ORIGINALITÄT GIBT ES NICHT! Und das ist Ok! (PS 03/31)

0:05 Ja, guten Morgen, liebe Filmemacher, liebe Schauspieler da draußen, herzlich willkommen zum Mastercut Podcast Sommer 2026 für die, die neu dabei sind. Im August gibt es hier jeden Morgen einen kleinen Podcast zu einem Film und kulturrelevanten Thema für euch zum Frühstück, für den Einstieg in den Tag. Es ist sozusagen ein Podcast zum Informieren und inspirieren. Ich hoffe, euch geht es gut, ich hoffe ihr habt eure Kaffeetasse in der Hand, mein ist hier und dann starten wir doch mal direkt in das Thema.

0:46 Heute möchte ich mit euch ein bisschen über das Thema Originalität quatschen, weil es doch ein Thema ist, was mich sehr oft beschäftigt hat in meinem Leben, viele von euch. Sind Kreative. Viele von euch sind künstlerisch tätig, in welcher Hinsicht auch immer und viele von euch werden wahrscheinlich dieses Thema, was macht mich originell, was macht mich einzigartig, was definiert mich schon öfter im Hinterkopf gehabt haben und ich finde das Thema könnte man sogar noch weiter denken, indem man nämlich fragt, gibt es Originalität überhaupt und über das möchte ich gerne heute n bisschen mit euch reden hier am Frühstückstisch.

1:26 Euch n paar Gedanken und Gedankenhilfen geben, die ich in meiner kreativen Laufbahn so für mich entwickelt habe und die mir eigentlich sehr, sehr gut helfen. Ja, ich glaube, wir gehen mal ganz kurz rein mit einem Standardbeispiel, das ich immer gebe, wenn du dir den Film Titanic von James Cameron Anguckst.

1:47 Ne, also wir wissen Großes Schiff Eisberg Eisberg rammt. Schiff versinkt und wir haben dieses Liebespaar, das aus 2 verschiedenen gesellschaftlichen Schichten kommt. Diese Liebe, die nicht sein darf, weil sie gehört der Oberschicht an und er ist nur, ja, eigentlich, würde man heute sagen, ein kleiner Penner, das ist so die Liebesgeschichte, die uns im Hinterkopf antreibt. Und jetzt können wir sagen, Wow, schöner schöner Film, toller Film, aber man kann jetzt auch ganz skeptisch sagen, ja gut, hier ne Liebe die nicht sein kann, Liebenden, die ja aus verschiedenen gesellschaftlichen Schichten kommen und nicht zusammenfinden, das ist ja eigentlich nur das alte Romeo und Julia Thema, das ja

2:40 Shakespeare schon erzählt hat, also ist eigentlich. Gar nicht originell, gar nicht original. Es ist ja, es ist eine miese, fiese Kopie von Romeo und Julia. Und was ich sehr spannend find, wenn man sich mal n bisschen genauer mit Romeo und Julia beschäftigt ist, dass ja man sagen könnte, Romeo und Julia Ha, das ist doch nicht original, das ist doch nur eine miese, fiese Kopie von Shakespeare.

3:10 Der in Wirklichkeit eigentlich das römische Drama Pyramos und Tispe kopiert hat und Pyramos und Tispe ist genau der gleiche Plot wie Romeo und Julia spielt allerdings nicht in Verona, sondern spielt in Babylon. Und wir wissen, dass Shakespeare dieses Stück kannte. Erstmal weil es bekannt war in seiner Zeit und zweitens, weil diese Legende er zitiert ist in seinen eigenen Stücken, das heißt, Romeo und Julia ist eigentlich nur ne Kopie von Pyramus und Tispe, und wenn wir jetzt noch viel weiter gehen würden, dann wissen wir, dass Pyramus und Tispe, bekannt durch die Ovid Fassung, auch nur eine Kopie ist von einer Menge Volkssagen.

3:56 Die im ich glaube vorderasiatischen Raum verbreitet sind. Das heißt auch Pyramus und Tispe von Ovid ist eigentlich nicht originell, es ist nur die Kopie von einer Kopie, von einer Kopie kann man also sagen, nix davon ist originell und trotzdem sind das alles Stücke, sind das alles Filme sind das alles Geschichten, die uns berühren und die was mit uns machen. Und wenn man jetzt so n bisschen in die Literaturwissenschaft reingeht, dann gibt es Forscher, die sogar folgende These aufgestellt haben, wenn es um Geschichten geht, gibt es nur 7 grundgeschichten, also nur 7 pure Geschichten, die wir eigentlich immer und immer wieder erzählen, und dann gibt es einen, Tja, sagen wir mal Punk der Literaturwissenschaften, den

4:48 werden viele von euch kennen, und das ist nicht nur n Literaturwissenschaftler gewesen, sondern auch ein Mythenforscher. Mit dem Namen Joseph Campbell und Joseph Campbell ist der ist durch die Welt gereist und hat sich überall in der Welt hat er sich die Legenden angeguckt, die sagen, die Märchen, die Erzählungen, sowohl bei den Inuit als auch bei den Aborigines in Asien, in Afrika, in Südamerika, im Norden, im Süden, im Osten, im Westen, er hat sich. Von den verschiedensten Kulturen, auch Kulturen, die sich auf gar keinen Fall miteinander berühren konnten oder überschneiden, konnten die Geschichten angeguckt und hat sie verglichen.

5:33 Und er hat die berühmte These aufgestellt. Eigentlich erzählen wir als Menschen immer nur die gleiche Geschichte. Und das ist schon mal ne harte Aussage. Es gibt nur eine Geschichte, die wir in verschiedensten Variationen immer und immer und immer wieder erzählen und das er hat das zusammengefasst in etwas, was man als Monomythos bezeichnet.

5:57 Ihr kennt es als das Buch der Heros in 1000 gestalten oder für die Drehbuchautoren da draußen, die Heldenreise, die klassische Heldenreise, ein ein Grundgerüst wie jede unserer Geschichten laut Joseph Campbell. Eigentlich funktioniert, was ich damit sagen will, ist, dass wir doch immer sehr viel diesen Gedanken, diesen Spukgedanken im Kopf haben.

6:21 Wir müssen super originell sein, wir müssen etwas komplett eigenes haben und wenn wir doch dann die Arbeiten angucken und vor allen Dingen auch die Bekannten, die berühmten, die einflussreichen arbeiten, dann werden wir feststellen, eigentlich, eigentlich ist es doch immer wieder. Ein gleicher Kern, ein ein gleiches Ausgangsmaterial.

6:44 Und ich glaube, das Erste, was einen sehr, sehr befreien kann, ist also auf dieser Suche von nach Originalität ist, wenn man erst mal erkennt, dass wir als Menschen nicht so veranlagt sind, dass jeder Mensch von uns irgendwas neues, komplett eigenes, völlig fremdes. Hervorbringt gar nicht, denn so funktioniert das menschliche Dasein nicht, denn wir alle wachsen auf, werden erzogen, wir lernen, wir orientieren uns an dem, was wir gelernt und als Kind verinnerlicht haben.

7:19 Keiner, keiner von uns hat zum Beispiel eine eigene Sprache erfunden, außer jetzt vielleicht Tolkien, aber. Wir alle verwenden die Worte, die man uns beigebracht hat, die Wortmuster, die Satzmuster, die Formulierungen. Wir benutzen die Technologie, die andere erfunden haben, alles um uns herum haben wir, also wenn du dich jetzt einmal um dich herum umschaust. Nix davon ist ganz originell von dir, alles wurde von anderen, tja, erfunden, kreiert und du verwendest es nur auf eine gewisse Weise.

7:57 Neu, das heißt die Frage, ob irgendetwas originell ist, ist wirklich eigentlich eine absurde, denn tja, ich glaub schon, Newton hat gesagt, er ist nicht der größte Riese, er ist eigentlich nur ein Zwerg, er sitzt aber auf den Schultern von Riesen, also all den Leuten, die vor ihm da waren, so und wenn wir das ganze jetzt so in die Kreativität umsetzen, da würd ich gerne n bisschen ne kleine Anekdote aus meiner.

8:27 Aus meiner Anfangszeit erzählen, als ich angefangen habe mit meinen kreativen arbeiten, hab ich bühnenprogramme geschrieben, verschiedene Sachen, Sketche, kleine Plots für für Circus, fürs Kabarett, und ich hatte einen Bühnenpartner damals, der immer mit dem Argument kam, ah, das gab es ja schon mal, oder?

8:55 Ah. Das ist aber nicht originell, oder der Klassiker Ah, das ist aber gestohlen und ich hab in mir immer diesen Druck plötzlich gespürt, dass immer, wenn ich merkte, Oh, es ist es, es ist von was anderem inspiriert oder es es es bezieht sich auf etwas anderem, was ich schon mal gesehen habe, bewusst oder unbewusst.

9:16 Also es kann ja in verschiedensten Hinsichten passieren, dass es nicht gut ist, wenn ich irgendetwas habe, was irgendwie. Ja, wo es einen Verweis gibt auf etwas anderes, und das hat mich damals mich zum einen unter ziemlichen Druck gesetzt und auf der anderen Seite alles blockiert. Wie schon gesagt, wir alle leben in einem Kontext als als Menschen, und wir alle haben ja bestimmte Muster und bestimmte Sachen, von denen wir auch kreativ leben und uns weiterentwickeln, was mich sehr befreit hat bei dieser, bei dieser zwanghaften Suche nach Originalität. Also diese, dieses, dieses Joch, diese dieses, diese erdrückende Stressfaktor.

10:00 Du musst unbedingt was komplett Neues erschaffen, war ein Essay letzten Endes, um Filmemacher und Autoren Kirby Ferguson, das ist n Kanadier und er hat einen wunderbaren Essay geschrieben und auch als als als Video rausgebracht, also ihr könnt euch das auch als Video auf youtube angucken und dieser Essay hatte den Titel Everything.

10:23 Is the Remix also alles ist ein Remix und er erklärt, wie eigentlich der Schöpfungsprozess, der kreative Schöpfungsprozess von uns Künstlern, Kunstschaffenden, Filmemachern, Schauspielern, whatever aussieht, und er hat es in 3 Phasen unterteilt und ich lese mir das so durch und denke mir wow genau, genau das ist es und deswegen würde ich gerne mit euch jetzt mal. Diese 3 Phasen von Ferguson durchgehen und euch Beispiele dafür nennen, um euch damit so n bisschen die Angst zu nehmen, dass ihr immer originell sein müsst. Ich würde euch gerne so n bisschen zeigen, dass der dass fast jeder kreative Schöpfungsprozess ein Remixprozess ist und dass das völlig in Ordnung ist. Absolut.

11:14 Also was sind die 3 Phasen von Ferguson? Ferguson sagt, die 3 Phasen sind erstens kopieren. Zweitens Transformieren und drittens neu arrangieren, das heißt Phase 1. Wir nehmen etwas, was wir kennen und kopieren es fast 1 zu 1. Wir sagen Wow, das finden wir toll, das ist interessant, das möchte ich auch, wir kopieren es. Phase 2 wir transformieren es, wir sagen ja, aber das passt jetzt nicht in unserer, in unserer Kreation irgendwie rein, diese perfekt.

11:59 Es muss irgendwie ein bisschen anders sein, das heißt, wir verändern das, was wir kopiert haben, da kommt plötzlich unser kreativer Schaffensprozess rein, das kopierte das ein 21 kopierte, wird angepasst, größer gemacht, kleiner gemacht, Leerstellen eingebaut oder ausgeführt, wir transformieren es. Und drittens neu arrangieren.

12:24 Wir nehmen das, was wir transformiert haben und kombinieren es mit neuen Elementen, die den gleichen, wahrscheinlich den gleichen Prozess durchgemacht haben, die wir woanders her kopiert haben, die wir woanders her transformiert haben und durch das Kopieren, transformieren und neu arrangieren entsteht unsere Kunst so.

12:50 Also das ist der Prozess, das ist der Kern von Schöpfung laut Ferguson, und da geh ich absolut mit, ob man das jetzt bewusst oder unterbewusst macht, völlig egal. Das ist für mich ein wichtiger Teil vom vom Schöpferprozess, aber jetzt klingt das alles sehr theoretisch. Jetzt möcht ich wegen möcht ich euch das jetzt mal an ein paar Beispielen. Ja, an ein paar Beispielen mal ja vor euch ziehen. Ihr seid Filmemacher, also werden Filme für euch das einfachste Beispiel sein, so George. Lucas war ein unglaublicher Fan und das sagt ihr auch ganz offen von Samuraifilmen ne Kosawa zum Beispiel Samurai, das ist also dieser alte Japanische Ritterorden, sozusagen im japanischen Mittelalter, Ehre

13:44 Duelle. Schwerter Zack und er sagt, das wollte er auch machen, also hat er die Samurai kopiert. Er hat gesagt, Ah, aber die Samurai, er möchte jetzt nicht wirklich ein eine Doku 1 zu 1 über Samurai machen, er möchte jetzt keinen Mittelalterfilm über Samurai machen, das heißt er muss die Samurai im zweiten Schritt, also erster Schritt war kopieren, zweiter Schritt transformieren.

14:12 Er macht also einen imaginären Orden daraus. Er sagt, es sind nicht die Samurai, sondern es sind die Jedi Ritter, er baut aus einem, also er transformiert die Samurai zu einem Jedi Ritterkleid, etwas, was man vorher noch nie gesehen hat, neue Namen, neue Codexe die Codexe werden wahrscheinlich auch wieder von woanders herkommen und neu arrangiert sein, so.

14:41 Aus dem Samurai kopieren oder im zweiten Teil transformieren. Die Jedi und der dritte Teil neu arrangieren. Ihr könnt euch das jetzt schon mal vorstellen, er wollte Science Fiction machen, er wollte auch noch Elemente aus zum Beispiel Flash Gordon aus, aus, aus, aus Raum filmen die er gemocht hat, auch mit einbauen, das heißt die Jedi Ritter müssen jetzt noch neu arrangiert werden mit anderen Elementen, das heißt zum Beispiel aus den Schwertern. Weil es ja Science Fiction ist, muss ein Laserschwert werden und die Jedi Ritter sind ein Orden in der Galaxie, die sozusagen die Ordnung in der Galaxie herstellen müssen. Die Jedi Ritter reiten nicht auf werden, sondern sie fliegen in Flugzeugen, sie verteilen keine

15:32 Botschaft mit Zetteln, sondern Sie haben Hologramme, ihr versteht die 3 Prozesse. Wir haben auf der einen Seite die Samurai kopieren, wir transformieren sie zu etwas komplett neuem Jedis und wir neu arrangieren sie, indem wir sie mit anderen Elementen kombinieren. Science Fiction und schon haben wir etwas, was sich für uns originell anfühlt, neu, einzigartig, aber in Wirklichkeit waren es diese 3 Schritte von Ferguson, und um das jetzt vielleicht noch mal an einer anderen Stelle.

16:07 Zu machen, was nehm ich als Beispiel. Klassisches Beispiel ist natürlich Quentin Tarantino, nehmen wir mal die Anfangsszene von Inglorious Busters, wenn du diese Anfangsszene nimmst, dann wirst du feststellen, folgende Sachen sind passiert, er hat 1 zu 1 die Anfangsszene von the good, the Bad and the ugly von. Sergio Leone genommen.

16:34 Er hat sie fast 1 zu 1 kopiert, hat sie dann transformiert, sie muss ja ein paar andere, andere Elemente haben, er hat auch noch quasi Leute werden sind versteckt und Leute sind unterm Fußboden versteckt sie und jemand kommt und möchte quasi herausfinden wo die sind und das Massaker am am Schluss natürlich und am Schluss das neu arrangieren.

17:00 Das Ganze spielt jetzt nicht mehr im Western und das Ganze spielt jetzt nicht mehr in einem Setting, das irgendwo in der Wüste von Nordamerika ist und das ganze Setting spielt in Frankreich zur Zeit der Besetzung durch die Nazis kopieren, transformieren, neu arrangieren. Das Gleiche könnte ich jetzt machen mit.

17:20 Tolkien das Gleiche könnt ich jetzt machen mit Harry Potter. Das gleiche könnt ich jetzt machen mit jedem Marvel Film jeden DC Film, also mit fast ja eigentlich mit allem kann man das machen, das sind die Prozesse der des, des Kreieren und dieser, also dieser Gedankengang, diese Analyse von Ferguson hat mir. Quasi die Freiheit und die Lust am Kreieren zurückgegeben. Und hat sie mir geschenkt, weil es einen komplett befreit und die Frage nach der Originalität ist eigentlich eher die, was macht die Schöpfung besonders oder die Kreation besonders, die dein Kunstwerk besonders ne was macht das eigen, was sticht, was ist hervorstechend was.

18:14 Was macht es besonders? Und hier möchte ich gerne ein Wort bringen, dass ihr statt Originalität benutzen solltet, sah ich ganz blank aus, wie es ist. Ihr solltet das benutzen anstatt Originalität, also macht euch nicht den Druck mit Originalität, sondern beschäftigt euch mit einem Wort Authentizität und ich weiß, dass dieses Wort total. Ja, inflationär gebraucht wird heutzutage, weil ne mit mit Influencer Marketing und Co.

18:41 Beauthentic aber Authentizität ist der Schlüssel zu einer zu spannenden künstlerischen Produkten. Ich, ich fass das noch mal zu rund, ich brech das noch mal runter, jede Geschichte wurde schon mal erzählt, ja, aber noch nicht von dir, du hast diese Geschichte noch nicht erzählt. Und deine Perspektive, dein Wirres, verrücktes, Interessantes ich, wer du bist, was dich ausmacht, dein Geschmack und deine Art, wie du die Geschichte erzählst, wie du den Witz erzählst, wie du den Film drehst, wie du das Drehbuch verfasst, deine persönliche Sichtweise, die ist es.

19:30 Was das Kunstwerk interessant macht jede Geschichte wurde schon einmal erzählt, nur nicht von dir. Und um zum Anfangsbeispiel zurückzugehen, also Romeo und Julia, wie sähe deine Version von Romeo und Julia aus? Denk mal darüber nach, wenn Romeo und Julia in deinem Dorf spielen würde oder in in deinem Vorort oder in dem Plattenbau, in dem du groß geworden bist, oder na ja, in.

19:58 Oder die Orte, die dich faszinieren oder interessieren. Das ist, das wär jetzt die Frage, die du stellen solltest. Nicht gab es Romeo und Julia schon mal, sondern die Frage, die du stellen solltest. Wie würde deine Version von Romeo und Julia aussehen und ich komm tatsächlich auf dieses Romeo und Julia Beispiel deswegen, weil ich dieses Jahr bei der Berlinale. Tatsächlich mit einem Produzenten zusammen saß auch NN relativ nicht relativ ein sehr erfolgreicher Produzent, der mir gesagt hat, ja, sie machen jetzt demnächst ne neue Fassung von Romeo und Julia, aber sie machen das so. Im Immigrantenmilieu wird das ganze Spielen. In einem Vorort von einer großen Stadt. Es wird auch eine Regisseurin

20:42 mit einem entsprechenden Hintergrund sein, die ihre eigene Geschichte da einfließen lässt. Und da, da versprechen wir uns ne Menge von und da siehst du, das ist das Mindset, das ist, das ist die Art, wie man da rangehen sollte, finde eine neue eigene Version von dem Stoff. So, und da schwingt natürlich auch n bisschen, da komm ich glaub ich in einem anderen Morgengespräch oder morgen Podcast mal noch mal drauf, wenn es um das Thema KI geht.

21:08 Aber da schwingt natürlich auch das Thema KI und die ganze KI Diskussion heutzutage natürlich mit rein, denn Authentizität ist das was ihr habt, was aber die KI nicht hat, weil die KI hat keine realen Lebenserfahrungen, hat nicht euren wirren Geschmack, nicht eure Anekdoten, nicht eure Sichtweisen.

21:28 Nicht eure Perspektiven und das ist es, was euch hervorstechen lässt und besonders macht. Und ich würde gerne beenden. Indem ich also in diesem Podcast werden ne Menge Leute zitiert, aber ihr merkt, ich hab mich auch schon längere Zeit mit diesem Thema beschäftigt, aus verschiedensten Perspektiven und jetzt möchte ich noch 1 der schönsten Zitate zu dem Thema Euch zum Schluss mitgeben. Und dieses Zitat sind eigentlich 2 Zitate in einem und das Zitat kommt von Jim Jamusch Jim Jamusch, Regisseur der 90er frühen zweitausender Jahre, da war so sein Höhepunkt, und er sagt, Nichts ist originell, Stiehl alles was mit dir räsoniert von dort, wo es dich inspiriert oder deine Fantasie betankt.

22:22 Verschlinge alte Filme, neue Filme, Musik, Bücher, Gemälde, Fotografien, Gedichte, Träume, zufällige Gespräche in der Bar, Architektur, Brücken, Straßenschilder, Bäume, Wolken, Gewässer, Licht und Schatten. Wähle nur die Dinge zum Stehlen aus, die deine Seele direkt ansprechen und wenn du das tust, wird dein Werk und damit dein Diebstahl authentisch sein.

22:50 Authentizität ist von unschätzbarem Wert Originalität hingegen gibt es nicht und mach dir nicht die Mühe, deinen Diebstahl zu verbergen. Feier ihn, wenn dir danach ist und denk auf jeden Fall immer daran, was Jean Luc Godar gesagt hat. Es kommt nicht darauf an, woher du die Dinge nimmst. Sondern lediglich, wohin du sie bringst. Mit diesem Gedanken möchte ich euch in den Tag entlassen und ich hoffe, es war eine kleine Inspiration und ein bisschen ein kleiner, netter Gedankenanstoß.

23:34 Das wäre es von mir für heute. Kleiner Hinweis, wenn dich die Themen, die wir hier im Podcast besprechen, interessieren, wenn du mehr erfahren möchtest, auch zum Beispiel über die Filmbranche und alles drum und dran. Dann vergesse nicht, uns zu abonnieren. Und zwar wir sind natürlich auch auf youtube, Instagram und Co.

23:52 Aber am meisten würde es mich freuen, wenn Du unseren Newsletter abonnieren würdest. Den findest du untermastercut.org Link dazu findest du auch noch in den Shownotes unter diesem Podcast. Und ansonsten würde ich sagen, wir hören uns morgen früh wieder hier zum Frühstück für eine weitere Folge des. MasterCut Podcast Sommer 2026 passt auf euch auf, macht's gut. Ciao ciao.