit. Der hat alles. Mitgenommen ne Religion, Politik alles fand ich super er. Ist hingegen allerdings hoffnungslos, wobei Bella schon noch glaubt, was verändern zu können, was ja irgendwie auch schon wieder ne, die Jugend ein bisschen widerspiegelt, wo sie sich jetzt. Gerade wahrscheinlich befindet wo sie sich. Vermutlich befindet genau die ja immer schon noch an das Gute glaubt und daran glaubt, Dinge das Leben verändern zu können. Und das gelingt ihr womöglich in Paris. Denn da kommen wir nun an mit

dem Schiff natürlich ein futuristisches Paris, richtig. Es ist. Winter es schneit und ja, das kleine Problem ist, sie sind jetzt mittellos, denn ja, naiv wie sie ist, wollte sie das Geld den armen Menschen aus den Slums von Alexandria spenden, wurde dann aber von 2 Matrosen abgezockt, das heißt, sie stehen jetzt in Paris mit keinem einzigen Franc in der Tasche, sie sieht es.

Jetzt gar nicht so tragisch. Danke. Für umso mehr, ja danken. Ist jetzt absolut an diesem Kipppunkt wo er merkt, das kann nicht gut gehen mit uns beiden, richtig, aber ja sie mein Gott, das wird alles schon irgendwie funktionieren. Sie sucht erstmal ein Hotel. So glaubt sie und gerät dann Hupsi in ein Freudenhaus, welches ihr allerdings äußerst gut gefällt, weil sie jetzt plötzlich für den Sex, den sie so toll findet, auch noch bezahlt wird. Genau.

Und den Sex, den sie nicht so toll findet, den findet sie wenigstens lustig, ja. Denn ihr erster Freier, ein sehr sonderbarer langhaariger Franzose, der mich optisch ein bisschen an Sergei Gleitmann erinnert hat. Weißt du, wer das ist? Nein. Sergey. Gleitmann ist der langhaarige Kompagnon von Helge Schneider, der schon seit 1000 Jahren mit ihm tourte. Und so ein bisschen sah dieser Franzose hier auch aus, der allerdings bereits nach knapp 10 Sekunden zum Orgasmus kommt. Die alte eskaliert vollkommen, ja, ging aber schnell Alarm. Bella ist sehr verwundert, weil das kannte sie so noch nicht richtig.

Aber dafür bekommt sie Geld dafür. Und das findet sie auch nicht so schlecht. Als sie aber. Dann merkt, dass er sich schon aufregt. Darüber wieder danken, da fängt sie sogar an. Hey, aber ist doch eigentlich gut, weil jetzt weiß ich, dass du echt gut bist darin. Wichst für Geld und als. Experiment und ist es gut für unsere Beziehung, denn es erwärmt mein Herz dir gegenüber.

Mein Herz war ein wenig Erkühlt aufgrund deiner Weinerlichen, fluchenden Gestalt er. Ist also ganz offensichtlich wütend auf sie. Aber was soll's, sie hat sich entschieden und arbeitet jetzt Feste in diesem Freudenhaus, dann fällt auch noch folgender Satz Gott bist du hübsch, wie gut ist die bekommt, wenn du geschändet wirst.

So wird's wohl sein, so wird's wohl. Sein, auch das nimmt sie hin. Sex mit all diesen Ekelmännern haben soll, das behagt ihr nicht. Und jetzt fängt sie auch an, dieses System in Frage zu stellen, nachdem die Männer immer sich die Frauen aussuchen, versucht sie da was zu verändern und warum dürfen sich nicht auch mal die Frauen die Freier aussuchen, aber ja gut, das wird ihr ganz schnell untersagt, sie untermaut.

Es ja sogar mit Argumenten. Ich sage ja, dann fühlt ihr euch doch auch besser, wenn ihr gewählt werdet, also wenn eine Frau von sich aus sagt, auch den möchte ich gerne, also sie argumentiert ja auch noch für. Ich fand aber auch diese diese Aussage, dieses Patzige, so wird es wohl sein. Das war so der erste richtige Moment, wo man merkt, ach, sie kriegt gerade n Charakter, ne der.

Genau da kommt was. Ja, da kommt was. Ja, ja, trotzdem hat sie andauernden Sex mit buckeligen Mindestbemitteln meine Heime, geistlichen, Mal gefesselt, mal geknebelt, sogar vor den Augen von Kindern als einer Art Unterrichtseinheit, das war, wie gesagt. Das. War sehr weird, auch schon wieder durchaus auf eine gewisse Art witzig, aber man dachte auch was zum Henker gucke ich hier gerade.

Ja, aber sie. Macht das ja auch weiter, weil sie das. Ne, also nur weil sie jetzt mehr für sich selbst einsteht und mehr Charakterbildung hat, heißt das ja nicht, dass sie dann sagt, häufig ist doch nicht mehr schön, weil sie findet es ja nach wie vor schön es war. Brutal, seltsamerweise nicht unangenehm.

Ihre Haare reichen inzwischen bis zu den Kniekehlen und Emma Stones Haarverlängerung war am Ende des Films circa ein Meter 20. Richtig. Es gab übrigens einen Fehler, ne, bei der Haartönung wollte der Regisseur eigentlich ein Kastanienbraun haben, also so n dunkles Braun. Die Person, die sich darum gekümmert hat, hat eher irrtümlich die Haare schwarz gefärbt und dann haben sie aber festgestellt, ah, das brauchen wir wohl nicht korrigieren, das sieht ja noch krasser aus, noch skurriler durch das Pechschwarz, ja.

Stimmt, tut es auch wirklich. Ja, aber ursprünglich. Sollte sie dunkelbraun die Färbung haben? Ja, und? Witzigerweise war das Charakter Design von Bella inspiriert von einem Gemälde von Egon Schiele, nämlich das Bild Nude Girls Standing with Long Black Hair and Blue Black Drape habe ich auch gestern gelesen, 1911 und ich habe mir das Bild angeguckt, ich auch, ich erkenne das wirklich sofort. Ja, ich finde, das sah aus.

Es sieht aus wie sowieso Kinderzeichnungen. Na ja, gut. Das das trifft ja auf viele, gerade die Skizzen von Egon Schiele zu. Da bist du wahrscheinlich. Mehr bewandert als ich. Das ist ja durchaus sein Werk. Aber auch sonst finde ich, wenn man mal weiter an das Werk von Chile denkt, an diese Gold Farbtöne, an diese punktuellen, grellen Farben und Schattierungen, da sehe ich da irgendwie auch die ganze Machart des Filmes durchaus wieder und natürlich auch die Epoche, in der der Film angesiedelt ist. Trotz der Science Fiction Elemente. Also irgendwie passt das für mich durchaus zusammen. Ruffalo wird weggeschickt, von zu Hause, kommt ab und zu eine Postkarte und ja, die Kreatur A.

Felicity entwickelt sich etwas langsamer, wird auch vom Doktor inzwischen eher wie ein Tier betrachtet und behandelt und man fragt sich da irgendwie, wer ist eigentlich jetzt hier das eigentliche Monster der Doktor Bella Felicity, man weiß es nicht so gemäß der. Das alles zulässt, ja, oder? Max, der ist zulässt, sind alle in gewisser Weise irgendwie.

Menschen als Monster. Auf jeden Fall wird klar, der Doktor leidet an Krebs. Und das schreiben Sie auch. Bella, die noch in Paris weilt, wo sie von ihrer Prostituierten Freundin gerade oral befriedigt wird, die die einen übrigens auch die Babynarbe an ihrem Bauch entdeckt und der Bella sogar nichts anfangen kann. Sie sagt auch ne, ne, das ist keine Babynarbe, das ist ne unfallnarbe, ich hatte da irgendeinen Unfall als Kind hat zumindest mein Vater, der Doktor gesagt da. Sagt dann die.

Die Kollegin sagt dann, warum lügst du genau? Aber Bella muss natürlich zurück nach London, denn wenn ihr Vater, der Professor, so schwer krank ist, dann zieht es sogar. Ein kindliches Gemüt, wie Bella von ihrer Entdeckungsreise zurück nach Hause nach London und das großartige ist, als sie nach Hause kommt und die Tür geöffnet wird, dass sagt die Hausherrin. Ruft einfach nur den Satz, die Hure ist wieder da. Ja, da wissen doch nicht alle Bescheid. Sie fragt dann den Arzt, also den Doktor, ob sie ein Baby in Ihrem Bauch hatte, völlig nüchtern, und da offenbart der schwerkranke Doktor ihr alles.

6. Der auch tatsächlich wie versprochen die ganze Zeit, obwohl Bella überhaupt nicht da war, beim Doktor wohnen geblieben ist, zeigt ihr dann die geheimen Notizen, indem man eben sehen kann, wie ihr die Schädeldecke abgenommen wurde und das Gehirn des Fötus eingepflanzt wurde et cetera pp. Und dann entdeckt sie auch erstmals ihre eigenen Narben an ihrem Nacken und so.

Ja, fand ich ein bisschen sonderbar, so sehr wie sie ihren Körper erforscht hat, hätte sie wahrscheinlich diese Narben längst entdeckt, aber dennoch macht sie so eine Art Besinnungsreise. Beispielsweise spazieren unter anderem über die Tower Bridge an die Stelle, wo sie sich einst in die Themse stürzte, und scheint das so ein bisschen zu versuchen zu reflektieren, auch wenn sie ja gar keine Erinnerung daran haben kann. Ne, Sie ist ja doch ein anderer Mensch, richtig, nämlich die Tochter der Person.

Die sich da heruntergestürzt hat, aber dennoch kommt sie zu dem Schluss, sie vergibt ihrem Schöpfer und will in ihre Fußstapfen treten und auch Ärztin werden, was er natürlich großartig findet und ihr erst mal alles vermacht. Am Leben zu sein ist faszinierend, daher vergebe ich dir die Tat. Ich kam nach Hause, roch das Formaldehyd und da wusste ich es.

Ich werde Ärztin. Meine Gerätschaften gehören dir. Megs und sie wollen trotzdem auch immer noch heiraten. Also Max ne, der hat also der ist wirklich hartgesonnen der Kerl auf jeden. Fall. Also der, der wischt das alles weg. Ja, komm, was soll es? Sie hat jetzt einige Jahre als Prostituierte in Paris gearbeitet, was?

Soll's sie. Heiraten, das ist der Plan. Man sieht sie auch in der Kirche. Der sterbenskranke Doktor, der vom Krebs bereits gezeichnet ist und hier vollgepumpt mit Drogen ist, geleitet sie vor den Altar gut. Durch meine. 10 nahm ich 5 Milligramm Heroin gegen die Schmerzen, Amphetamine für die Kraft und Kokain wegen meiner Schwäche für Kokain.

Das stürmt just in diesem Moment Weather Burn in die Kirche, mit einem anderen Mann, nämlich dem General Alfred Blessington. Ihr ehemaliger Mann. Überraschung. Ja, der ehemalige Mann ihrer Mutter. Ja, ja. Richtig, der ehemalige Mann, der hörte von Belsa. Richtig, Weather Burn entpuppt sie als Nitsch. Nee, also.

Wenn sie richtig will, dann wartet. Dann hole ich aber hier den Eltern den Soldat. Hier. Und dann wird es ein bisschen kompliziert, aber richtig, ja, entpuppt sich, dass er sie geschwängert hat, das Baby damals von ihr aber nicht gewollt war. Sie nannte das Baby nur das Monster, da haben wir wieder dieses Thema des Monsters, sie fühlte sich unwohl, gefangen und das hat mich wirklich irritiert, dann sagt sie einfach vor dem Altar okay dann komme ich mit ihm mit und geht mit Blassington mit und lässt den armen Max schon wieder da stehen, richtig. Dann geht alles ganz schnell.

Sie sind in dieser schrecklichen Villa des Generals, es ist ganz grausam kalt und trist. Sie ist dort gefangen gehalten, und ganz schnell erkennt sie, weshalb sie sich beziehungsweise ihre Mutter sich damals das Leben nehmen wollte, richtig und. Blessing will sie ja tatsächlich ehelichen, obwohl er weiß. Also er weiß ja jetzt, dass in dem Kopf seine Tochter ist. Er weiß, das habe ich gedacht, Oh Gott, er weiß. Das und sagt.

Unglücklicherweise, Darling ist mein Leben der Einnahme von Herrschaftsgebieten gewidmet. Du gehörst mir und das ist das Ende der Geschichte, ich bin kein. Herrschaftsgebiet die Wurzel. Allen Übels sitzt zwischen deinen Schenkeln, ich lasse sie entfernen und sie wird dich nicht mehr länger zerstreuen oder ablenken und.

Vorher hört, hört sie nämlich, wie er nach Instrumenten fragt zur Entfernung von. Von ihrer Klitoris. Ich habe. Gesehen, wie sie in Afrika scharfe Steine benutzen. Aber ich habe mein eigenes präziseres Instrument dafür wollen sie nur die Klitorishaube oder die gesamte Eichel, das ganze. Infernalische Paket dann stehen sie sich gegenüber.

Der General richtet aus der Not heraus, weil er nicht mehr weiter weiß, wie er mit Isabella umgehen soll, die Waffe auf sie und sagt, wir reden und reden und irgendwann bleibt einem nur noch der Griff zur Waffe. So ist das mit den Frauen. Er will seine Frau also erschießen, bietet ihr einen Drink an Gin mit Chloroform darin, was sie allerdings spitz bekommt, und dann eskaliert das ganze und sie schießt ihn letzten Endes in den Fuß, schleppt ihn in das Labor des Doktors und sagt dann auch, sie sei nirgendswo glücklicher als hier, max und sie operieren diesen Typen, diesem General, dann auch noch den Fuß entnehmen ihm die Patronenhülse und dann.

Gibt es einen völlig skurrilen Schnitt, in dem man kurz das Bild einer Ziege sieht, die da im. Kamera guckt und ich dachte hä, was ist denn jetzt? Ich wusste sofort. Was Sie machen, aber. Was sie machen, das erfahren wir dann gleich. Leider. Er liegt inzwischen nach Gott, also der Professor, seinem Krebsleiden.

Max und Bella haben ihm aber auf dem Sterbebett begleitet, ja, sehr. Schöne Szene fand ich, die auch Willem Dafoe, den haben wir jetzt kaum erwähnt, aber ich liebe den Kerl, ich sehe den so gern, das ist ein. Ganz, ganz großartiger Schauspieler, finde ich auch. Ja, absolut, also. Gebe zu, das war jetzt sehr holprig, diese letzte Szene mit diesem General.

Es tut mir auch voll leid, aber ich hab das nicht besser in Worte gepackt bekommen, also frag mich halt auch, warum ist die überhaupt noch mal mit dem mitgegangen aus der Kirche heraus, das war. Vielleicht ein ein fehlgeleitetes Pflichtbewusstsein also? Sie hat vielleicht. In dem Moment erkannt, AH, es gibt auch Pflichten, die ich erfüllen muss und das war aber der falsche Moment, das einzusetzen, dieses, dieses Wissen, diese, diese Erkenntnis, dass es auch manchmal nicht nach dem eigenen Willen geht, sondern auch manchmal wieder besseren Wissens um eine Pflicht geht, und da hat sie dann zum falschen Zeitpunkt hat sie zugeschlagen, nee.

Glaube ich nicht. Ich glaube, ich weiß es jetzt, während du das gesagt hast, kam für mich die flüssige Erklärung, ich kann mir gut vorstellen, dass sie auf den Spuren ihrer Mutter wandeln wollte und wissen wollte. Wollte meine Mutter, deren äußere Hülle ich inzwischen ausfüllen darf, sich das Leben nehmen?

Was war der Grund, und sie ist ja tatsächlich relativ schnell der Sache auf die Schliche gekommen, dieser Mann, dieses Leben, dieser Horror war der Grund, das hat sie festgestellt, ja, klingt. Logischer bei dir, ich würde sagen wir bleiben bei meiner Aussage. Okay jeder, wie er möchte. Und ich.

Wollte noch 1 zum General sagen, bevor man dann endgültig diese Szene verlassen. Es ist ja nicht nur so, dass er die Waffe für sie auch zieht, um seinen Willen durchzusetzen, er zieht die ja ständig, da kommt einer und kippt Wein nach und erzieht mit der Pistole auf ihn, das stimmt das. Fleisch schmeckt. Ein bisschen komisch.

Er zieht mit der Pistole auf den Kellner, also das ist eine richtige Karikatur, ein. Sehr sonderbarer Typ, das stimmt. Naja gut, weg vom Generalberg Frühling, ein kleiner Zeitsprung und. Ihn jetzt Bella, wie sie die Anatomieprüfung macht und somit in die Fußstapfen ihres Vaters tritt. Richtig. Und ja, jetzt sind die Hinterbliebenen irgendwie in einer sonderbaren Vertrautheit und freundschaftlichen Innigkeit, man sieht die Haushälterin Mrs. Prim, man sieht Max und sie, die wirklich inzwischen endlich geheiratet haben und jetzt, da gemeinsam als Wissenschaftler arbeiten, ihre Freundin, die Prostituierte aus. Ist dabei und die Leben jetzt scheinbar gemeinsam in dieser obskuren Villa Kunterbunt und

schlürfen gemeinsam mit Felicity, der zweiten Kreatur, Gin im Garten. Und auf einmal hörst du aus der Ecke. Ja, man denkt, ach ja, er war wieder irgendso ne verrückte Ziege und dann? Ist es der General, der. General mit einer sehr offensichtlichen Narbe auf dem Kopf. Ja, und deswegen der Schnitt eben, Sie haben ihm doch mal eben so Minixienix ein Ziegengehirn eingepflanzt, Felicity. Wird noch geschickt Wasser zu holen für die Ziege und wir brauchen.

Ein wenig Wasser für den General und damit. Endet dieser Film genau? Es ist skurril, man kann es nicht anders sagen. Ich würde jetzt ganz gerne noch auf ja gewisse Kritik eingehen, die dieser Film durchaus auch bekommen hat und. Ich hatte ja in der letzten Folge, also am Ende der letzten Folge, wo wir uns dazu entschlossen haben, Poor Things zu besprechen, habe ich ja einen eventuellen Kritikpunkt in den Raum gestellt, den ich jetzt beantworten kann. Und zwar hatte ich damals ja die Zeitschrift erwähnt, die mit so einer Überschrift prahlte, die feministische Antwort auf Frankenstein oder die feministische Version von Frankenstein, so nicht die Antwort genau, lassen wir doch. Deine Frage mal stehen, ist Pier

Things die feministische? Version von Mary Shelleys Frankenstein und ich bring so ein paar Fragen ins Spiel, die von verschiedenen Kritikerinnen und Kritikern angebracht wurden. Nämlich sind die zahlreichen Orgasmen Bellas aus weiblichen. Nicht überhaupt realistisch. Dann wurde in den Raum geworfen, Bella stöhnt bei ihrer Masturbation, als sei sie eine Pornodarstellerin. Es wird gefragt, wo bleibt bei Bella die Menstruation, wo sind die Körperflüssigkeiten, Achselhaare und der Ausfluss, wo sind Abtreibungen und Geschlechtskrankheiten? Oh.

Wow. Und dann wird. Dann wird behauptet, Bella sei von Männern haarlos, glatt gebügelt und mit allem einverstanden inszeniert worden und somit fuckable inszeniert. Der Film würde sogar so weit gehen, Armutsprostitution als Weg in die sexuelle Befreiung zu romantisieren. Und die? Frage ist hier offensichtlich, dass der Film aus männlicher Sicht inszeniert wurde. Roman, Drehbuch, Regie, Alles Männer wird hier die Frau Sexualisiert, das ganze aber als Feminismus verkauft und zum Schluss eben auch noch mal, dass das eben das Gehirn und gerade zu Beginn das Wesen eines Kindes ist, wird hier also sogar kindlichkeit Sexualisiert?

Das waren alles Fragen und teilweise habe ich mir diese Fragen während des Films auch gestellt. Okay ich nicht. Ich bin auch überrascht von den Fragen, so n bisschen muß ich ehrlich sagen, also wir haben ja jetzt lustigerweise in der letzten Folge über Fifty Shades of Grey gesprochen, man sollte jetzt gerade poor Things nicht auf die auf die Sex. Szenen runter reduzieren, aber wenn man diese Passage nimmt, dann fand ich, war es bei Pour Things um einiges weniger aus der Männerperspektive gezeichnet als jetzt zum Beispiel Fifty Shades of Grey.

Und da hatten wir aber eine. Weibliche Regisseurin und und. Eine weibliche Autorin sogar richtig. Genau hier haben wir einen männlichen Regisseur und. Ich. Ich fand, Paul Things hat zwar nicht gerade gegeizt mit Sexszenen, aber ich fand die waren nicht sexy, sondern relativ. Animalisch. Animalisch.

Auf jeden Fall Dankeschön und eher dokumentarisch. Also das hat einen nicht mit stimuliert als Zuschauer, sondern eher gezeigt, was gerade bei ihr los ist, ohne ohne Regungen, sondern eher vielleicht gedankliche Regungen zu haben. Also ich habe viel mehr gefühlt, wie zum Beispiel Alexandria, das habe ich wirklich aufgenommen, wie sie so zusammenbricht und so was, aber diese Sexszenen habe ich einfach nur als tatsachenbericht empfunden und auch diese Frage am Ende mit das Kindergehirn klar ist das gewagt und ich verstehe die Frage schon ein bisschen.

Aber es ist halt so, dass ein Kindergehirn in einen, in einen Körper. Einer erwachsenen Frau gesteckt wird. Das heißt, die ganzen Hormone und all das, was die Frau an körperliche Besitztümer hat, hat das plötzlich und entdeckt da halt Freuden, die sie eigentlich zu dem Alter noch nicht haben sollte.

Ich will es jetzt nicht zu plakativ machen, aber. Wenn ein Kind an etwas Spaß findet, ist der Wunsch nach Wiederholung ist natürlich da. Ich sehe das wie. Du, es geht hier gar nicht darum. Seht her, hier ist jetzt gerade ein Kind gefangen im Körper einer erwachsenen Frau. Sondern es geht um etwas ganz anderes. Und man darf eines nicht vergessen. Da haben sich nämlich sowohl der Regisseur als auch Emma Stone selbst in der Times, nämlich zu diesen Vorwürfen, zu diesen Kritikpunkten geäußert, sie sagen beide, sie haben Bella in keiner Szene als Kind gesehen und man darf das auf keinen Fall wörtlich nehmen, der Regisseur sagt, Wenn man einen Film so wörtlich nimmt und anfängt, in dem Hinblick auf das Gehirn eines Kindes zu diskutieren,

dann verfehlt man den Sinn des Geschichtenerzählens im Allgemeinen, also man darf diesen Film. Nicht zu sehr auf diese Art und Weise analysieren. Es ist und bleibt eine fiktionale Science Fiction Geschichte, die mit heruntergebrochenen Stilmitteln arbeitet und zu erklären versucht, was Emanzipation bedeutet, im gesellschaftlichen wie auch im sexuellen Kontext und ich. Habe den Film dann anders interpretiert als der Regisseur. Weil ich habe das so gelesen aus dem Film, dass nur ein, ein, ein Kindgemüt das bewegen kann, was sie bewegt oder was sie versucht zu bewegen, und zwar in dem auch ein Kind und auch Bella nicht. Den Sinn einer Etikette, einer einer eines Benehmenkodexes akzeptiert.

Es gibt ja diesen Spruch, alle sagen, das funktioniert nicht, da kam einer her, der wusste das nicht und hat es einfach gemacht, das ist schön, das. Stimmt das trifft, ist hier sehr treffend. Genau und. Und, und so habe ich den Film interpretiert und das kann man nur mit dem Gemüt, mit der Unverfänglichkeit eines Kindskopfes. Und das meine ich nicht negativ kindskopf, sondern mit dem Inbrunst eines eines kindgemütes, Ich glaube. Schon, dass das auch dieser Film ist, denn es gibt noch ein anderes Zitat von Emma Stone aus dem selben Interview. Es ist ein Märchen und eine Metapher. Klar, das kann nicht wirklich passieren, aber die Idee, dass man als Frau, als dieser Körper, der bereits geformt ist, neu anfangen könnte, alles zum

ersten Mal sehen und versuchen kann, die Natur der Sexualität oder der Macht oder des Geldes oder der Wahl der Fähigkeit, Entscheidungen zu treffen und selbst zu leben und nicht durch die Gesellschaft geformt, das, das ist das faszinierende an dieser Welt, die der Film da aufmacht und in die Emma Stone eintauchen konnte, das sagt sie, und das ist ja im Prinzip das, was du sagst, richtig. Also.

Sehr vielschichtig der Film, gesellschaftskritisch, psychologisch, emanzipatorisch, feministisch, wow, es steckt viel mehr in diesem Film, als ich erahnt habe, als ich den Anmachte, aber ich. Würde den sogar noch über über das Feminismus hinweg, also noch darüber hinaus setzen. Natürlich wäre so ein Freigeist in männlicher Version eher akzeptiert worden. Als bei einer Frau ne und von daher ja OK ist feministisch oder emanzipiert, aber trotzdem geht es darüber hinaus und suggeriert einem ja auch so n bisschen wie bescheuert sind eigentlich hier solche Kodexe, solche Nebenregeln und sowas. Warum lebt man nicht einfach so, wie man leben möchte? Und das ist ja eigentlich geschlechtsneutral natürlich dadurch, dass halt Bella eine

Frau ist, ist da die Schwierigkeit zu dieser Zeit und teilweise auch noch leider zu unserer Zeit dann noch mal schwieriger, weil, wie die Haushälterin sagte, die Hure ist zurück, das hätte sie bei einem männlichen, hätte sie das nicht gesagt, richtig das. Stimmt Thomas, kannst du denn jetzt die Frage beantworten? Ist dieser Film die feministische Version von Frankenstein?

Ja, zum Glück. Philipp kann ich die Frage mit einem ganz klaren Jein. Antworten. So ja doch, ja schon. Aber darüber hinaus, so würde ich es, würde ich es dann jetzt stehen lassen. Ja, ja. So einfach ist es. Genau so. Einfach ist es nicht, was wir ja. Gerade mit sehr vielen Worten versucht haben zu umschreiben. Es ist eben nicht so einfach.

Ja, lustigerweise ist seit einiger Zeit ein Film namens Bridge in Arbeit von Apple Plus in Auftrag gegeben, der sehr sehr ähnlich ist, und zwar mit Scarlett Jovinson in der Hauptrolle. Ich lese mal kurz den Inhalt vor. Bridge handelt von einer Frau, die geschaffen wurde, um eine ideale Ehefrau zu sein.

Als sie ihren Schöpfer, der in einem Unternehmen arbeitet, das sie herstellt, zurückweist, ist sie gezwungen, aus ihrer beengten Existenz zu fliehen und sich einer Welt zu stellen, die sie als Monster betrachtet. Auf der Flucht findet sie ihre wahr Idee. Ist schon seit einigen Jahren in Arbeit. Ob dieser Film jetzt wirklich noch zustande kommt, das wage ich fast zu bezweifeln, weil die Parallelen ja unfassbar stark sind, ja.

Stimmt eigentlich aber. Du auch? Ich bin großer Scarlett Johansson Fan und würde mich natürlich freuen, diese Interpretation des Themas zu sehen und könnte bestimmt spannend werden. So Philipp, sind wir jetzt zu einem Ergebnis gekommen, wir beide, wir haben jetzt, wir haben jetzt darüber über eine Stunde gesprochen und ich muss auch sagen, wer wird darüber sprachen, ist er dann noch mal ein bisschen besser bei mir geworden, tatsächlich, ich sag dir doch mal eben, bei imdb hat er 8,0 von 10 Sternen, was natürlich jetzt durch diese Oscar Auszeichnung nicht sonderlich verwunderlich ist.

Ja, ich gebe dir jetzt einfach mal den Vorrang, ja. Es ist wirklich wahnsinnig schwer. Ich bin mir selber noch gar nicht sicher, finde ich den Film gut. Finde ich ihn nicht so toll oder verstörend oder faszinierend? Er hat auf jeden Fall einen bleibenden Eindruck hinterlassen, doch faszinierend trifft es wahrscheinlich ganz gut.

Der Film fasziniert mich auf einer gewissen Ebene. Ob ich die ganzen Oscars jetzt wirklich gerechtfertigt finde, da bin ich mir nicht so ganz sicher. Wenn ich an andere Filme denke, wo ich sage, Yes, auf jeden Fall, dann weiß ich nicht und wenn wir bei unseren 5 Punkten bleiben, tja, doch, ich muss es sagen, ich finde den gut und faszinierend und dennoch gebe ich dem Film 3 von 5 Gehirnen.

Genau diese 3. Um das mal vorweg zu nehmen, die 3 habe ich jetzt auch als als Fazit gezogen. Das Ding ist, ich finde den genauso wahrscheinlich oder ähnlich faszinierend wie du und ich fand den wie gesagt der hat mich gefesselt der Film aber ich ordne das auch gerne immer so nach wie oft hasst man hat man Bock den nochmal zu gucken und stand heute stand jetzt würde ich den nicht nochmal sehen, das ist einer von diesen Filmen, den hast du gesehen fand es den gut oder nicht gut. Und weißt aber dann, das war es also, den werde ich nicht noch mal gucken und das wäre jetzt bei pour Things der Fall da. Gebe ich dir recht, ich fand ich. Fand ihn aber trotzdem gut, weil wenn man, wenn man so lange darüber sprechen kann und so

viele Facetten noch ausbuddeln kann und es sich auch die Mühe dazu macht, dann muss ja was Gutes dabei sein. Obwohl es aber bei Cats auch getan. Deswegen bleibe ich auch bei meinen 3 von 5 ziegenmeckereien. Sehr schön. Dann bleibt uns jetzt nur noch das Losverfahren wieder, um herauszufinden, was wir denn nächstes mal gucken und besprechen wollen, dürfen, müssen. Genau so.

Dann mal hier die App, so dass das. Das große Rad du gehst zu einem echten, was unsere Zuhörer innen gar nicht wissen. Du gehst immer zu so einem echten, riesengroßen Holzrad. Das ist 5 * 5 Meter groß auf jeden Fall. Und drehst dann. Nur weil ich. Das die ganze Zeit App genannt habe. Also ich nenne die Wand die die nenne ich App, das ist eine. Große Applikation, genau eine Holzapplikationen. Und da hängst du dich auch immer dran. Da sind so schwere Griffe und dann drehst du das Ding. Genau so ist das in der Realität. Genau, ich drehe jetzt.

Ja, ja, ja. Es klingt leichter, als es ist. Und was kommt dabei heraus? Ist. Sehr geil. Bang Boom Bang, ein todsicheres Ding, Bang. Boom Bang, Boom Bang. Kennst du den? Ja, bitte Nein. Nein, aber ich weiß, es ist ein eine Ruhrpott Klamotte, ein Ruhrpott Kultfilm. Richtig, ja. Richtig übrigens, vorgeschlagen von 2 Leuten, also 2 habe ich auf jeden Fall notiert. Und zwar.

Einmal Birgit Birgit. Viele Grüße, die Birgit, die Birgit übrigens auch immer ganz tolle Collagen auf Instagram zu verdanken haben. Vielen Dank an dieser Stelle ja auf jeden. Fall und Paul Oh dann. Weiß ich, welcher Paul kann? Ja, dann weiß ich. Ich glaube, den kenne ich. Es ist ein Freund von mir, das ist sein Lieblingsfilm, das weiß ich bestimmt ist das der Paul, aha. Cool, interessant.

Ja dann vielen Dank an Paul und Birgit, unter anderem ne ja. Dankeschön. Genau, ich bin. Schon merkst, ich bin schon im Bereich des der Aussprache bei mir, da gibt es kein g Papi. Du Rutschst sofort in diesen, in diesen Potslanger. Ja, freu ich mich. Das ist nämlich auch einer meiner Lieblingsfilme, schön.

Und damit sagen wir herzlichen Dank wieder fürs Zuhören. Diese Folge diesmal vielleicht weniger mit Gags gespickt, dafür konzentrierter, philosophischer, Gesellschaftskritischer, auch mal spannend. Sicher. Also danke, dass ihr dabei wart, wenn es euch gefallen hat, schreibt uns gerne und mehr denn je würde ich mir bei diesem Film wünschen, dass ihr uns eure Meinung schreibt.

Wie hat euch der Film Pure Things gefallen, wie steht ihr zu der Kritik, schreibt Unsdasgerneviae-mailneindochohfilmpodcast@gmail.com oder eben bei Facebook, Instagram oder tiktok, da sind wir nämlich vertreten und freuen uns auf euch viele. Von euch wissen das vielleicht gar nicht, aber vielleicht auch doch, man weiß es nicht, aber man kann uns auch bewerten, zum Beispiel auf Spotify. Apple Podcast und bei Apple Podcast kann man auch ein paar nette Zeilen schreiben über unseren Podcast. Das würde uns wirklich freuen.

Genau und vor allem spült uns das dann auch ein bisschen im Algorithmus weiter nach oben, wenn wir gute Sterne, Bewertungen und positive Kommentare haben. Da freuen wir uns immer sehr gut, dann Thomas, es war diesmal sehr interessant. Und spannend auf ne ganz neue Art und Weise, wie wir es bisher noch nicht hatten.

Aber es war auch ein sehr besonderer Film und war schön mit dir. Ja danke. Auch so. Und heute. Freue ich mich, mich von dir verabschieden zu dürfen, obwohl ich singe dich. Ganz ohne Gesang. Ja, Tschüss. Was gibt's hier?

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