
Retro Feature· Folge 2
Die Klapperschlange: Wir flüchten mit Snake Plissken aus New York!!!
Freitag, 6. November 2026 · 1 h 10
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Shownotes
Die erste Folge von RETRO FEATURE widmen wir direkt zwei großen Ikonen der Kinogeschichte: John Carpenter und Kurt Russell. Allerdings geht es nicht um "The Thing", sondern um "Die Klapperschlange" a.k.a. "Escape from New York".
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Hallo und herzlich willkommen zur ersten Ausgabe von Retrofeature. Leute haben lange gefragt, Yves und Sebastian, irgendwie seid ihr jetzt wieder zusammen. Macht ihr nicht auch noch mehr zusammen, außer eine Show? Ja, wir machen einen Podcast. Das ist der beste Nostalgie-Podcast für deinen Opa, für deine Mom, für deinen älteren Bruder, für alle, die eine Liebe haben, auch für ältere Filme aus den 70ern, 80ern, 90ern. Was war die Regel, Sebastian?
Genau, wir haben uns gesagt, es gibt ja Nerd und Kultur, wo es ja eh schon über die regulären Kino-Staats gesprochen wird und alles, was auch im Serienbereich vielleicht ab und zu mal passiert. Und wir haben gesagt, wir machen einen Retro-Podcast, und wir haben das Wort Retro aber ein bisschen weiter gefasst, weil ich glaube, so bei dem ersten Meeting, das wir zu diesem Podcast hatten, meinte ich so, na komm, lass uns alles von 2015 abwärts als Retro bezeichnen. Das ist fair.
Das ist jetzt so auch die, das ist die harte Regel. Elf Jahre ist schon retro, aber wir fangen jetzt nicht irgendwie an, das MCU nochmal durchzugehen, keine Angst. Für alle, die sagen, oh Gott, jetzt gibt es das MCU nochmal. Nee, also zumindest im ersten Jahr nicht. Nee, also wir wollen schon hauptsächlich natürlich auch über Filme sprechen, die uns irgendwie geprägt haben.
Wir wollen über Filme sprechen, die wir lieben. Ich würde es auch sehr feiern, wenn wir irgendwie Filme finden, wo ich sage, ich mag den und du kennst den noch nicht oder umgekehrt. Oder ich mag den und du magst den nicht. Oder sowas, das ist natürlich auch toll und wir können natürlich auch immer gerne auf Wünsche vom Publikum eingehen.
Also die liebe Community darf gerne auch mal mitentscheiden, welchen Film wir besprechen sollen, weil das Ganze gibt es ja nicht nur jetzt überall, wo ihr Podcasts hört, wir haben das ja gleichzeitig auch noch auf YouTube gestartet, das heißt da…. Könnt ihr unsere Fressen denn sogar auch noch sehen, während wir hier auf der Couch sitzen?
Und das ist gerade unser Set, aber wir haben auch noch ein paar coole Ideen. Also das wird sich auch ästhetisch noch im Verlauf zumindest des ersten Jahres mehr und mehr wandeln. Wir haben ein paar coole Ideen. Eventuell haben wir sogar mal Klamotten an, die dazu passen, zu dem, was wir hier machen. Aber wir haben jetzt nämlich keine Klamotten an. Wir haben keine Klamotten an.
Das ist alles angemalt. Das ist Bodypaint. Und deswegen, was ganz geil ist, dass wir mit einem Film anfangen. Zu dem du noch nie ein Video gemacht hast, soweit ich weiß. Nee, tatsächlich nicht. Den ich noch nie ein Video gemacht habe, soweit ich weiß. Den ich noch nie in einem Podcast besprochen habe. Und das ist wundervoll.
Weil sonst hätten Leute gesagt, okay, du holst jetzt all die anderen älteren Filme raus, über die du schon mal irgendwie gesprochen hast. Und das wollten wir auf keinen Fall machen zum Start. Weil ich war ja jetzt gerade extrem im Halloween-Fieber. Wir teilen uns ja ein Büro. Wir sitzen jetzt quasi wieder nebeneinander. Du hast ja gesehen, wie ich alle zwei Sekunden ins Studio geflitzt bin in meinem quietsch-orange-schwarzen Anzug. Der auch manchmal ein bisschen in den Augen wehtut, aber das ist okay. Das ist geil.
Der ist jetzt übrigens so schmutzig geworden durch die Halloween-Show, dass ich mir fürs nächste Jahr den gleichen Anzug nochmal bestelle. Also der bleibt. Ich finde den so geil. Ich finde den Hava. Da übrigens Shoutout raus an Marco, der damals den rausgesucht hat. Ach Marco, habe ich denen zu verdanken. Ja, ja, den hast du denen zu verdanken.
Ich meine, ich will sowas haben für die Halloween-Zeit, so ein ganz klares Outfit, wo Leute wissen, das ist diese Zeit wieder auf dem Kanal und Halloween, eine Sache, die mir immer wichtig ist, irgendwie zu erwähnen, ist John Carpenter. Ja, man kommt ja auch nicht vorbei an John Carpenter, wenn man über Horror im Allgemeinen spricht.
Und das Krasse ist, es ist ein super Übergang zu unserem heutigen Film. Wir sprechen nämlich heute über Escape from New York oder zu deutsch die Klapperschlange. Was mich immer irritiert hat, weil er hat, es gibt keine einzige Klapperschlange in diesem Film. Selbst sein Tattoo ist keine Klapperschlange, seine Cobra.
Aber es ergibt keinen Sinn, aber so waren damals die Titel. Nichtsdestotrotz. Das wird übrigens, sorry kleiner, das wird übrigens bei meinem Godzilla-Rewatch noch richtig, richtig lustig werden. Wie Frankenstein. Genau, weil irgendwann nennen die die ganzen Dinger Frankensteins Monster greifen an oder die Brut des Teufels und das hat alles nichts mehr miteinander zu tun.
Also ich glaube so die deutsche Titelgebung für Filme, gerade so in den 70er, 80er Jahren, war wirklich... Zero Facts given. Es hieß ja auch jeder Western, wo Franco Nero mitspielt, irgendwas mit Django. Und das war auf jeden Fall auch immer sehr wild. Und ja, hier die Klapperschlange, macht keinen Sinn. Es ist ganz witzig, über den heute zu reden, weil, John Carpenter, ich habe mir jetzt extra wieder ein paar Interviews mit ihm angeschaut, geschaut im Fahrwasser von dem Horrormonat, und so sehr John Carpenter so einen Eindruck hinterlassen hat mit Halloween und damit auch eine gewisse Erwartungshaltung entstanden ist für ihn als Horror-Ikone.
So wenig wollte er eigentlich mit diesem einen Film für den Rest seines Lebens assoziiert werden er wollte viel mehr assoziiert werden mit Filmen wie, Escape from New York mit Filmen wie The Thing, der ja damals auch noch hart gefloppt ist und sehr schlechte Kritiken gekriegt, was man sich gar nicht vorstellen kann, wenn man so jetzt zurückgeht, aber 1981 kam Escape from New York in die Kinos.
Drei Stunden, das letzte Mal gesehen und ich habe so viele Gedanken, ich habe auch sehr viel geschmunzelt beim Film. Weißt du noch, wann du die das erste Mal gesehen hast? Ich glaube, da war ich, ich war relativ jung. Ich glaube, das war so, weiß ich nicht, so mit 10, 11 oder so. Weil Escape from New York oder die Klapperschlange war ja auch so einer der wenigen Filme, der relativ ungeschnitten im Fernsehen laufen konnte.
Und ich glaube, das war auch so ein klassischer Kabel 1, Samstag um 22.15 Uhr Film oder irgendwie so. Ich weiß zumindest, dass ich den mal relativ spät im Abendprogramm das erste Mal gesehen habe und halt mega geflasht war so von all dem. Und seitdem ist es so ein Film geworden, da steckt super viel Nostalgie für mich hinter.
Und ich habe den jetzt das erste Mal, als ich ihn jetzt auch nochmal geguckt habe, jetzt mit meiner Frau geguckt, die... Davon ausgegangen ist, so, okay, das wird jetzt so ein 80er-Jahre-Action-Ding und das wird so super öde und super langweilig und sie war dann sehr, sehr überrascht, wie ruhig dieser Film doch eigentlich ist.
Weil man irgendwie das Ganze dann doch so als Action-Film vertituliert, aber es ist ja eigentlich gar nicht so richtig. Das ist sehr spannend, also ich finde auch, den siehst du immer wieder auf Listen der populärsten Actionfilme aller Zeiten. Wenn man sich das Poster anguckt, ich weiß gar nicht, Malte, glaube ich, hat das Material danach, vielleicht blendet er ein Poster ein, vielleicht nicht. Das ist definitiv auf dem Thumbnail zu sehen.
Da sieht man ja die Freiheitsstatue, sieht man Kurt Russell mit jemandem wegrennen und es schreit halt Action und der Film wird immer Actionfilm genannt. Das Actionhafteste am Film ist die Figur Snake Plissken selbst. Er ist halt so eine Figur, die die prädestiniert ist, eine Hauptrolle in einem Actionfilm zu sein.
Aber das Schwächste am Film ist die Action. Das Beste am Film ist die Atmosphäre und ist dieser, ich kann es nicht anders sagen, dieser durch und durch Carpenter-Stil. Also das ist einer dieser Filme, selbst wenn man es nicht weiß, selbst wenn es nicht drüber steht, nach fünf Minuten, eigentlich schon nach der Art und Weise, wie die Fontart ist.
Von Kurt Russell, Levan Cleve und dazu noch dieser Synthesizer Soundtrack, der ein bisschen was von Night Shift hat. Es hat was Relaxendes, aber Bedrohliches. Es ist so Carpenter. Es ist wirklich das Wort, das diesen Film so trifft. Und, was man auch nicht vergessen hat, ist es ein Independent-Film. Es ist ein absoluter Independent-Film, wie so viele Carpenter und Deborah Hill produzierte Nummern und.
Ich war so, ich war gespannt, weil ich probiere diese Filme, wenn ich sie nochmal für ein Video oder für ein Podcast gucke, immer ohne Nostalgiebrille zu schauen. Und es war bei mir auch schon weit her. Das kriege ich nicht mehr hin. Also gerade bei Carpenter sind so viele seine Filme. Ich kriege das schon manchmal hin, aber ich kann es dir direkt sagen, positiv überrascht.
Richtig, richtig positiv überrascht, wie gut der immer noch ist, weil wenn wir über Carpenter reden, was meinen wir denn? Das ist halt, also ich persönlich meine damit Atmosphäre, richtig große White Shots, das hat er in all seinen Filmen, egal wie gering das Budget ist oder nicht. Ich meine, allein der Vergleich Halloween 1, wenn du den nimmst und den gegen Halloween 4 hältst, ja.
Dean Candy, glaube ich, war damals sein Kameramann auch und der hat immer diese, der hat immer die Scheiße aus geilen Filmen raus inszeniert, selbst wenn die kein Budget hatten. Guckst du dir Halloween 4 an, sieht aus wie ein TV-Film. Ich mag Halloween 4, muss ich dazu sagen, aber kein Vergleich. Und dieser Film hat jetzt auch nicht das allerhöchste Budget, sieht aber so unglaublich gut aus.
6 Millionen Diese Nachtaufnahmen in New York City Sehen so stark aus Und auch, dass der. So einen gewissen Ton hat Diese Silhouetten Diese dunklen Gassen Und das Coole ist, du hast davor gesagt Als du mit deiner Frau geguckt hast Der ist sehr ruhig, Er ist ruhig und gleichzeitig ist er angespannt. Weil die Zeit läuft, Ja, und ich meine, man guckt ja auch ständig auf diese Countdown-Uhr, die Snake an seinem Arm hat, weil für alle, die jetzt zuhören und nicht wissen, worum es geht, vielleicht ganz kurz, worum es geht und auch Spoiler-Warnung.
Also das ist tendenziell für diesen Podcast, es wird Spoiler ohne Ende geben, das müssen wir hier, glaube ich, das erwähnen wir jetzt ein einziges Mal und dann nie wieder und dann passiert es einfach. Ja, und es ist ein Film von 1981. Ich glaube, man kann ihn überall nachholen mittlerweile. Ja und man sollte ihn auch nachholen, aber ja genau, wir haben halt, Manhattan ist mittlerweile abgeriegelt.
Das ist einfach jetzt ein Hochsicherheitsgefängnis, wo aber auch keine Polizei in diesem Gefängnis ist, sondern die bewachen halt alle Grenzen und die Brücken, die noch nach Manhattan reingehen, und ansonsten sind diese ganzen Kriminellen dort einfach sich selbst überlassen. Und nun stürzt das Flugzeug des Präsidenten, die Air Force One, genau über diesem Gefängnis ab und der Präsident ist aber gerade eigentlich auf dem Weg zu irgendeiner großen Konferenz, wo sie den, nächsten Atomkrieg verhindern wollen und er hat eine Kassette, die sehr, sehr wichtig ist und da gibt es ja dann auch den schönen Gag am Ende mit dieser Kassette.
Und auf jeden Fall braucht man jetzt einen gefährlichen Mann, der in diese gefährliche Stadt eindringt und es kann nur einen geben, nämlich Snake Blisken. Und der wird ja auch schon, ich muss auch sagen, ich finde, der wird so geil eingeführt, wo du schon das Gefühl hast, so alter, es könnte theoretisch schon drei Filme vor Escape from New York geben, die dir erklären, was für ein krasser Dude eigentlich dieser Snake Blisken ist.
Aber er erscheint halt einfach und Kurt Russell spielt ihn dann gerade auch so am Anfang so total ruhig. Der muss nicht viel sagen und du weißt schon, okay, der ist gefährlich. Der mag unscheinbar aussehen, er sieht sehr, sehr cool aus mit seiner Augenklappe, mit seiner abgewetzten Lederjacke. Und der Militärhose und dem Tanktop.
Ja, so geil. Also es ist auch wirklich ein geiles Kostüm. Wir haben Yves und ich heute beide gesagt, Halloween. Nee, ich bin nächstes Jahr als Snake Bliskin. Also entweder das oder Eric Draven. Ich habe jetzt die Haare ein bisschen wieder geschnitten. Ich glaube, wenn die die Länge wieder erreichen, dann gehe ich entweder als Eric Draven oder Snake Bliskin.
Aber das ist halt auch etwas, wo ich direkt sagen kann, das ist, glaube ich, auch das, was wir meinen mit Carpenter-esque. Und zwar, es gibt diese Actionhelden, diese Arnis und Stallones, die wir auch lieben und die hier auch definitiv Thema werden in diesem Podcast. Aber die sind so over the top und wir lieben es, ihnen dabei zuzugucken, over the top zu sein.
Und dann gibt es die John McClanes, die Everyday Guys. Und Carpenter findet den Spagat aus beiden Welten. Weil in gewisserlei Hinsicht ist Snake Plissken eine Comicfigur mit der Ästhetik. Und so weiter und so fort. Aber der Typ ist durch und durch verletzlich und der Typ ist auch zwar der Beste für den Job, aber in dieser Situation wird jeder automatisch zum Underdog.
Und das ist genau das, was ich meine mit Carpenter. Er ist irgendwie immer mit einem Fuß auch in so einem augenzwinkernden Ding drin und in einem anderen sagt er, aber wir geben euch jetzt trotzdem coole Charaktere. Und diese ganze Prämisse, da in Manhattan ausgesetzt zu werden, ist ja auch ein bisschen Mad Max-esk. Genau, ja, ja.
Ich glaube, daran ist es ja auch so vom Look her zusätzlich auch nochmal. Obwohl, von wann ist Mad Max 1? Ist das, weil nicht, dass wir uns jetzt hier gerade um Kopf und Krass... Weißt du was, da wir diesen Podcast ungeschnitten aufnehmen, seit auch so gut Google ist. Was meinst du, warum ich mein Tablet hier jetzt einfach mitgenommen habe?
Aber Mad Max ist definitiv auch Programm, weil Mad Max ist auch ein Programm. Ah okay, Mad Max ist 1979. 79, zwei Jahre später. Aber das ist generell, diese Filme. Ich nenne ja immer so eine Handvoll Filme, die mich persönlich so inspiriert haben zu sagen, irgendwann, und das habe ich schon mit dir besprochen, irgendwann müssen wir beide eine Kamera in die Hand nehmen und irgendwas machen.
Sowieso, ich meine, alle YouTuber machen gerade Filme. Ja, aber an denen sich jetzt auch noch zu messen, weil die sind echt krass und wir nicht. Wir sind auch krass. Wir sind nur anders krass. Gut, wir haben eine Obsession-Parodie gedreht für uns zur Show. Und das war doch schon mal was. Ich muss sagen, wenn ich sowas wie Evil Dead sehe, den ersten...
Oder den ersten Halloween. Oder den hier. Oder den ersten Mad Max. Das hat so eine schöne Independent-Ästhetik und du weißt ganz genau, wie schwer das ist, das hinzukriegen und gleichzeitig wissen sie, was, die Limitierungen sind und irgendwie gelingt es ihnen trotzdem das Beste da rauszuholen. Wenn man jetzt an Mad Max denkt, denkt man eigentlich an diese Welt, die es Uproad Warrior gibt.
Du vielleicht. ich liebe den ersten Mad Max einfach zu sehr. Ich liebe den auch, aber selbst der erste Mad Max steht auch immer auf Listen der besten Actionfilme. Ich finde, das ist kein Actionfilm. Also es ist ein super Film. Obwohl, der, finde ich, zählt für mich noch eher so als Actionfilm, weil er zwischendurch trotzdem so seine Verfolgungsjagden und sowas hat, aber, bei Escape from New York ist es schon ein bisschen schwieriger, weil ich meine so die Actionsequenzen in Anführungszeichen kannst ja so gefühlt an einer Hand, abzählen und das war es dann auch schon und ja, also gerade, diese Machart und da habe ich mich letztens auch mit hier unserem Kollegen Malte unterhalten und das fällt mir mittlerweile wenn ich alte Filme gucke.
So viel häufiger aus und jetzt kommt wieder der alte Mann, der von damals redet, dass alles besser war, aber das ist mir jetzt bei dem Film aufgefallen, weil es bevor Snake Bliskin nach Manhattan reingeht, geht ja erstmal eine andere Truppe von, Soldaten rein, die, und dann kommt ja dieser komische Freak da und sagt, okay, wenn ihr in 20 Sekunden nicht hier raus seid, dann stirbt der Präsident und zeigt ihnen noch, den Finger, also den Finger vom Präsidenten, nicht seinen eigenen. Und, Du hast die Kamera statisch und du hast einfach nur so einen Schwenk.
Aber ist das den Kandi? Kannst du kurz gucken, ob der das ist? Ja, der Kameramann, ja. Das war John Carpenters Stammkameramann. Ja, ja, und nein, aber was ich halt auch meine ist so, du hast halt diese Soldaten, die mit ihren Hubschraubern da ankommen, das sieht auch alles sehr, sehr cool gemacht aus.
Und die laufen halt diese Straße lang und die Kamera, das ist ein Shot, das ist ein Shot. Und dann treffen sie auf diesen Typen, dann quatschen sie kurz und ganz, ganz wenig Schnitte. Und trotzdem, wie du schon meintest, hat es ja dann auch. Diese unheimliche Atmosphäre. Wie man immer so ein bisschen plakativ sagt, die Stadt wird auch zum Charakter.
Aber ich finde, das trifft hier bei Escape from New York geradezu und so diese unaufgeregte Art und Weise, das dann auch alles irgendwie. Zu zeigen und trotzdem so eine Spannung aufzubauen, ohne dass du jetzt irgendwie drei Millionen Schnitte pro Sekunde hast oder so, finde ich schon sehr, sehr beeindruckend.
Aber wahrscheinlich, wenn, keine Ahnung, wenn ich dem, ja gut, mein Bruder dürfte. Mein jüngerer Bruder dürfte es vielleicht mittlerweile auch zu wertschätzen wissen, aber keine Ahnung, wenn ich das Ding vielleicht in zehn Jahren meinem Neffen zeige oder so, dann wird der vielleicht sagen so, boah Alter, was willst du mit diesem langsamen Film? Ich weiß es nicht.
Was ich so geil finde, ist, dass er halt eine eigene Welt ziemlich geil aufbaut. Und das am Anfang ist ein Versprechen. Und zwar, so sieht die Welt mittlerweile aus. 400% Crime-Rate gestiegen. Und wir sehen ja nicht mal alles von Manhattan. Wir sehen ein paar Setpiece, aber wir wissen, allein an denen können wir schon messen, was da für Creeps unterwegs sind.
Und das finde ich ziemlich geil, da sind eigentlich noch so viele verschiedene Storys in Manhattan versteckt und ich könnte mir vorstellen, was da noch alles passiert mit diesen Crazies, mit diesen Freaks. So ein bisschen wie wenn Max durch die eine Öde fährt und der ein Abenteuer nach dem anderen hat.
Und ganz schnell sieht man auch, also wenn ich den jetzt einordnen müsste in Genre. Ganz kurz, bevor du mit Genre warst, eben gerade mal, finde ich auch so cool, dieses, wie viele Geschichten aufgemacht werden, ohne das wirklich näher drauf ein. Also allein diese komischen Typen, die dann nachts irgendwie aus der Kanalisation steigen, wo es dann irgendwie heißt.
Die 30 Tage sind um, die brauchen jetzt wieder was zu essen und dann krabbeln die da raus und ich meine, wir haben ja hier dann als so den großen Big Bad diesen Duke. Aber das ist halt so ein Bezirk. Wer weiß, im nächsten Bezirk sitzt wahrscheinlich Negan mit Maggie und wartet. Wenn ich diesen Film so ein bisschen in Genrebox einordnen müsste und das ist ja häufig auch bei Carpenter schwer, ich meine selbst in The Bath of Madness, den wir beide lieben, Ist ja auch Lovecraftian meets investigativer Thriller. So fängt es an, wird dann aber ganz klar Horror.
Und dieser Film ist Guys on a Mission Flick eigentlich. A la The Dirty Dozen. Komplett mit, es gibt die Vorgesetzten, die du nicht magst, die dich quasi erpressen, das zu tun. Die erpressen dich, ein Anti-Held zu sein. Und du kriegst ja so ein bisschen wie in Suicide Squad und in This Suicide Squad. Auch eine Bombe in den Kopf gespritzt. Also hier im Nacken.
Und wenn die Zeit abgelaufen ist, dann bist du im Arsch. Also da kann mir niemand sagen, dass da nicht irgendwie sich Suicide Squad auch davon haben inspirieren lassen. Aber dann zeichnet es halt auch ein Bild von einer Postapokalypse. Und selbst jetzt, wenn man sich sowas anschaut wie die Walking Dead Spin-Offs, wenn man sich so etwas anschaut wie Dead City und wie New York City jetzt ausschaut, wenn es abgeriegelt ist und da Zombies rumlaufen.
Sogar mit dem Color Grading in der ersten Season zumindest von Dead City mit Negan und Maggie ist das Escape from New York. Die haben ja sogar das Poster bewusst geklaut von Escape from New York. Ich meine, wenn man das Poster von der ersten Season von Dead City ist das ja auch dieser Freiheitsstatuen.
Darunter sind Maggie und Negan in dem verwahrlosten New York City, was wir hier haben und dieses Bild, was ich jetzt auch, mit Daryl Dixon so ein bisschen in Verbindung bringe, in seiner ersten Show, haben die doch irgendwann untergrundmäßig in Frankreich so ein kaputtes, burlesques Theater gefunden.
Will mir da jemand sagen, dass das nicht auch ein bisschen aus Escape from New York kommt? Nee, stimmt, vollkommen richtig. Also ich glaube, da sind viele Sachen drin und wegweisend ist Carpenter ja eigentlich schon immer gewesen, so mit allem, was er getan hat. Ich habe gesagt, du hast ja hier die Mächte des Wahnsinns angesprochen, ist für mich immer noch einer der besten Filme, wenn es um dieses ganze Lovecraft-Thema an sich geht und Escape from New York ist da halt einfach auch, finde ich, so ein geiler Film, so dieses Sci-Fi-Thema.
Ich meine, da wird ja auch gesagt. Diese ganze Cyberpunk-Komponente, das spielt da ja auch mit rein und ich meine, Cyberpunk, für alle Gamer unter euch, das Spiel Cyberpunk 2077 hat irgendwann einen, DLC rausgebracht, also noch so einen Zusatz zum eigentlichen Hauptspiel, Phantom Liberty heißt es. Die Story in dem Teil, da spielt übrigens Idris Elba dann auch mit, ist 1 zu 1 Escape from New York.
Ist er der Duke de facto? Nein, also du bist quasi der, nee, nee, nee, er ist nicht der Duke, er ist so dein Auftraggeber und du übernimmst quasi so ein bisschen die Rolle, von Snake Blisken und stürzt halt auch die Präsidentenmaschine ab und sowas alles. Also das sind dann natürlich einfach Elemente, die bleiben und die sind ja dann auch wirklich echt wahnsinnig, wahnsinnig spannend.
Wir müssen ja darüber reden, das ist ein wilder Cast. Also Kurt Russell ist klar und Kurt Russell ist ja auch so einer, der häufiger mit Carpenter zusammengearbeitet hat. Quasi der De Niro zu Scorsese. Genau, Big Trouble in Little China, The Thing, Escape from New York, später auch, ich glaube 15 Jahre später kam das Sequel, Escape from L.A., ungefähr 15 Jahre später.
Und hier haben wir aber auch ein paar von seinen anderen regelmäßigen Casten, mit denen Donald Pleasence spielt, Präsident der Vereinigten Staaten. Hört man seinen, heißt er nicht John Hark, wenn ich mich nicht irre? War das nicht sogar sein Name? Ist das nicht der im zweiten Teil dann? Stimmt. Ich glaube, hier heißt er wirklich die ganze Zeit immer noch Mr.
President. Du hast vollkommen recht. Ich bringe es gerade durch die Nase, weil ich fand es witzig, John Hark, John Hark ist es wie John Harker aus Bram Stoker's Dracula. Und das, den habe ich sofort erkannt, Lee Van Cleaver sowieso. Verrückt, dass man den hat für so eine kurze Rolle, aber die bleibt im Kopf.
Ist dir aufgefallen, wenn Snake Plissken, durch diese Theaterhallen latscht und er denkt, dass der Präsident gerade totgeprügelt wird, aber es ist nur das Armband des Präsidenten an dem Körper und der Typ dreht sich zu ihm, wer das ist. Kam dir der Schauspieler aber gerade vor? Ich fand die Szene nur super weird, weil wenn er sich da so creepy umdreht, dann sag ich, ja, ich bin der Präsident. Der hat schon mal so eine creepy Rolle gebildet, aber eine humorvolle Version davon.
Das ist der Suffkopf aus Zurück in die Zukunft, der immer auf einer Parkbank repelgt. Ah, okay, krass. Weißt du, immer die Besoffenen. Ja, ja. Das ist er. Tom Atkins, ebenfalls ein Schauspieler, der sehr viel mit Carpenter gearbeitet hat. Vor allem die Hauptrolle in Season of the Witch, dem dritten Halloween-Film.
Das ist hier der Captain in der Zentrale. Weil erneut, Suicide Squad Parallele. Wir haben die Mission. Und die Mission wird ja auch so ein bisschen aus der Sicherheit der eigenen Zentrale beobachtet. Während Snake, wie ähnlich auch das Dirty Dozen oder der Suicide Squad, in diese Höhle des Biestes geworfen wird und das alleine durchkämpfen muss.
Aber er ist für die nur ein Punkt auf einem kleinen Monitor. Ja, ist schon geil. Übrigens auch irgendwie James Cameron hat ja auch mitgearbeitet an dem Ding. Hat so ein paar von den Mad Paintings und sowas alles gemacht. Gut, das ist dann auch wieder so ein bisschen diese ganze, da könnte man glaube ich auch irgendwann mal so einen, separaten Podcast zu machen, so dieses ganze Thema Roger Corman und so, der ja wirklich sehr, sehr viele Leute da auch beeinflusst hat und die ja auch alle irgendwie miteinander vernetzt hat und sowas.
Und du merkst halt auch, deren Erstlingsfilme haben auch sehr viele Ähnlichkeiten, also deren frühe Filme. Erstlingsfilm ist so viel, aber The Terminator, der erste, hat ein ähnliches Gefühl, The Escape from New York. Also das ist auch ein bedrückender Film, es ist ein nihilistischer Film, es ist ein Film, der fast nur bei Nacht spielt und auch dieses Cyberpunkige hat ja, viel mehr Terminator 1 als Terminator 2.
Auch dieses Bedrohliche und die ganze Welt um mich herum ist abgefuckt. Die hatten sie ja auch damals so ein bisschen mit diesem, es gibt nichts Gutes da draußen. Naja, es wird alles immer ganz schön deprimierend eigentlich auch. Ohne Ende. Was halt auch cool ist an Snake Plissken, ist man deutet immer nur Sachen an über seine Vergangenheit, aber man verrät nicht. Wir wissen nicht, wie er sein Auge verloren hat.
Wir wissen allerdings, dass er mal ein Veteran war und dass er mal für diese Regierung ein Held war. Ich finde es auch geil, dass eigentlich gefühlt jeder ihn kennt. Ja, er ist bekannt. Er ist ja schon eine Legende, sowohl beim Militär als auch dann auf Manhattan, bei den ganzen Kriminellen. Und jeder ist so, oh, das ist Snake Blasken, oh mein Gott.
Und das Coole ist, das hat er halt mit Max gemeinsam. Er will gar nicht involviert sein. Weil bei Max ist es ja auch so, er lernt Crazys kennen, vielleicht hilft er denen widerwillig und dann zieht, seine Aufgabe ist es so richtig wie so eine Prometheus-Aufgabe, immer wieder weiterzuziehen, weiterzuziehen und das ist aber Sisyphus.
Entschuldigung, Sisyphus ist ja den Felsen hochlaufend, Prometheus war der mit, dem Licht klauen und dann die Leber rausgehackt, oder? Genau, das ist was sie dann später mit Arnie so ein bisschen in Conan der Barbar auch so machen. Oder in The Lighthouse. The Lighthouse ist ja sehr Prometheus-Mythos. Übrigens Conan der Barbar möchte ich, dass wir dem auch irgendwann mal noch eine Folge widmen.
Sehr gerne, aber nicht zwingend den zweiten. Nein, nein, nein, nein. Und das fand ich sehr spannend, dass er ja dann dort auch unter diesen Crazys, einen ehemaligen Verbündeten von ihm trifft, der ihm hintergangen hat. Alien-Darsteller, ich vergesse den Namen immer wieder. Meinst du Cabby jetzt, oder was? Nee, Cabby ist ein Fan von ihm. Ach so, ach nee, genau.
Brain, Harry Dean Stanton. Harry Dean Stanton haben wir von dich allzu nachher Zeit verloren. Hatte ja auch einen seiner letzten Cameos im ersten Avengers. You're an alien, wenn er Bruce Banner sieht. Auch absolut legendär. Du merkst halt, dass all diese Genre-Film-Figuren und Schauspieler sich hier vereint haben.
Und ich meine ja, Isaac ist ja auch crazy und ich meine, und das Krasse ist, ich meine man listet hier echt viele Leute auf und trotzdem ist es nie, dass du das Gefühl hast, es ist jetzt zu voll oder es sind zu viele, weil es sind immer wieder geile schmückende, Charaktere, die diese Welt auch also wie gesagt, auch wenn der Duke da eingeführt wird, wenn, Kronleuchtern am Cadillac so geil, so geil das würde ich gerne für mein Auto auch haben aber ich finde auch, diese Szene cool, wenn der Präsident da so angekettet ist an der Wand und der Duke da die ganze Zeit auch mit diesem komischen Maschinengewehr von Snake, dann versucht da so, Zielübungen mit ihm zu machen und so also.
Steckt einfach in relativ kurzer Zeit sehr sehr viel in jeder einzelnen Figur und es schmückt halt diese Welt wirklich, so gekonnt aus, sodass du wirklich so ein Gespür dafür bekommst, boah, wie krass. Ich meine, wir leben mittlerweile in so einer Filmwelt, wo man gefühlt alles, noch tausendmal mehr erzählt, aber das ist hier, finde ich, wieder auch so ein krasses Beispiel für Show Don't Tell. Voll.
Und wenn du was tellst, dann tell nicht zu viel und zeig es halt trotzdem lieber über die Art und Weise, wie die Leute auch auf den Duke reagieren, wie die Leute ihn feiern, so, womit du merkst, und natürlich steckt da auch eine Story hinter, wie der irgendwie zu dieser Macht gekommen ist, aber die muss jetzt hier nicht erzählt werden.
Es reicht ja zu sehen, dass wenn du Manhattan lang genug so alleine lässt. Dass sich so etwas bildet, das ist ja das Interessante. Ich muss nicht wissen, auch der hat seinen Vater verloren und dann hat ihm noch der Hund war inkontinent, hat die Bude gemacht und irgendwann ist er gesnappt. So was brauche ich nicht. Ich bin für wenig, Für wesentlich weniger Origin-Stories, heute, erst recht für Bad Guys.
Bad Guys dürfen auch einfach mal bad sein. Und gerade in so einer Welt, die hier gezeichnet wird in diesem Film, finde ich das einfach…, Super. Muss auch sagen, wir haben davor gesagt, Mad Max hat wahrscheinlich diesen Film beeinflusst. Dieser Film hat definitiv Mad Max 3 beeinflusst. Two men enter, one man leaves, welcome to the Thunderdome.
Das haben wir ja hier ein bisschen, spätestens wenn Snake Plissken geschnappt wird von dem Duke, was halt auch cool ist, weil er seine Mission ja de facto relativ schnell schon fast abschließt, bis er dann. Schwer verletzt wird am Bein, mit einem Pfeil getroffen wird und dann in diesem Zustand gegen einen Mad Max Charakter oder einen Indiana Jones Bösewicht.
Stimmt, ja, mit einem geilen Schnauzer. Ja, dieser typische, es könnte auch dieser Nazi aus Indiana Jones, komm her Junge, komm kämpf, Hände hoch Junge es könnte der einst so einen sein, der einfach zwei Köpfe größer ist als Slake Plus. Was mich zu der einen Sache führt und ich meine ich kann die Nostalgiebrille abnehmen die Setzen großartig.
Die der Vibe ist unglaublich jetzt kommt das Aber, ich liebe es, dass der Film solche White Shots hat, womit er so viel einfängt, was sehr viele Filme mit so einem Budget nicht haben, weil sie immer zu krasse Close-Ups haben und dann fühlen die sich so TV- filmig an. Das ist hier so krass nicht der Fall.
Ich würde den voll gerne auf einer Kinoleinwand sehen. Kommt bestimmt irgendwann nochmal. Kriegen wir bestimmt hier in Berlin oder so, ist das ja zum Glück. Jetzt kommt es aber. Okay, oh Gott, ich meine, warte, warte. Also sind wir ehrlich, die Action ist flump und zank und peng, also komplett mit diesen Soundgeräuschen, die wirklich lustig sind. Mhm.
Von, wenn du irgendwas schmeißt, zu Zonk, Boink, Peng, im Grunde genommen. Ja gut, ich meine auch dieser Kampf gegen den Wrestler da, wenn sie sich da mit ihren komischen Baseballschlägern hauen oder so, das ist jetzt auch nicht so der dramatischste und aufregendste Kampf. Ist er auch nicht, also er wird größer aufgebauscht, als dann tatsächlich der Fight ist.
Es gibt nicht den Moment, wo Snake wirklich schon de facto zu Moose geprügelt wird und mit einer letzten List ihn umhaut, aber der Film wünschte, dass diese Szene sich so anfühlt, was ganz komisch ist, weil er blockt einen entscheidenden Moose und rammt ihm dann diese Keule mit Nägeln. In den Hinterkopf.
Und es ist eher lustig und da ist halt auch die Frage, ich könnte mir bei Carpenter sogar vorstellen, dass der das auch ein bisschen witzig haben möchte, wie krasser finde ich es und es ist dann wieder eine Stärke, wenn es, wenn seine Crew anfängt dezimiert zu werden und dass sie da auch echt schonungslos sind, also er läuft nicht irgendwie mit einem Love Interest raus.
Das fand ich übrigens auch krass, dass das gar nicht passiert, einfach. Einer nach dem anderen trifft es. Es trifft Cabby. Und zuvor trifft das Brain einfach durch eine Mine. Zack. Und das ist stark. Also dieses Stuntwork, wo der wirklich noch mal ein paar Meter fliegt. Das fand ich heftig. Und als sie dann auch noch ihren Last Stand hat, um auf den Duke zu schießen.
Und da wird einfach durchgebraucht. Da dachte ich mir, wie war das noch mal? Überlebt sie das? Überlebt sie das nicht? oder zeigt man es jetzt nicht mehr und dann hält die Kamera nochmal voll drauf und du siehst ihren blutigen Leichennarm. Da habe ich dann doch wieder sehr viel Respekt vor dem Film gehabt.
Ja, also wie gesagt, wir haben ja schon erwähnt, für die Action kommt man nicht unbedingt her. Trotzdem hat dieser Film so seine kleinen netten Sequenzen. Wie gesagt, ich mag auch diesen kurzen Überfall von Und wenn sie flüchten müssen vor diesen komischen Freaks, die da aus der Kanalisation kommen. Aber ja, also es ist erstaunlich harmlos halt häufig, auch wenn sie denn eigentlich schon versuchen wollen, mit diesem Flieger, von Snake abzuhauen, da auf dem World Trade Center und dann hast du da so eine kleine Shootout-Sequenz, die wirklich so wirkt, als würde man so ein Western im Garten nachspielen und ein bisschen Peng-Peng-Peng-Peng machen.
Aber man muss ja wirklich sagen, das liegt ja nicht im Fokus. Und dann kann ich es diesem Film halt auch nach wie vor immer wieder verzeihen, dass diese Action einfach nicht so groß da ist, weil dann kann ich mir andere angucken. Und ich meine, wir reden vielleicht ja noch kurz nachher mal über Escape from L.A., so da wird es ja ein bisschen mehr versucht. Das ist aber bei mir jetzt zu lange her.
Ich muss aber, wenn wir da noch drüber reden, darf ich es mir nicht nehmen lassen, ein Gleichnis zu ziehen, zwischen dem Finale von Escape from LA und einem anderen Film. Ich verstehe, jetzt wo ich Escape from LA das erste Mal gesehen habe, ich musste sofort beim Gucken an dich denken und sagen, ja, da hat ein gewisser jemand, glaube ich, sich sehr nett dran bedient.
Sehr viel geklaut und ist dann auch noch als groundbreaking und subversiv verkauft, was ihn noch viel mehr als talentlosen Spinner enttarnt. Nein, wir wollen jetzt nicht. Nein. Wir sind noch nicht bei Ray Johnson. Wir sind noch nicht, ne genau, auch noch nicht bei Escape from LA. Ich wollte gerade noch irgendwas sagen und zwar zum Snake Plissken Charakter.
Der ist ja trotzdem eine Action-Ikone geworden. Der hat es geschafft, eine Action-Ikone zu werden, obwohl das ja nicht so ein Action-Film ist. Ich könnte mir aber seinen Charakter in so vielen unterschiedlichen Szenarien noch vorstellen. Und das ist halt auch das Coole, dass im Grunde genommen eine komplette Videospielreihe.
Solid Snake nach ihm modelliert hat. Bist du ein Metal Gear Solid, Mensch? Tatsächlich nie einen Teil gespielt. Du nicht? Ist es heute Rollenvertausch? Ich kenne super viel davon, weil ich super viel einfach auch gesehen habe. Aber Metal Gear war immer irgendwie so eine Reihe, die ist so ein bisschen an mir vorbeigegangen als Gamer. Also irgendwann muss ich das auch mal alles nachholen.
Du würdest es lieben. Du, natürlich. Also ich weiß jetzt schon, dass ich es lieben würde, aber ... Also erst recht, Metal Gear 3 war in meiner Zeit das krasseste und gehypteste Spiel aller Zeiten. Snake Eater, was heißt der? Ich weiß nur, dass man bei einem Spiel gegen so einen Gegner kämpfen muss, da musste man, um den zu besiegen, den Controller aus der einen Buchse rausnehmen und in die zweite Buchse packen.
Das war wohl irgendwie so der große Trick, um gegen diesen Gegner vorzugehen. Das war wohl richtig krass. Also ich habe das in irgendwelchen besten Listen, so die krassesten Schurken der Playstation-Ära und da war dieser eine Typ. Also Snake Eater ist auf jeden Fall das Prequel. Der Typ sieht da so krass aus wie Solid Snake. Ja, aber gut, ich meine allein so diese Augenklappe und sowas, das ist schon geil.
Und ja, dieser Charakter ist halt, was ich vorhin schon meinte, der lebt durch die Sachen, die man über ihn erzählt und wird dadurch schon so, so groß, und ich mag halt auch einfach diese Art und Weise, wie Kurt Russell ihn spielt so, weil er wirklich. Standard angepisst, die ganze Zeit angepisst, er sieht halt wirklich.
Scheint Berliner zu sein. Ja, aber weißt du was? Es gibt Leute, die einfach rough sind und rough zu sein, aber bei ihm siehst du halt auch einen gewissen Schmerz und der ist nie zu drüber. Es ist also, wenn ich das vergleichen müsste mit einer anderen Genre-Rolle. Es ist so ein bisschen Hugh Jackmans Logan. Der ist halt auch immer pissig.
Und er braucht ein bisschen, um aufzuwärmen, um irgendjemandem noch sein Vertrauen zu schenken. Und wenn du dann das Ende des Films hast und sowieso alle, die er kennengelernt hat, mit denen er sich durchgerauft hat, wieder am Arsch sind, aber er auch den letzten Lacher hat, weil du willst über das Finale des Films reden.
Achso, ja, also Spoiler, kein Spoiler, er gewinnt natürlich, er bringt den Präsidenten, natürlich in Sicherheit und der Duke muss sterben und es ging ja die ganze Zeit auch um eine gewisse Kassette, auf der krasse Informationen sind, die wichtig sind für die ganze Welt und. Diese Kassette tauschte dann halt einfach aus und es wird irgendein cooler alter Sixties Song, glaube ich, gespielt. Nicht irgendeiner.
Also es ist ja schon wichtig, welche. Ach so, na dann komm. Also er tauscht es aus durch die Kassette, die Kirby die ganze Zeit gehört hat. Ja, ja, klar. Du meinst jetzt, der Song ist noch mal. Nee, nee, der Song nicht, aber die Kassette, weil er fragt ja auch noch den Präsidenten vorher, wie er dazu steht, dass so viele Leute jetzt das Leben gelassen haben, damit er leben kann.
Und er tut das schon wieder so ab und es ist wahrscheinlich nicht das erste Mal, dass er das gehört hat. Genau. Er ist ein Veteran. Und dann tut er wahrscheinlich das, was er damals für seine Brüder in Arms nicht tun konnte und spielt die Kassette von Cabby ab. Ja, das ist auf jeden Fall ein schöner Moment. Also auch dieses, wenn er dann einfach weggeht und dann die Kassette tatsächlich kaputt macht, also die eigentliche Kassette.
Und das ist dann der Film. Das ist irgendwie auch ein schöner Abschluss. Und eine weitere Stärke, ich muss halt sagen, eine der absoluten Stärken von John Carpenter ist es halt auch immer, den Zeitpunkt, das würde jetzt Hardy komplett unterschreiben, weil das sagt Hardy vorläufig im Podcast, auch erst kürzlich bei Nerd und Kultur.
Keine Minute zu lang, das Ende. Also es gibt bei Carpenter selten da noch so einen langen Epilog und das haben wir jetzt daraus gelernt und so geht es uns Jahre später. Ne, es ist de facto, Alles ist auserzählt und wir lassen dich so zurück. Kurt Russell läuft wortwörtlich aus dem Frame raus, Film zu Ende.
So ist es damals auch mit The Thing gewesen. Ein letztes bisschen Suspense, wer von euch? Vorbei. Und das ist eine wahnsinnige Stärke. Das machen sehr tolle Filme, das macht die Fliege, das macht Martin Burr von London, der ja die Fliege als Humorfilm ist. Wirklich direkter Höhepunkt, cut, cut to credits. Liebe ich.
Ne, finde ich auch gut. Also es ist auch ein cooles Ende so. Also ich müsste ihn jetzt nicht wie so ein Cowboy noch irgendwie in den Sonnenuntergang reiten sehen oder so. Es würde auch überhaupt nicht zu der Figur von Snake passen und so bleibt sich Carpenter dieser Figur auch wirklich die ganze Zeit treu.
So, weil er hat jetzt diese scheiß Mission, die er nicht machen wollte, geschafft. Dafür muss er nicht ins Gefängnis, dafür zieht er 200 Dollar und darf über Los wieder weiterziehen und das ist denn so sein Ding. Und dann verschwindet er halt einfach und der Film ist vorbei. Und du hast aber eigentlich wirklich alles erzählt, was du erzählen musstest.
Um in dieser Welt zurechtzukommen. Alright, sprechen wir über den Elefanten im Raum. Es gibt ein Siegur, wir hatten es davor auch angedeutet, eventuell ist das Ende sogar ein zweites Mal repliziert worden in der Filmgeschichte. Was komisch ist, weil es ist nicht das Ende von dem guten Film, sondern von dem nicht so guten Film.
Aber wurde auch für einen anderen nicht so guten Film benutzt und ein anderes Sequel. Krass. Wie ominös kann man sein in zwei Minuten? Antwort, Eve. Kurzfassung. Gehen wir auch gleich noch drauf ein. The Last Jedi ist ein schlechtes Sequel zu The Force Awakens. Und zitierten ein nicht so gutes Sequel zu Escape from New York, nämlich Escape from L.A.
Du hast den erst kürzlich gesehen. Bei mir ist das schon wieder eine Weile her. Ich erinnere mich an spaßige Surfsequenzen. Ich habe den zum allerersten Mal kürzlich gesehen. Ich habe mich lange, lange dagegen gewehrt. Und nachdem ich ihn jetzt gesehen habe, denke ich mir, scheiße, wäre ich mal eisern geblieben. Nicht gut gealtert?
Also man merkt, John Carpenter hat mehr Budget bekommen. Man merkt auch, es ist in den 90er Jahren entstanden, die Computereffekte sind da. Da waren die Leute, muss ich auch sagen, die Leute waren echt stolz auf ECG. Ja, ja, also allein die Eröffnungssequenz, wo man dann sieht, dass dieses große Erdbeben von L.A., das sieht schon gruselig aus und was halt schade ist, sie machen halt eigentlich wirklich den Film von 1981 nochmal, nur jetzt sagen wir, okay, die USA sind so eine Theokratie geworden und es ist alles so super religiös und L.A.
Ist jetzt quasi so der Abschiebehafen von Amerika. Und dann hast du ja auch in L.E. so einen Che Guevara-Typen, der da irgendwie jetzt der neue Big Bad ist und Snake Blitzke muss jetzt rein, weil die Tochter des Präsidenten da gefangen genommen wurde. Es ist nicht das gleiche, es ist die Tochter. Ja, es ist die Tochter und es ist halt, es ist kein schöner Film, muss ich ganz ehrlich sagen.
Es ist trotzdem durch Kurt Russell immer noch so in der DNA von die Klapperschlange, aber es zieht einfach nicht mehr, weil du wirklich so. Du wiederholst alles statt, das aber halt auch auf so lustige Art und Weise. Also man muss halt schon auch ein bisschen lachen über diesen Film. Also du hast jetzt diese Tsunami-Geschichte, also die Surf-Geschichte schon angesprochen.
Das surft halt Kurt Russell mit Peter Fonda und im Surfen springt er dann noch auf den Wagen von einem flüchtenden Steve Buscemi. Dann hast du Pam Greer, die hier auftaucht, die dann. So eine Transfrau spielt, wo Snake aber auch irgendwie überhaupt nicht wirklich checkt, was das ist, weil er immer noch glaubt, das wäre sein alter Kumpel von Anu dazu mal und er will das auch irgendwie nicht so wirklich wahrhaben.
Dann statt so einem, gut, wir haben ja schon darüber gesprochen, dass Action-Sequenzen jetzt nicht so das Goldene vom Ei gewesen sind, auch schon im Ersten, aber hier statt, dass wir so einen Thunderdome-artigen Kampf haben, muss er ja dann Basketball spielen gegen sich selbst. Innerhalb von kürzester Zeit muss er ja dann irgendwie zehn Punkte machen und nein, dreier Punkte gibt es nicht.
Er muss halt das dann irgendwie normal machen und das habe ich leider nicht rausgefunden und da, ich weiß nicht, ob du das weißt oder vielleicht weiß es die Community, weil der letzte Shot in dieser Basketball-Sequenz, da steht Kurt Russell ja und wirft den. Ball ja wirklich vom anderen Ende und trifft und das ist ja einen One-Shot, also die Kamera verändert sich nicht und ich habe mich gefragt, okay, wie viele Takes haben sie gebraucht?
Ist das wirklich echt? Haben sie vielleicht mit Computer nachgeholfen? Ich weiß es nicht, weißt du es? Ich weiß es nicht, ich kenne nur die tatsächlich Behind-the-Scenes von einer ähnlichen Sequenz von einem anderen Film, den wir beide sehr lieben. Alien Resurrection. Und da hat die Szene fast nicht so in Filmen geschafft, weil Ron Perlman direkt angefangen hat zu klatschen und zu ablopfen, weil er nicht fassen konnte, dass sie das so gut hinkriegt.
Ist aber in den Behind-the-Scenes auch nochmal zu sehen, macht diesen Film auch nicht besser, muss ich dazu sagen. Generell Basketball-Sequenzen assoziiert man mittlerweile mit schlechten Filmen. Ist das Alien? Ist das Escape from L.A.? Ist das Catwoman? Da gibt es doch diese die sieht aus wie eine Pepsi-Werbung. Ja, ja.
Ja, ist schon wild. Escape from LA, also ich finde... Wenn ihr einen Trash-Abend machen wollt, wo ihr vielleicht ein kleines Bierchen trinkt oder so. Wir wollen ja hier niemanden zum Alkohol an. Du hast einen Podcast gemacht, der hieß Wie hieß der? Podcast mit Schuss. Okay, gut. Da haben wir auch über Catwoman gesprochen.
Wirklich? Ja, da haben wir auch über Catwoman gesprochen. Krass, den habe ich letztes Jahr auch gesprochen. Also wie gesagt, Also als Trash-Perle ist der irgendwie ganz nett, aber es fehlt auch so komplett dieser Flair, über den wir jetzt bei Escape from New York gesprochen haben, weil so richtig viel von L.A. kriegst du überhaupt nicht mit.
Irgendwie sind die immer so auf irgendwelchen leeren Plätzen und irgendwo mal in irgendeiner Halle oder so und das war es dann auch schon so, wo du dir wirklich denkst, dass so eine Fortsetzung, hätte man sich auch echt einfach spannend gehabt und ich weiß auch nicht wirklich, was sie dazu geritten hat das jetzt dann nochmal zu machen So viel später, ist ganz komisch, Es ist lustig, wir müssen kurz über dieses Ende reden, weil sonst ist es zu vage gehabt Ja stimmt, ja genau Also, eventuell habe ich schon mal anmerken lassen, dass ich Star Wars 8 nicht mag.
Eventuell. Ich weiß nicht, das ist neu. Das ist neu, ne? Krass, ja. Aber viele sagen, das Ende war ja so subversiv und clever. Und dann bitte ich euch wirklich, inständig bitte ich euch, auf YouTube das Ende zu suchen von Escape from L.A. Denn sehr offensichtlich hat Rian Johnson dieses Ende gesehen und dachte sich.
Das ist das Ende für Luke Skywalker. Du hattest mich ja vorgewarnt. Ich hab dich vorgewarnt. Und als ich den Film dann gesehen habe, habe ich gedacht, ach scheiße, er hat recht. Oder? Er hat recht. Jetzt, wo du es furcht gesehen hast, erklär, was passiert und sag, warum ich recht habe. Naja, also wir haben das gleiche Szenario, Snake schafft alles, was er schaffen soll und dann stellt sich aber heraus, der Präsident will ihn beseitigen lassen.
Und dann stellen sich rund um Snake Blisken wirklich die ganzen Soldaten hin im Kreis, wo ich mich auch frage, okay, die dümmste Art und Weise jetzt auf diesen Typen zu schießen, weil eigentlich, selbst wenn ihr ihn trefft, dann trefft ihr vielleicht auch euch. Und sie schießen auf ihn ganz, ganz wild und man wartet und langsam geht der Rauch dann weg und Snake steht immer noch da und der eine Typ geht dann sogar noch mit seinem Gewehr dahin und will ihn so anschubsen und dann müssen wir feststellen.
Es ist nur ein Hologramm und eine ähnliche Sequenz hatten wir auch Es ist eins zu eins diese affige Szene, wo Luke sogar den hier, er macht den hier was ich ganz schlimm finde, dass er den macht, muss ich sagen. Er macht den hier in einem Star-Wars-Film. Und da geht ja Kylo auch nochmal ran und hält das Lichtschwert durch und durch.
Nur Rian Johnson dachte sich, ja, das Ende von Escape from L.A. Ist nicht bescheuert genug. Für Snake ist das eine coole Szene. Passt die zu Luke? Nope. Null. Aber, wie wäre es, wenn wir, obwohl wir sagen, Luke ist eigentlich in Sicherheit... Und eigentlich tut ihm das ja nicht weh, stirbt er dann trotzdem.
Ja. Weil er so angestrengt war. Luke hatte ja kein technisches Hologramm. Er hatte überdruhsches Macht. Und bei Snake ist ja einfach nur dieses Hologramm. Und dann geht er halt. Aber das Einzige, was ich cool finde tatsächlich an Escape from LA ist dieses Ende-Ende, weil da geht es ja dann auch eigentlich um ein Satellitensystem, was so die Elektrik an bestimmten Orten ausschaut und er gibt dann, den Weltcode 666 ein und drückt dann auf Enter und dann, nimmt er der gesamten Welt den Strom und er stürzt quasi die Welt noch mehr in eine Apokalypse und sagt okay Welcome to the world.
Genau so und macht jetzt euren eigenen Scheiß hier und das war dann die Story von Kurt Russell als Nick Bliskin. Was uns dazu führt, zwei Sachen. Die eine ist, es gibt immer wieder Gerüchte, Sequel, Remake und ich sag's ganz ehrlich, wenn mir vor 15 Jahren jemand gesagt hätte, ey weißt du was, alle Helden, mit denen du groß geworden bist, alle, kramen wir aus und bringen sie nochmal zurück. Und ich meine wirklich alle.
Egon Spangler kriegt einen epischen Tod der Filmgeschichte. Hätte ich nicht gedacht. Laurie Strode, obwohl J.B. Lee gesagt hat, nie wieder. Ich gebe mir sogar diesen seltsamen Tod in Resurrections, damit ich nie wieder Laurie Strode spiele. Sie hat sie dreimal danach noch gespielt. Bill Murray. Ist tatsächlich noch mal zurückgekommen als Venkman. Arnie war noch zweimal der T-800.
Luke Hahn und Lea haben wir wieder gesehen. Indiana Jones ist mit 80 noch mal durch die Gegend gehüpft. Nichts ist heilig. Es gab sogar Dr. Ian Malcolm, Dr. Alan Grant und Dr. Ali Settler. Alle kehren zurück, alle. Und manchmal bildet man sich sogar eine Nostalgie einzufilmen, zu filmen, die nie nostalgisch waren. Sowas wie Willow.
Ja, diese Serie ist passiert, selbst wenn man probiert so zu tun, als wäre sie nie passiert. Sie ist passiert. Worauf ich hinaus will, ist, wenn man mir das damals gesagt hätte, dass die alle zurückkehren, ich sage, geil. Und in ein paar Fällen war es ja auch geil. Also ich bin Verfechter von Creed. Ich bin Verfechter von Ghostbusters Afterlife. Es gibt gute Beispiele.
Ash vs. Evil Dead. Aber es gibt halt leider zu den guten Beispielen zu viele schlechte Beispiele. Es gibt neue Klischees, die ich nicht mehr sehen kann. Also es gibt eine neue Generation, da ist irgendjemand, der ist so viel besser in allem, einfach von Natur aus, weil es ist, so, als wenn du deinen alten Lieblingsteddy rausholst und dann hältst du die coole neue Actionfigur und sagst, lieb die, die ist besser.
Und irgendwie, sobald du ein alter männlicher Held bist Vor allem hast du ein funktionierendes Alkoholproblem in diesen Filmen. So, Snake Plissken. Russell hat immer noch eine echt steile Hollywood-Karriere. Taucht hier und da auf. Ich finde, er hat absolut nichts von seinem Charme verloren. Er ist immer noch Weltklasse, wenn er denn mal zu sehen ist.
Wärst du am Start, ihn noch mal als Snake Plissken zu sehen? Weil wir hatten davor ein bisschen über Metal Gear geredet. Ist das noch in der aufnahme drin gewesen oder nicht okay gut weil wir hatten davor und. Zwar metal gear 4 hat uns ja sogar einen alten solid snake gegeben der wirklich ein letztes mal ja, Also ich sage es nur so, wenn Arnie jetzt nochmal kommt und mir seinen King Conan gibt, dann bin ich voll am Start.
Da habe ich richtig Bock drauf und das war ja auch irgendwie immer mal der Plan. Jetzt nochmal einen alten Snake Bliskin, weiß ich nicht, weiß ich nicht, weiß ich nicht. Natürlich würde ich es gucken. Vor allen Dingen, wenn es vielleicht sogar noch mit der Prämisse daher käme, ja, John Carpenter kehrt nochmal nach 16 Jahren Regiepause zurück oder 17 oder so.
Also ich glaube, Regie wird der Mann nicht mehr, der produziert die. Nee, aber wenn zumindest es gesagt wird, okay, er hat vielleicht beratend beim Drehbuch mitgemacht oder so und Kurt Russell ist auch noch irgendwie mit dabei. Natürlich würde ich es mir angucken ich gucke jedes Mal mir solche Legacy Sequels an in der Hoffnung, ja vielleicht ist es diesmal doch nicht ganz so schlimm.
Ich bräuchte es nicht aber genauso gut können wir auch darüber reden dass ja auch die Remake Gespräche dieses Jahr angesetzt wurden und tatsächlich niemand geringeres als Zack Snyder, Angeblich ist es so, als wenn Millionen Stimmen im Terror aufgeschrien haben und plötzlich alle schrieen. Du, und ich meine, Thema Zack Snyder können wir auch gleich aufreißen.
Was ich aber damals lustig fand und was ich sogar unterstützen würde für so ein Remake von, Escape from New York, wäre die Tatsache, dass sehr, sehr viele damals sofort gesagt haben, also wenn ihr Wyatt Russell also den Sohn von Kurt Russell nicht für diese Rolle castet, dann seid ihr selber schuld, weil in der Monarch Serie, also dieser Godzilla Serie von Apple TV Plus, da sind ja beide in ein und derselben Rolle gecastet, sind dann nur halt so auf unterschiedlichen Zeitebenen zu sehen.
Und das passt wie Arsch auf einmal und Wyatt Russell müsste sich natürlich die Haare dann ein bisschen länger wachsen lassen damit er aussieht wie Papa von Anno dazu mal, Würde ich irgendwie, also zumindest das Casting würde ich cool finden. Einen Remake bräuchte ich glaube ich auch nicht, weil ich habe Angst, dass genau die Qualitäten, über die wir jetzt hier gerade gesprochen haben, dann einfach verloren gehen.
Und dass man uns dann zu viel über Snake Blisken erzählt, zu viel diese Welt nochmal irgendwie versucht aufzubauen. Und das könnte, glaube ich, in die Hose gehen, aber dann, Zack Snyder hat ja auch das Remake zu Dawn of the Dead gemacht. Ich bleib dabei, dieser Zack Snyder, der existiert nicht mehr. Also ich meine das gar nicht böse.
Ich meine das einfach so realistisch wie möglich. Zack Snyder zu Dawn of the Dead Zeiten hat zumindest eine Sache gemacht, selbst wenn ich Filme von ihm zu dieser Zeit auch nicht alle mochte, die waren immer ästhetisch. Seit Army of the Dead ist das wirklich nicht zu ertragen, finde ich. Na gut, das ist ja dann auch so seine Netflix-Ära, ne? Und dann Rebel Moon und sowas alles, ja.
Aber eine Sache kann der Mann, und das ist Pathos. Ich glaube, eventuell kann er zu viel Pathos, eventuell kann er nur Pathos, aber ich mag es, dass er die Sachen so ernst nimmt, weswegen ich ja der Meinung bin, ja, und ich bin kein Snyder-Bro, muss ich ja draußen sagen, Wenn er DC wieder in den Händen hätte, ich sehe lieber Batman und Superman und Wonder Woman in seinen Händen, als in James Gunn's Händen. Er sagt, wie lustig wäre es, wenn Batman furzt.
Keine Ahnung. Hast du mitgekriegt, dass sie jetzt einen Robin gecastet haben, aber wir immer noch keinen Batman haben? Ja, aber sie haben auch einen Robin gecastet für einen Animationsfilm. Ach so. Okay, ah fuck, siehst du. Wer lesen kann. The Dynamic Duo, ja. Ich glaube, das ist nicht mal ein Batman-Robin-Film, Robin und Nightwing, glaube ich, Ding und das ist ein Animationsfilm.
Ich weiß nicht mal, ob der Teil des News ist. Ah, okay. Das soll aber Mason Thames sein. Das ist der aus Blackphone. Ja, genau. Und Drachen ist eben leicht gemacht. Dieses Remake, ja. Ich weiß nicht mal, welcher Robin das ist. Das kann ja nicht Dick Grayson sein, wenn es Nightwing gibt. Das heißt, ist das.
Tim Drake? Ich bin da so ein bisschen, ich fand das immer so super schwer, die alle auseinander zu halten. Aber ja, egal. Aber ja, das war eine geile Clickbait-Headline heute überall. Ja, ich hab's ja auch getan. Ich bin voll drauf reingefallen, aber auch gedacht, naja gut, scheiß drauf. Es war ja auch letztens genau irgendwie sowas wie Marvel-Star jetzt bestätigt und dann irgendwie so im Kleingedruckten war es irgendwas, dass irgendwer in Daredevil Season 3, es war irgendwas Unwichtiges. Naja.
Aber gut, es funktioniert. Deswegen Chapeau, dass ihr solche Überschriften benutzt. Chapeau an euch. Ich habe von den Besten gelernt bei euch manchmal. Aber, Remake, Sequel. Wie würdest du denn zu einem Sequel stehen, wenn Kurt Russell, dabei wäre? Ich würde es gucken. Ich sage es mal so, wenn der trinkt in dem Sequel, das passt zu ihm. Das wäre schon mal gut.
Es müsste halt wirklich aus einem Guss sein. Und wir haben davor so viele Parallelen gezogen zwischen Mad Max und Snake Plissken. Da hat es ja funktioniert. Also Fury Road ist der Wahnsinn. Fury Road. Furiosa ist jetzt nicht mein Lieblings-Mad Max-Film, so gar nicht. Aber ich finde den auch nicht schlecht. Also ein schlechter Film ist es nicht.
Aber ich muss auch nach wie vor, und das ist jetzt vielleicht auch so ein Hot Take, für mich ist Mad Max Fury Road halt auch so gesehen kein richtiger Mad Max-Film mehr. Es ist mehr ein Furiosa-Film. Es ist halt mehr eigentlich ihr Film und das ist auch nicht schlimm. Ich mag den Film trotzdem total gerne, aber rein aus so einer Mad Max-Perspektive.
Du bist ja so ein erster Teil-Typ, ne? Ja, ja, ich feiere den ersten halt wirklich sehr, sehr. Aber ich mag auch den zweiten. Ich habe sogar ein Herz für den dritten. Können wir irgendwann hier vielleicht auch mal drüber sprechen. Weißt du, dass ich immer dachte, dass die Szene mit diesen Lost Kids viel länger ist, als sie ist? Ja, ja, geht mir genauso.
Ich dachte, es geht mindestens eine Stunde. Dann waren das irgendwie 15 Minuten oder so. Ja, und vor allem, weil man, ich glaube, gerade Mad Max 3 so häufig geguckt hat. Das war ja auch so der einzige Film, der wirklich regelmäßig im Fernsehen lief. Und den habe ich auch so häufig geguckt. Ich fand es, gerade als Kind, ich fand es immer so cool.
Und dann auch diese Legende von dem Typen, der sie dann alle irgendwie rettet. Ja, Tina Turner. Tina fucking Turner, das war schon crazy. Das war schon cool, aber ... Ich weiß nicht, was ich dir noch sagen kann, so abschließend, dass ich habe ja letztes Jahr ... Sogar im Winter, ich glaube. Das muss ja dieses Jahr gewesen sein, im Januar habe ich Escape from New York auch mal wieder gesehen und das hat mich so wirklich zu so einem Kurt Russell Rewatch Binge gebracht, wo ich, mir wieder klar wurde, boah, der hat so viele unterschiedliche Sachen gespielt und der hat die alle gerockt.
Also ich habe erst Escape from New York gesehen, dann war ich im Carpenter-Modus, habe The Thing hinterher geknallt. Dann dachte ich mir, okay, stimmt, der war ja so eine Action-Ikone. Dann hat er seinen eigenen Horrorfilm getragen. Aber dann habe ich Overboard geguckt. Der ist so geil. Der macht Spaß. Big Trouble in Little China.
Den liebe ich auch. Der ist herrlich. Fun Fact, den hatte Sebastian auch für diese Episode schon vorgeschlagen. und ich denke, der will auch sein. Der kommt bestimmt auch nochmal dran. Der kommt definitiv. Ähm, Und Tango und Cash und ich habe unmittelbar, weil wir hatten davon eine kleine Störung in der Aufnahme, aber da habe ich erfahren, einfach mal nebenbei, dass du Tango und Cash noch nie gesehen hast.
Ja, es gibt auch für mich so ein paar kleine Schandflecken, aber dafür ist dieser Podcast ja perfekt gemacht. Hey Gott, Russell Stallone, Wahnsinn. Ich muss ja dazu sagen, ich bin ja nicht so ein Stallone-Fanboy. Also mein Stallone-Fanboy sein ist ja erst spätig. Du kennst ja meine Story. Ich habe ja Rocky erst super, super spät gesehen.
Du hattest die Interviews zu Creed. Genau, und da bist du ja noch ausgerastet. Das war übertriebe neidisch. Und da meinte ich zu dir, ich muss erst mal den ersten Rocky gucken, weil ich den noch gar nicht gesehen habe. Und dann habe ich ihm die Reihe nicht nur ans Herz gelegt. Ich habe sie mir dann auch direkt auf Blu-ray gekauft. Ich habe gesagt, wenn du bei Teil 4 bist, komme ich dazu.
Habe ich auch gemacht. Nee, und deswegen, ich bin halt Arnie-Boy durch und durch. Ich bin halt wirklich mit diesen ganzen Arnie-Dingern aufgewachsen. Aber Cliffhanger kennst du auch, oder? Ja, ja, natürlich. Wie gesagt, ich habe also, meine Wertschätzung von Stallone als Action halt, die ist dann natürlich auch gekommen. Ich meine, sowas wie Demolition Man oder so.
Oh, der muss hier rein. Ja, der muss hier unbedingt rein. Der muss hier rein. Der passt ja auch super. Aber wie gesagt, ich war immer halt mehr Arnie-Fan, Deswegen ist, glaube ich, Tango und Cash auch dann einfach irgendwie so ein bisschen bei mir untergegangen. Den schauen wir zusammen, den wirst du lieben. Das können wir gerne machen, ja.
Der ist echt toll. Und auf jeden Fall ... Ich lehne mich immer zu weit zurück. Genau, diese Mikrofone sind nicht ganz so praktisch. Aber ich gewöhne mich auch daran. Auf jeden Fall ist mir dann klar geworden, wie geil eigentlich Kurt Russells Karriere ist, auch speziell für diesen Podcast. Also es war ziemlich, ziemlich cool. Und da gibt es etliche Sachen.
Und mit oder ohne Nostalgie, mit oder ohne Spoiler, Escape from New York ist eine Wucht. Escape from New York ist wirklich geil, hat sich super gehalten, empfehle ich wirklich jedem und geht auch wirklich nur 90 Minuten. Sebastian und ich, wir waren diese Woche zweimal im Kino, beide Male konnten wir sagen, es war zu lang. Sehr, sehr lange.
Ja, und wenn ihr diese Aufnahme hört, habe ich noch einen sehr, sehr langen Film gesehen, nämlich diesen indischen Film Ramayana. Der geht auch irgendwie zwei Stunden 46 Minuten. Da habe ich aber Bock drauf, ich liebe das ja. Ich gucke den jetzt Donnerstagabend, werde ich den geguckt haben. Da werde ich Godzilla Minus Zero nachgucken. Da bin ich sehr gespannt, was du sagst. Ich auch, ich auch. Ich bin ja nicht der gigantischste Godzilla-Fan. Ich auch nicht.
Aber ich mochte Minus One extrem gerne und bin jetzt auch interessiert. Also ich sag dir, Godzilla Minus One ist trotzdem der bessere Film. Sagen alle. Aber Minus Zero ist auch sehr, Also sehen Sie, es ist vor allen Dingen wirklich ein Film fürs Kino und ich weiß, es ist immer so eine scheiß Floskel, aber bei dem Film 100 pro, also minus zero fetzt ordentlich.
Und damit sind wir mehr oder weniger durch. Das war jetzt unsere erste Ausgabe Retro-Feature. Hier wird sich noch einiges tun. Gerade so im Ästhetischen sind wir auch noch so ein bisschen im Hintergrund. Wir schminken uns beim nächsten Mal auch besser. Wir schminken uns. Sebastian hat ja auch schon ordentlich, wir haben uns hier so eine Bilderwand zusammengestellt.
Alle davon seht ihr gar nicht, weil sie nicht im Frame sind, aber wir haben uns zumindest gesagt, jeder einzelne muss besprochen werden. Und wir haben hier so Sachen wie Casablanca, The Big Lebowski, Kibbel, der Weiße Hai, Akira und Thelman Louise. Also da sind ganz, ganz viele und wie gesagt, ihr könnt uns auch gerne in die Kommentare schreiben.
Wie gesagt, diesen Podcast gibt es ja auf YouTube, wir haben einen eigenen Channel dafür aufgemacht, Retro Feature. Diesen Podcast gibt es bei Spotify, Apple, Amazon, wo auch immer ihr Podcast hört, schreibt da in die Kommentare. Und er ist kein Ersatz für irgendwas. Er ersetzt nicht die Filmbastion, er ersetzt nicht Belief und er ersetzt auch nicht Nerd und Kultur, das wird es weitergeben, das ist halt ein ganz anderes Ding.
Das ist, Sebastian und ich treffen uns und sprechen auch so vor allem über Filme, die uns geprägt haben. Häufig wird Sebastian einen Film mit reinbringen, den ich noch nicht gesehen habe, manchmal werde ich einen Film reinbringen, den Sebastian noch nicht gesehen habe. Vielleicht wird es auch Filme geben, wo ich sage, ey, ich brenne so krass dafür und Sebastian hat den damals nicht gesehen und sagt, boah, ist der scheiße.
Also, das kann extrem witzig werden. Das soll alles werden, genau. Wir brauchen aber euer Feedback. Deswegen sagt uns immer, worauf ihr so richtig, richtig Bock hättet. Schreibt uns auch, was euch so geprägt hat und wie ihr vor allem in dieser Episode zu Escape from New York steht. Und könnt ihr einen kompletten Abriss machen.
Escape from L.A., ja oder nein, danke. Sequel dazu nochmal, ja oder nein, danke. Remake. Von Zack Snyder? Ja oder nein, danke. Genau. Und das war es erstmal mit der ersten Ausgabe Retro Feature. Ihr wart live mit dabei, als Podcast-Geschichte geschrieben wurde. Zwei Typen sitzen auf einer Couch und reden über Filme. Das gab es noch nie.
Das gibt es so wirklich noch gar nicht. Wir dachten, wir machen mal was ganz Evolutionäres. Wir haben out of the box gedacht. Es ist so krass. Also manchmal haben wir solche Ideen, wie zum Beispiel über Filme zu reden und dann reden wir ein anderes Mal über Filme. Das ist verrückt. Ich weiß. Und manchmal reden wir auch über Serien, aber nicht hier im Podcast. Nee, wenn das jetzt nicht ein unique selling point war, weiß ich auch nicht.
Wir freuen uns auf euch. Bis zum nächsten Mal. Ciao, ciao.