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Musik

Studiosofa by Sound&Recording-Magazin

von Marc Bohn & Klaus Baetz

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  1. Die Entwicklung von Studio-Hardware – Roger Schult, roger schult german audio lab

    In dieser Studiosofa-Episode haben wir während der LEaT con mit Roger Schult von roger schult german audio lab über das, was gute Audio-Hardware wirklich ausmacht, gesprochen: technische Konsequenz, saubere Stromversorgung, durchdachte Sign

  2. Effizienter mixen: Neue Workflows, Tools & Routinen - #245

    In dieser Episode sprechen wir mit Audio Engineer Clemens Matznick darüber, wie man neues Know-how, frische Workflows und aktuelle Tools sinnvoll in den eigenen Mixing-Prozess integriert. Statt nur mehr Wissen anzuhäufen, geht es darum, Tec

  3. Grammy-Gewinner Hans-Martin Buff über Prince, Peter Gabriel & die Zukunft von Immersive Audio

    In dieser besonderen Live-Episode vom Studiosofa Podcast auf der LEaT con 2025 sprechen wir mit niemand Geringerem als Hans-Martin Buff – Grammy-Gewinner, Prince-Engineer, Peter-Gabriel-Mixer und Wegbereiter von immersiver Musikproduktion.

  4. Was ist Dolby Atmos? – David Ziegler, Dolby

    In dieser ersten Episode unseres großen Dolby Atmos Specials spreche ich mit David Ziegler von Dolby – einem der zentralen Ansprechpartner, wenn es um das immersive Audioundiversum geht. David arbeitet seit vielen Jahren an der Schnittstell

  5. Zukunft der Studios: Der Wandel von Mixing & Mastering

    In dieser Studiosofa-Episode sprechen wir mit Farzi, Tayib, Tonee & Kamal von Duo Mastering, einem der spannendsten Mixing- und Mastering-Kollektive der aktuellen Szene – live aufgenommen auf der LEaT con. Wir gehen der Frage nach, wie sich

  6. Die besten Black Friday Deals für Producer & Engineers #244

    In der neuen Folge tauchen wir wieder tief in den Black-Friday-Wahnsinn ein – und filtern für euch die wirklich lohnenswerten Deals heraus. Wir zeigen, welche Plug-ins, Hardware-Tools, Monitore, Interfaces und Studio-Essentials dieses Jahr

  7. Selbstvermarktung für Producer & Engineers – Nils Freiwald (Erdling)

    In dieser Episode sprechen wir live von der LEaT con 2025 mit Nils Freiwald, Sänger der Band Erdling und erfahrener Content-Creator, Streamer und Social-Media-Experte. Wir reden über authentischen Online-Auftritt, Content-Strategie, Streami

  8. Die eigene Musik auf Kassette veröffentlichten – Tom Walter, Osaka Rising

    In dieser Folge spricht Tom Walter von der Band Osaka Rising über seine Erfahrungen mit der Produktion und dem Vertrieb von Musikkassetten. Er erzählt, warum er als Musiker den Charme analoger Tonträger schätzt, wie er das erste Album selbs

  9. Die Zukunft des Hörens: Immersive Audio, KI-Barrierefreiheit und neue Perspektiven | Live @TMT

    Daniela Rieger arbeitet am Fraunhofer IIS an Technologien, die das Hören grundlegend verändern – von objektbasierten, immersiven Formaten wie MPEG-H bis hin zu KI-gestützten Tools für barrierefreie Audioproduktionen. Gleichzeitig engagiert

  10. Remix erstellen für Clubtracks – Aus alt mach neu #243

    Wie entsteht ein Remix, der im Club wirklich funktioniert? Platin-ausgezeichneter Producer Roman Statkus alias Silver Ace verrät, wie er Songs auswählt, Vocal-Stems bearbeitet und daraus tanzbare Neuinterpretationen erschafft. Wir sprechen

  11. Wichtiger als jedes Plug-in: Vibe, Phase & Kommunikation!

    In dieser Episode sprechen wir mit Mixing Engineer Waldemar Vogel live von der Studioszene 2025 über das, was wirklich zählt: den Vibe im Mix. Wir reden über Plug-in-Mythen, warum weniger Tools oft mehr bringen, und wieso echte Fortschritte

  12. Die Relevanz der Musikkassette in der Musikindustrie – Paul Erntges, Hauch Records

    In dieser Folge spricht Paul Erntges, Gründer und Leiter von Hauch Records, über die moderne Produktion, Vermarktung und Bedeutung der Musik-Kassette. Er erklärt, warum das Medium auch heute noch eine wichtige Rolle spielt, vor allem im ind

  13. Erfolgsfaktoren: Kreativität, Mut & Haltung – Waldemar Vogel, Stefan Colsmann, Sabrina Naumann-Reichow & Antje Volkmann

    In dieser Folge, die wir auf der SAE Convention in Köln aufgezeichnet haben, sprechen wir gleich mit vier spannenden Gästen direkt vor Ort: Waldemar Vogel spricht über seinen persönlichen Werdegang, seine Erfahrungen in der Branche und darü

  14. Was macht ein Plug-in wirklich innovativ? #242

    In dieser Episode sprechen wir über die Plug-in-Überflutung in der Musikproduktion. Ständig erscheinen neue Reverbs, EQs und Kompressoren, die eigentlich das Gleiche tun wie ihre Vorgänger – nur in einem anderen Interface. Gleichzeitig entw

  15. Erfolgsfaktoren: Kreativität, Mut & Haltung – Fynn Kliemann & Jan van der Toorn

    In dieser Doppelfolge, die wir live auf der SAE Convention aufgenommen haben, sprechen wir mit zwei außergewöhnlichen Persönlichkeiten aus der Musik- und Kreativszene: Fynn Kliemann – Musiker, Unternehmer und Allround-Kreativer – erzählt, w

  16. Dolby Atmos vs. Immersive Audio – Tom Ammermann live @Studioszene 25

    In dieser Episode spricht Tom Ammermann von New Audio Technology über die Technik, die er gemeinsam mit seinem Partner Fohhn auf der LEaT con in Hamburg zeigt, berichtet von einer immersiven Produktion des Künstlers Peter Schilling in einem

  17. Vocal Producing in-the-box – Dennis Schnichels @Studioszene 25

    In dieser Folge sprechen wir mit Produzent Dennis Schnichels über das Thema Vocal Producing in-the-box. Er verrät, wie er seine Vocal Chain aufbaut – von Kompression und EQing über den gezielten Einsatz von Autotune und Melodyne bis hin zu

  18. Schneller mixen mit Templates #241

    In dieser Episode sprechen wir mit Tonmeister Markus Nierhauve über das schnelle Mischen mit Templates. Er erklärt, wie vorbereitete Strukturen den Workflow beschleunigen, warum klare Entscheidungen dabei so wichtig sind und wie sich Drum-,

  19. Hannes Bieger: Modernes Produktionsumfeld mit analogem Sound Design

    In dieser Episode gibt Hannes Bieger – einer der führenden Köpfe hinter innovativen elektronischen Produktionen – spannende Einblicke in seinen Workflow. Er erzählt, wie er mit kraftvollen Synthesizern wie Minimoog, Prophet-6 und modularen

  20. High-End Mikrofone im Studio – Tipps für hochwertige Aufnahmequalität #239

    In dieser Episode des Studiosofa Podcasts geht es um die Aufnahme akustischer Musik mit High-End-Mikrofonen. Der erfahrene Audio Engineer, Jörg Surrey, erklärt, wie Vintage-Mikrofone wie U47, M49 und Gefell UM70 für den perfekten Klang sorg

  21. Tonstudio 2025: Wie moderne Infrastruktur den Produktionsalltag verändert #238

    O2 Music Studio Hamburg by DIY In der kommenden Episode sprechen wir über den Tonstudiobetrieb 2025 und wie moderne Studio-Infrastrukturen den Produktionsalltag verändern. Dennis Schnichels, Typhoon und Sinch von den O2 Music Studio Hamburg

  22. Komponieren zwischen Text und Sound – Von Sprachmemos zu Klangwelten #237

    Hanna Sophie Lüke In dieser Episode sprechen wir mit der Komponistin, Musikerin und Produzentin Hanna Sophie Lüke über ihren kreativen Prozess – vom ersten poetischen Textfragment bis hin zur finalen Klangwelt. Sie gibt Einblicke in ihre Ar

  23. Was Audio-Interfaces bieten – Und worauf du achten solltest! #236

    Geschichten aus dem Studio In dieser Episode sprechen Klaus und Marc über die aktuellen Entwicklungen und Trends im Bereich Audio-Interfaces. Sie diskutieren, dass es zwar keine bahnbrechenden neuen Features gibt, aber viele bestehende Funk

  24. Mischen auf Kopfhörern: Wie Raumsimulationen deinen Mix verbessern #235

    Moritz Lochner & Philipp Ernst In dieser Episode sprechen wir mit Moritz Lochner, COO von Lewitt, und Philipp Ernst, bekannt durch seinen YouTube-Kanal AbmischenLernen, über das Mischen mit Kopfhörern und die Nutzung von Kopfhörer-Simulatio

  25. Von der Idee zum Plug-in: Die Entwicklung von Audio-Tools #234

    Andreas Balaskas In dieser Episode sprechen wir mit Audio Engineer Andreas Balaskas, dem Gründer von Masterlab, über die spannende von Plug-ins, insbesondere dem dynamischen EQ DynaQ. Andreas gewährt uns exklusive Einblicke in den kreativen

  26. Teamwork – Der Schlüssel zum Studio-Erfolg #233

    Schaltgeraete Studios In dieser Episode sprechen wir mit Anna von Hammerstein, Bernhard Range und Johannes Weisgerber von Schaltgeraete Studios, einem erfolgreichen Studio, das durch innovative Ideen und starke Zusammenarbeit entstanden ist

  27. Top Sound Design Tools zur Klanggestaltung #232

    Geschichten aus dem Studio In dieser Episode sprechen Klaus und Marc über ihre top Sound Design Tools – von Hardware über Plugins bis hin zu Effektpedalen und Synthesizern. Sie teilen ihre liebsten Tools, mit denen sie ihre Klänge kreieren

  28. HipHop: Organische Loops mit echten Instrumenten produzieren #231

    Timo Krämer In dieser Episode sprechen wir mit Timo Krämer, einem erfahrenen Produzenten, der mit Größen wie Vega, Raf Camora und Bonez MC zusammengearbeitet hat. Timo gibt spannende Einblicke, wie er echte Instrumente in Hip-Hop Produktion

  29. Homestudio vs. Profi-Studio – Wo sind die Grenzen? #230

    Waldemar vogel In dieser Episode des Studiosofa Podcasts geht es um die Vorteile und Herausforderungen von Home Recordings im Vergleich zu Aufnahmen im Profi-Studio. Audio Engineer Waldemar Vogel erklärt, wie man mit einfachen Mitteln und k

  30. Wie ClockClock Studiotracks auf die Bühne bringen #229

    Fabian Fieser & Mark Vonsin In dieser Episode sind Fabian Fieser und Mark Vonsin von ClockClock zu Gast – das Produzenten-Duo hinter dem erfolgreichen Pop-Projekt. Gemeinsam mit Sänger Bojan und ihrem mittlerweile sechsköpfigen Live-Team br

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