- #40 Kunst
- #40beste Platzierung
- alle zwei WochenErscheinungsrhythmus
- 31 mintypische Länge
- 17. Sept.letzte Folge
Mit diesem Podcast will ich Sie regelmäßig und unkompliziert für alte und neue Meisterwerke begeistern. Ich bin Jens Trocha, Journalist & Autor, in Dresden aufgewachsen und zu Hause. In diesem Projekt steckt jede Menge Herzblut: Recherchen und Vorbereitungen sind zeitaufwendig, Produktion und technische Umsetzung kosten. Deshalb meine Bitte: Unterstützen Sie mich und den Podcast.
Bitte fördern Sie uns hier:
steadyhq.com/de/30-minuten-kunst/about
Schicken Sie uns einem Beitrag auf das Konto:
DE15 1203 0000 1082 0466 97
IBAN: BYLADEM1001
Oder unterstützen Sie den Podcast per Paypal: paypal.me/JensTrocha?country.x=DE&locale.x…
(Link kopieren und in die Adresszeile des Browsers einfügen)
DANKE :-)
Dieser Podcast ist wie eine gute Führung durch Ausstellungen, Museen und Galerien.
Podcast hören ist einfach und ist kostenfrei. Hier auf die Episoden klicken und anhören Oder auf dem Smartphone / Tablet eine Podcast-App laden, öffnen und nach "30 Minuten Kunst" suchen. Wenn Sie auf abonnieren klicken oder tippen, bekommen Sie jede neue Folge automatisch, wenn ich sie veröffentliche. Das ist keine kostenpflichtige Abofalle.
Fragen, Kritik oder Vorschläge schreiben Sie an: jens.trocha@30minutenkunst.de
Folgen
Die Bauhaus-Fotografinnen
Warum die Moderne ohne diese Frauen nicht zu denken ist Lucia Moholy, Marianne Brandt, Florence Henri, Grete Stern: Frauen, die am Bauhaus mit der Kamera die Moderne erfunden haben, aber oft im Schatten ihrer Männer blieben. Genau hier setz
Edmund Kesting - der unbekannte Avantgardist
Er hat gemalt, fotografiert, Collagen gebaut, Kunst immer wieder neu erfunden. Nur in wenigen öffentlichen Sammlungen gibt es Werke von Edmund Kesting. Warum? Er ist ein Künstler der Übergänge: von der expressionistischen Malerei zur experi
Paul Cassirer: Ein Galerist und die neue Kunst
Leidenschaftlich und erfolgreich für den Impressionismus Diese Podcastfolge führt in eine Ausstellung, die weit mehr ist als eine Sammlung schöner Bilder. Im Mittelpunkt steht Paul Cassirer, ein Berliner Kunsthändler, der mit seiner Galerie
Die 434: Das Geheimnis der verlorenen Bilder
Ein Bilderschatz wird wieder sichtbar Wie können Kunstwerke verschwinden, und was bleibt von ihnen zurück? Diese Folge erzählt die Geschichte der verlorenen Meisterwerke der Berliner Gemäldegalerie. Über 400 Meisterwerke der Kunstgeschichte
Was für ein Fest der Kunst: Biennale Venedig 2026
Pavillons, Werke & Perspektiven Die Biennale Venedig 2026 steht unter dem Motto "In Minor Keys" und rückt damit die leisen, vielschichtigen und oft überraschenden Stimmen der Gegenwartskunst in den Mittelpunkt. In dieser Podcastfolge sprech
Majestätsbeleidigung auf der Leinwand?
Warum Hermione von Preuschen weit mehr war als die Malerin eines Skandalbildes Ein Skelett im Purpurmantel, eine zurückgewiesene Einreichung bei der Berliner Akademie und eine Künstlerin, die daraufhin ihre eigene Ausstellung organisiert: „
Constantin Brancusi
Wie ein Bildhauer die Moderne neu formte In Kooperation mit dem Pariser Centre Pompidou präsentiert die Neue Nationalgalerie in Berlin eine außergewöhnlich breite Ausstellung des rumänisch-französischen Künstlers Constantin Brancusi. Skulpt
Paula Modersohn-Becker: Zwischen Worpswede und Paris
Aufbruch in eine eigene Bildwelt Mit „Becoming Paula“ widmet das Paula Modersohn-Becker-Museum in Bremen der Künstlerin zum 150. Geburtstag eine Ausstellung, die eine behutsame Annäherung an eine außergewöhnliche Persönlichkeit ist. Im Gesp
Wilhelm Lehmbruck - menschlich, fragil, modern
Werke eines Suchenden Wilhelm Lehmbruck war ein Suchender: in der Form, im Material und im Ausdruck. Seine Skulpturen und Zeichnungen zeigen keine Helden, sondern Menschen in innerer Bewegung, zwischen Melancholie, Nähe und existenzieller S
Mahlzeit! – Essen in der Kunst
Von Stillleben bis Gegenwartskunst Ein Einkaufswagen voller Kunst: In der "Feinkunsthalle" sieht man Brot, Gemüse, Fleischtheke und Kaugummis – nur eben nicht im Supermarkt, sondern im Museum Gunzenhauser in Chemnitz. Die Ausstellung zeigt,
Der Fotograf Fred Stein: Dresden, Paris, New York
Der Unbekannte unter den ganz großen Fotografen des 20. Jahrhunderts Hannah Arendt mit Zigarette, Thomas Mann am Schreibtisch, Einstein im Porträt: Fred Steins Bilder sind Teil unseres visuellen Gedächtnisses, sein Name dagegen ist vielen k
Farbe, Form, Freiheit: Paul Cézanne und die Geburt der Moderne
Geheimnisvolle Porträts & Sehnsuchtslandschaften aus der Provence Die Fondation Beyeler widmet Paul Cézanne (1839–1906) erstmals in ihrer Geschichte eine Einzelausstellung – vom 25. Januar bis 25. Mai 2026 in Riehen bei Basel. Mit rund 80 W
Marina Abramović: Wenn Kunst weh tut – und heilt.
Retrospektive in der Wiener ALBERTINA MODERN Diese Podcastfolge ist perfekt für alle, die die Ausstellung besuchen wollen, schon dort waren oder einfach besser verstehen möchten, warum Marina Abramović als Ikone der Performancekunst gilt –
Frans Hals - der Meister des Augenblicks
Wie der Niederländer die Malerei revolutionierte Frans Hals; Ende des 16. Jahrhunderts in Antwerpen geboren, revolutionierte das Porträt mit seinem lockeren, alla-prima-Pinselstrich, der flüchtige Momente einfängt und seine Figuren lebendig
Was ist German Pop Art?
Ein beinhahe unbekanntes Kunst-Phänomen Was unterscheidet German Pop Art so grundlegend von der bekannten US‑Pop Art? Mal wütend, mal ironisch - Kuratorin Dr. Sarah Hülsewig erklärt, wie deutsche Pop‑Art-Künstlerinnen und -Künsttler Fernseh
Hans Ticha: Feinsinnige Ironie mit einzigartigem Stil
Ein Maler als genauer Beobachter der Zeit Hans Ticha ist eine der spannentsden Persönlichkeiten der ostdeutschen Nachkriegsmoderne und er verbindet bis in die Gegenwart Kunst mit Ironie und politischer Kritik. In der aktuellen Ausstellung i
Ein großer künstlerischer Einzelgänger: Karl Hofer
Stille Dramatik zwischen "Schönheit und Wahrheit" In dieser Episode spreche ich mit der Kuratorin Dr. Anke Dornbach über den Maler Karl Hofer und ausgewählte Werke. Der Künstler war Waisenkind und wurde zu einem der wichtigsten Figurenmaler
Feuer wärmt, zerstört, reinigt
... und ist eines der stärksten Bilder der Kunst. Feuer spielt in der Kunst seit Jahrhunderten eine doppelte Rolle: Es steht zugleich für Zerstörung und Gefahr, aber auch für Wärme, Leidenschaft, Reinigung und Neubeginn. Der neue Band von K
Jean-Michel Basquiat
Kronen, Kunstmarkt und Kampf um Identität Jean-Michel Basquiat war gerade einmal 27 Jahre alt, als er 1988 an einer Überdosis starb – da war er längst vom Straßenkünstler SAMO zu einem der zentralen Gesichter des Neo-Expressionismus geworde
Das wilde Universum von Takashi Murakami
Provokativ, knallbunt & tiefgründig Takashi Murakami gilt als einer der schillerndsten Künstler der Gegenwart: Seine scheinbar fröhlichen Blumenfelder, pilzartigen Wesen und Manga-Figuren erzählen von Konsumrausch, Trauma, Vergänglichkeit u
Der Brücke-Meister: Karl Schmidt-Rottluff
Ein neues Museum für den Chemnitzer Expressionisten Das Karl Schmidt-Rottluff Haus in Chemnitz ist viel mehr als nur das sanierte Elternhaus eines berühmten Künstlers – es ist ein neuer Fixpunkt des Expressionismus und ein zentrales Projekt
Yayoi Kusama und die Kunst der Unendlichkeit
Hypnotische Muster & Polka Dots Die Ausstellung „Niki. Kusama. Murakami. Love You For Infinity“ im Sprengel Museum Hannover zeigt erstmals die Werke der drei international bedeutenden Künstlerinnen Niki de Saint Phalle, Yayoi Kusama und Tak
Neue Blicke auf die Sammlung Würth
Zwischen Klassischer Moderne und Gegenwart Die Sammlung Würth – das Lebenswerk von Reinhold Würth – umfasst über 20.000 Kunstwerke aus 500 Jahren, von der Renaissance bis zur Gegenwart. In der neuen Sammlungspräsentation „Focus – Neue Blick
Niki de Saint Phalle in Hannover: Kunst, Kraft, Kontroverse
Nanas, Feminismus und die Liebe zur Kunst In dieser Podcastfolge dreht sich alles um die neue Ausstellung „Niki. Kusama. Murakami. Love You For Infinity“ im Sprengel Museum Hannover. Im Fokus dieser Folge steht Niki de Saint Phalle – eine K
Die wundersame Bilderwelt der Ellen Akimoto
Die Schönheit der Farben und Figuren Ellen Akimoto studierte in Mainz und Leipzig Malerei. Die gebürtige Amerikanerin ist eine Künstlerin, die sich schon früh mit Collagen und figürlicher Malerei beschäftigte. Ihre Werke werden seit über 10
Atelierbesuch beim Maler Philipp Fürhofer
Was ist real, was Illusion? Über die wundersamen Entdeckungen in seinen Arbeiten spreche ich in dieser Folge mit dem Maler Phillipp Fürhofer. Bei einem Atelierbesuch spricht er über seine Vorstellungen von Kunst und die Umsetzung in Bilder.
Endlich ausgestellt: Die Bilder der Malerin Olga Meerson
Schülerin von Kandinsky und Matisse Das Porträt des Titelbildes dieser Folge zeigt die Malerin Olga Meerson. Eine Künstlerin, bis jetzt so gut wie vergessen war. Doch Anfang des 20. Jahrhunderts war sie eine bekannte Malerin, die in Paris u
Edvard Munch und die ganz großen Gefühle
Eine Bilderreise durch die Seelenlandschaften des Malers Er kann auf den Grund der Seele blicken, denkt man sich, wenn man die Bilder von Edvard Munch betrachtet. Durch seine gefühlsbezogene Malerei wurde er zum Seismografen seiner Zeit. Mu
Spetsfonds - Stalins geheime Kunstdepots
Wie ukrainische Kunst geplündert wurde und wird In dieser Folge gehe ich mit Dr. Kateryna Rietz-Rakul, Leiterin der Auslandsrepräsentanz des Ukrainischen Instituts in Deutschland, auf die Suche nach den geheimen Kunstdepots - den Spetsfonds
Körperbilder in der Kunst
Ein Gespräch über Freiheit... In einem erkenntnisreichen Gespräch mit der Chefredakteurin der Zeitschrift Kunstforum International" Dr. Ann-Katrin Günzel geht es um Körperbilder in der Kunst - wer sie macht und was sie erzählen. Kunstforum
