446 Deep Red (1975)

0:24 Moin moin und herzlich willkommen zur 446. Episode von Devils, ich habe ja von DieBread gesagt, von Devils and Demons, der Horrorfilm-Podcast. Ich bin der Chris und bei mir sind Teresa. Hallo. Und André. Moin. Und wie ihr es vielleicht an unserem famosen Intro-Song schon gehört habt, sind wir wieder im Italo-Herbst.

0:47 Kann ja auch schön sein, Teresa. Herbst in Italien. Warst du schon mal in Italien? Nee. Doch. Haben wir schon geklärt, ne? Das haben wir schon im Sommer geklärt, glaube ich, dass du schon mal in Italien warst, ne? Ja, ich hoffe, ich habe erzählt, dass ich mit der ganzen Schule mit 22 Bussen und über 1000 Leuten nach Italien gefahren bin. Nee, hast du nicht, dann führer aus.

1:06 War das gut? Nee. Ich war in der achten Klasse. Und weil die Schule 300-jähriges Jubiläum hat und es eine christliche Schule war, ist die ganze Schule bis auf die fünftklässler inklusive Küchenteam und allem drum und dran nach Rom gefahren mit 22 Bussen. Und das war eine absolute Vollkatastrophe. Wir hätten doch eigentlich eine Privataudienz beim Papst haben sollen. Wollte ich gerade fragen. Das wäre meine nächste Frage gewesen.

1:37 Die Sache ist, dass halt die Lehrkräfte irgendwie verrafft haben, zu welchem Eingang wir rein müssen. Deswegen war da quasi niemand bei der Privataudienz. Alle waren trotzdem beim Gottesdienst vom Papst und ich hab den gesehen. 2013 ist das, glaube ich, gewesen. Wie hieß der Papst damals? Das weiß ich schon nicht mehr. Ich kenne mich damit nicht aus.

1:56 Es geht mir auch wirklich halbwegs am Arsch vorbei, ehrlich gesagt. Es war auf jeden Fall schnarchend langweilig und wir durften dann früher gehen, auch von dem Gottesdienst. Genau. Ich erinnerte mich gerade daran, wo gab's das? Ich hab gerade ein Déjà-vu gehabt, als ich dir einfach zwischendurch diese Quizfrage gestellt hab.

2:12 Irgendwo gab's doch mal so eine Sendung, wo sich Leute ganz normal unterhalten haben, aber die eine Person der anderen Person immer Quizfragen zwischendurch gestellt hat und die dann am Ende Geld gekriegt hat für die beantworteten Fragen, ohne dass die Person wusste, dass sie gerade an einem Quiz teilnimmt.

2:27 Okay. Quasi so, wie ich das gerade mit dir gemacht hab. Keine Ahnung, ehrlich gesagt. Das kenn ich doch. Das klingt nach Joko und Klaas, aber das war, glaube ich, was anderes. Nee, das war noch früher. Das war noch vor Joko und Klaas. Das ist echt schon ein bisschen älter. Ich weiß auch nicht, wo das lief.

2:46 Ja, Italien, Herbst, italienischer Herbst, denn wir schulden euch noch den Höhepunkt des Italo-Sommers, auf den ihr euch so gefreut habt, nämlich auf Dario Argentos Deep Red, beziehungsweise Profondo Rosso, beziehungsweise Rosso, die Farbe des Todes. Was ist euer Lieblingstitel davon? Ich finde die Farbe des Todes gar nicht so verkehrt, ausnahmsweise der deutsche Beiname eigentlich ganz gut.

3:10 Oder Suspiria 2 in Japan. Nee, da bin ich nicht überzeugt von. André, was ist dein Lieblingstitel davon? Ja, bin ich auch dabei. Ich finde den Deutschen eigentlich gar nicht so schlecht. Das passt gut. Aber ich finde einfach Profondo Rosso als Titel eigentlich auch ganz schön. Aber ich finde den Deutschen bei Titeln eigentlich auch sehr cool, sehr treffend, ja.

3:30 Ja, der hieß tatsächlich in Japan, so Spiria 2, weil er quasi dort nach Spiria veröffentlicht wurde. Und früher war es ja so in diversen Ländern, das gibt es ja in Deutschland auch, Gerade bei Jackie Chan Filmen und so weiter hat man das ja auch öfter gemacht, dass man einfach den Erfolgstitel, nimmt und einfach eine Zahl hintendran hängt, wenn man den auch nur minimal irgendwie miteinander in Verbindung bringen konnte durch irgendeinen Schauspieler oder durch einen Regisseur oder irgendwas.

3:55 Und jetzt hat man sich dann davon mehr Erfolg versprochen. Deswegen heißt er in Japan Suspiria 2. Das ist für viele Leute, André, neben Suspiria tatsächlich Argentos bester Film. Und man sagt, das ist die Quintessenz des Giallo-Films. Ich hatte, ich habe den Film vorher nur einmal gesehen bis dato und ich hatte tatsächlich so meine Probleme mit dem Film auf einem gewissen hohen Niveau.

4:21 Und Spoiler, daran hat sich auch diesmal nichts geändert. Und deswegen stehe ich so ein bisschen auf Kriegsfuß mit dieser Aussage, dass das Argentos Bester-Film mit Suspiria sein könnte. Auch wenn ich verstehe, wo das herkommt. Ja ich verstehe was du meinst ich habe ein bisschen das Gefühl, dass Profondo Rosso auch so ein Film ist, Gerade so in der Fanbase, wenn du da was gegen sagst, bist du schon wieder bis unten durch.

4:49 Das ist halt so ein heiliger Graal-Film. Den darf man halt nicht anfassen, weil der halt so ein gewisses Standing hat. Wovon ich aber nichts halte, weil den kann man genauso angreifen beziehungsweise den kann man genauso kritisieren für Dinge wie andere Filme auch. Deswegen, also ich war auch sehr gespannt jetzt auch generell, wie ich den jetzt beim Rewatch wiederfinden werde, weil ich den auch echt lang nicht gesehen habe.

5:13 Ich hab den damals, also ich hatte den früher schon mal gesehen auf einer DVD irgendwo, ne, typische Ösi-DVD, mal irgendwann in 2000 dann dann erstes Mal wieder, als die Arrow Blu-Ray kam das war ja wann 2015 rum, 2016 vielleicht, damals zum ersten Mal und seitdem wieder nicht mehr, also schon vier, zehn Jahre nicht mehr und ich war echt gespannt, wie der mir jetzt taugt, auch im Vergleich zum Rest vom Italo-Sommer weil da ja auch so ein paar Überraschungen dabei waren so, sei es First Watch ist, aber auch bei Rewatch ist.

5:44 Aber ich bin da ganz bei dir, so dieses, ja, es ist ein Magnum Opus Ding, so neben Suspiria. Mal gucken. Mir fallen drei, mindestens drei Filme ein, die ich zumindest lieber gucke von Argento als Die Bett. Wirklich? Ja. Das finde ich krass. Also ich mag Tenors lieber, Phenomena und Suspiria, mindestens. Das ist ohne nachzudenken. Ah, okay, Suspiria mit rein.

6:09 Okay. Ich glaube, sogar fand ich nicht sogar ein von seinen ersten drei Tier-Giallo? Du kannst ja erstmal deine Wahrnehmung darstellen. Ich guck mal ganz kurz nach. Also ich mag den schon ziemlich gerne, aber ich hab das Gefühl, es gibt relativ viele Filme von ihm, die bei mir auf einer Ebene sind. Also bei Suspiria werd ich irgendwie ja mit dem Ende immer nicht so richtig warm.

6:35 Tenebri haben wir ja auch schon drüber gesprochen. Dem hab ich auch vier Sterne gegeben und Opera hat mir auch gut gefallen. Aber auch... Aber irgendwie... Obwohl ich die Filme gerne mag, ist das nicht so, dass ich bei irgendeinem Film sagen könnte, das ist für mich ein Fünf-Sterne-Absoluter-Banger-Film.

6:53 Irgendwas habe ich dann doch immer noch auszusetzen an allen. Und ich habe ja, Phenomena mag ich ja tatsächlich nicht so sehr. Mit dem habe ich so meine Probleme. Warum darfst du hier nochmal mitmachen? Wahrscheinlich ist Phenomena das für mich, was für dich Deep Red ist, kann ich mir vorstellen. Ich muss dann aber auch sagen, was hatte ich ansonsten noch von ihm gesehen?

7:18 Inferno fand ich nicht so gut, dann halt zu der Starglars, das fand ich nicht so gut. Ich glaube, Cat on Nine Tales hatte ich auch geschaut, das hat mir auch nicht so gut gefallen. Ich habe halt Inferno noch höher bewertet und auch The Bird with the Crystal Plumage, den habe ich auch noch höher bewertet als Deep Red.

7:32 Also die Brad kommt tatsächlich, bei mir ist es an Rang 6, sogar bei Agenda, glaube ich, oder 7. Opera auch, genau, den hattest du ja auch eben genannt. Ja, da bin ich mal gespannt, was du da an Kritikpunkten uns gleich hier vorstellen kannst. Jetzt musst du auf jeden Fall... Nichts von dir ist es tatsächlich, es ist einfach, ich komme in den Film nicht rein. Nichts von dir ist es einfach ein Gefühl. Ja, es ist ein Gefühl, ja.

7:58 Ja, wir werden es gleich nochmal genauer haben. Aber wie gesagt, auf hohem Niveau, wohlgemerkt. Das klingt ja immer nichts, wenn man sowas sagt, wir reden hier immer noch. Naja, ihr werdet sehen, von welcher Wertung wir reden. Der Film hat auf jeden Fall, also stammt aus dem Jahr 1975, hat auf Letterboxd eine Durchschnittswertung von 3,9 von 5, auf der IMD-Biene 7,5 von 10.

8:18 Kam am 7. März 1975 in die italienischen Kinos. Kam in Deutschland nie in die Kinos, sondern direkt auf VHS am 24. April 1991, also deutlich, deutlich später. Wenn ihr den Film sehen wollt, heute kommen die Pfennigficker wieder zur Geltung. Sehr gut. Auf Tubi gibt es den Film. Ich weiß gerade, hat die, hast du den Film auf Tubi gesehen?

8:43 Nein, ich habe den dieses Mal, haltet euch fest, auf einer 4K UHD gesehen, weil ich ja nicht allein geguckt habe, sondern mit Jasmin, Grüße gehen raus, wir waren vorher noch im Moviepark und haben uns unter anderem durch dieses Jason House jagen lassen, das hat mir große Freude bereitet, und danach haben wir noch zusammen die Brett geguckt und die ist gut ausgerüstet gewesen, also ganz, ganz liebe Grüße gehen raus.

9:09 Ich habe den dieses Mal in High Quality geschaut. Aber wenn ich den nicht da geguckt, hätte ich ihn zu Hause auf DVD geguckt. Und trotzdem nicht auf Tube. Hört Jasmin in unserem Podcast? Ja. Die war auch in Köln. Die war auch in Köln. War auch in Köln. Mit dem Event. Ja, Glückwunsch. Der Film ist außerdem bei Shudder, also bei Tube ist er drin, bei Shudder ist er drin im Abo, wenn ihr VPN habt, eins von den beiden.

9:41 Wir können natürlich die Arrow-Discs empfehlen, die Blu-rays von Arrow, die alten, die sind auch schon gut genug. Die UHD ist natürlich nochmal ein bisschen besser, aber da könnt ihr die Filme, oder den Film in beiden Versionen sehen. Es gibt ja den Original Cut, den Argento damals quasi für Italien gedreht hat mit 126 Minuten Lauflänge und die Export- Version sozusagen, die internationale Version, die 105 Minuten läuft.

10:07 Diesmal haben wir uns im Gegensatz zur letzten Woche, wo wir es unabsichtlich in drei verschiedenen Versionen oder zwei verschiedenen Versionen gesehen haben, haben wir es diesmal bewusst quasi ein bisschen aufgeteilt. Deswegen können wir dazu dann auch gleich noch ein bisschen was sagen. Das war ja üblicherweise so...

10:22 Wie das damals eigentlich öfter auch gemacht wurde. Also, dass für internationale Veröffentlichung einfach Filmmaterial rausgenommen wurde, um einfach den Film ein bisschen zu beschleunigen, um das Pacing ein bisschen zu verbessern. Und hier hat man sozusagen viel an Handlung rausgenommen, nämlich satte 22 Minuten.

10:39 Da gibt es zum Beispiel, deswegen fand ich es witzig, weil ich habe beim ersten Mal gucken, habe ich damals die lange Version gesehen, Teresa, und jetzt aber die kurze Version. Und dann habe ich es nochmal gelesen in der Inhaltsangabe, stand die ganze Zeit was, ja, und viel Romantik zwischen Markus und Gianna und das haben sie einfach komplett rausgeschnitten in dieser internationalen Fassung, ist einfach nichts davon drin.

11:00 Ich weiß auch, dass mich das, als ich den das erste Mal geguckt habe, irritiert hat, da habe ich nämlich die Exportvariante geschaut und da kommt ja auch trotzdem irgendwann so ein gewisser Flirty-Vibe auf, aber man versteht überhaupt nicht, wo der herkommt. Da denke ich so, hä, wann ist denn das passiert? Und ja, jetzt habe ich halt, die italienische Fassung geschaut und da wird es dann etwas klarer, weil man da dann zumindest so ein paar Szenen halt hat.

11:28 Muss aber sagen, man kann auch. Anhand der italienischen Version gut nachvollziehen, welche Szenen rausgeschnitten sind, weil die nicht synchronisiert sind. Also die sind dann quasi auf Italienisch mit englischen Untertiteln, sodass man sich trotzdem gut vorstellen kann, was die Leute gesehen haben, die diese Informationen nicht bekommen haben.

11:49 Es gibt ja später diese eine Szene, als das Haus brennt, die Villa brennt und Jana quasi Markus rettet. Und dadurch, dass dieser komplette Mittelpart fehlt zwischen den beiden, wird Gianna eher verdächtig dadurch, dass sie an dem Tatort ist, als mit der Grundlage, dass sie ihn einfach retten will, weil sie ihn mag.

12:06 Das kommt gar nicht rüber dadurch. Naja, auf jeden Fall, Humor wurde komplett rausgestrichen aus der Exportversion und auch die komplette Nebenhandlung rund um das Haus des schreienden Kindes. Und eine Gewaltspitze tatsächlich, nämlich, ich glaube, ein Beilhieb am Anfang, wurde rausgeschnitten, aber das war es dann auch schon.

12:24 Und diese Schnittfassung wurde auch von Argento selbst sozusagen beaufsichtigt, der eben auch wusste, dass italienische Thriller sozusagen neuerdings sich großer Beliebtheit in den USA erfreuen und er da natürlich auch mitspielen will dort. Jetzt ist die Frage, wir haben, André, wir haben schon mal im Vorfeld nochmal nachgeguckt, weil ich konnte das gar nicht so richtig glauben.

12:46 Dass der Film in Deutschland weder in seiner ungekürzten Version von FSK geprüft wurde, noch indiziert wurde. Was ja tatsächlich in dem Fall, ich will jetzt nichts Falsches sagen, das ist jetzt auch nicht mein Spezialgebiet, aber schon eher eine Rarität, würde ich sagen. Ja, schon. Ja. Also, dass es halt weder noch ist.

13:07 Dass sich halt auch niemand scheinbar drum gekümmert hat, all die Jahre, da mal eine Uncut-Version komplett vorzulegen. Also, ich hab auch noch mal geguckt, es gibt ja eine FSG-16 Blu-ray von Ascot Elite. Da fehlen tatsächlich nur 15 Sekunden. Das sind echt immer nur bei jedem Mord so ganz kurze Detailaufnahmen von einer Wunde oder so.

13:27 Insgesamt halt nur 15 Sekunden, was immer noch wenig ist. Das sind zwar die explizitesten Aufnahmen, aber es ist trotzdem wenig. Aber dass da mal keiner gesagt hat, das kriegen wir doch noch irgendwie durch ab 18 irgendwie, das wundert mich auf jeden Fall. Und ja, eine Indizierung, ich hab mal nachgeguckt, gab's tatsächlich nie.

13:42 Es gab diverse, hier von Dragon damals, Entertainment von 84, gab's alles, Unrated-Versionen, wieder für den Österreich-Markt halt, mit Import nach Deutschland, aber auch die wurden nie indiziert. Spannend. Bodycount, wenn ich mir nicht verzählt habe, haben wir hier vier, Und in Sachen Gore, Theresa, würde ich dem Film eine 3 von 5 geben, weil für das Jahr 1975 ist er in seinen Gewaltspitzen schon relativ hart.

14:13 Gleichzeitig, finde ich, sind die Effekte aus heutiger Sicht relativ offensichtlich. Sie sind sehr gut, aber sie sind offensichtlich künstlich. Ja, deswegen noch nicht bei 3 von 5. Das ist jetzt nichts, was einen heute aus der Schuhe kippt, aber 1975, ehrlich gesagt, hat das einige aus der Schuhe gekippt.

14:31 Ja, für 1975 würde ich das auf jeden Fall auch sagen. Da könnte man es wahrscheinlich fast sogar noch höher bewerten. Aus heutiger Sicht sind ein paar echt gemeine Szenen auch trotzdem drin. Ist jetzt aber dennoch auch kein Gore-Fest. Also ich bin da trotzdem auch so bei zweieinhalb, drei Sternen. Äh, nicht Sternen.

14:52 Gewalteinheiten. Gewalteinheiten. André, wie viele Äxte vergibst du für den Gore? Wie viele Meat Cleaver ja, ich bin bei drei, also das haben wir schon gesagt, es gibt eben ein paar blutige Detailaufnahmen und ein paar kleine Splatter Einlagen, aber die sind halt auch sehr kurz immer, muss man auch sagen, aber ja, der hat eine gewisse Härte, auch einen Kill, der sehr ausdauernd ist und sehr überbordend, brutal, sag ich mal von seiner Ausführung, deswegen bin ich auch bei drei ja, habt ihr euch geguselt?

15:28 Ein bisschen wesens. Ich finde Grusel eher das falsche Wort. Ich finde den schon halt auch wieder spannend. Gruselig nicht unbedingt. Es gibt vielleicht einzelne Szenen, wo eine gruselige Atmosphäre aufkommt, aber dass ich jetzt Angst hatte, könnte ich nicht behaupten. Fühlst du in dem Haus, als Markus später so da das Haus untersucht, da war schon ein paar schaurige, also so dieses so Gothic-Horror-Gusel meine ich so damit, so das, was man auch in den 60ern und 50ern hatte, so Spuk, so ein bisschen so.

16:04 Du meinst das Haus des schreinenden Kindes? Ja. Was in der Exportfassung fast ganz rausgeschnitten ist? Ja. Ja, aber das ist doch dasselbe Haus, wo etwas nachher abgefackelt wird, ne? Ja, da ist ja diese eine ellenlange Sequenz drin, in der er da hier nachts die Mauer da aufklopft hat. Der Peter abkratzt, ja. Ja, also Grusel hätte ich auch nicht gesagt, ich bin auch eher so, ja, ist halt angespannt und so surreal, Atmosphäre, bis man sich so ein bisschen verliert da drin, das schon, aber jetzt Grusel per se, die ist auch nicht genannt, ja.

16:40 Im Jahr 1975 befinden wir uns quasi in der Übergangsphase von Dario Argentos Werk. Der kam gerade frisch von seinem einzigen richtigen Flop in seiner großen Schaffenszeit wieder. Das war der historische oder das historische Comedy-Drama The Five Days of Milan. Ich glaube, den gibt es gar nicht bei uns. Ich glaube, der hat es nie aus Italien rausgeschafft. Ich habe das jetzt auch zum ersten Mal, überhaupt den Filmtitel gehört und von der Existenz des Films erfahren.

17:07 Aber Argento hat dann selbst eingesehen, dass der Giallo seine Komfortzone ist. Und deshalb wollte er auch so schnell wie möglich dahin zurück. Und setzte dann mit Deep Red sein erstes großes Ausrufezeichen von internationaler Bedeutung, da er auch mit dem Film quasi seine Trademarks manifestierte. Sprich, technisch visuelle Extraklasse, gepaart mit harten Schockszenen und derber Gewalt.

17:32 Und das ist quasi genau dieser Übergang von seinen ersten drei Filmen, die ja diese bekannten Tier-Gialli waren, hin zu den übernatürlichen Filmen, die er nach Die Bread gedreht hat. Ich finde, Die Bread ist quasi, ja, kann man schon so sagen. Also ich finde, Übergangsfilm wird jetzt vielleicht dem Status, den der Film hat, nicht gerecht.

17:54 Aber wenn man sich die Karriere von Agendo anguckt, passt die Beschreibung schon ganz gut, finde ich. Weil die ersten Filme waren halt schon so diese sehr realistischen Filme. Krimis, würde ich sagen, André, und dann danach, nach Deep Red kamen halt diese ganzen übernatürlichen Elemente rein, die in Deep Red jetzt eigentlich auch nicht vorhanden sind, die man aber trotzdem irgendwie spürt.

18:15 Also wenn man sieht, was Argento danach und davor gemacht hat, dann spürt man einfach hier diesen Übergang, finde ich, von dahin nach dahin. Ja, auf jeden Fall. Deep Red hat ja auf jeden Fall auch wieder dieses Traumhafte eben, was er immer hat, diese Traumästhetik, wo man sich manchmal so ein bisschen fühlt, als ob man eben nicht genau weiß, ob das gerade was man sieht, wirklich passiert oder nicht.

18:34 Ich glaube, das nur in den Köpfen der Leute irgendwie stattfindet, der Figuren. Das hat auf jeden Fall dieses dreamy-hafte. Und halt auch dieses undefinierbare teilweise. Also, er erzählt ja, es ist schon eine erzählte Krimi-Geschichte, aber teilweise hast du auch das Gefühl gerade, manchmal fragst du dich, ob du was verpasst hast, weil du so Übergänge einbaut, wo man manchmal denkst, irgendwie hat das gerade noch Hand und Fuß oder ist jetzt eigentlich gerade alles egal.

19:02 Also ja, von dieser Essenz oder seiner seinem Hang dazu ist auf jeden Fall hier schon was zu spüren, obwohl es ja trotzdem am Ende des Tages trotzdem bodenständig bleibt. Ich finde, ich wette irgendwo bei irgendeinem Zuhörer oder einer Zuhörerin ist ein Glas umgefallen, eben dazu dreamyhaft gesagt. Ich finde, dafür sollte er jetzt eine Strafe kriegen, Therese, oder? Also dafür gibt es ja wirklich überhaupt kein deutsches Wort für dreamyhaft.

19:28 Dreamyhaft, ja. Ich überlege mir was. Es gibt über genau zwei Leute, die sich beschweren, wenn André Anglizismen benutzt. Und jetzt ist da irgendwas umgekippt. Ein Wandregal oder sowas, als er das gesagt hat. Ich war letzte Woche nicht da. Ich muss wieder aufholen. Dreamy-haft ist das. Also dreamy hätte ich ja noch durchgehen lassen. Aber dreamy-haft ist mir zu viel. Wer sich dreamy-haft tätowieren lässt auf Steißbein, kriegt von mir 10 Euro.

19:55 Auf ewig freien Eintritt bei Saturday Night Friday. Auch von mir aus das. Auf jedes Devils & Demons Event ever. Argento hat das Drehbuch in einem verlassenen Haus auf dem Land geschrieben, ohne jegliche Ablenkung. Er hat gesagt, da war er wie so ein Flow. Das war genau die Geschichte, die er schreiben wollte.

20:13 Das Drehbuch umfasste dann irgendwann über 400 Seiten. Und deshalb hat sich der Autor Bernadino Zapponi da noch mal rangesetzt und das Drehbuch überarbeitet. Und Argento war überzeugt davon, dass Zapponi der richtige ist, weil Zapponi eben auch für Federico Fellini schon geschrieben hatte, Unter anderem hat er nämlich ein Segment für, Fellini geschrieben, das Part einer Edgar Allan Poe-Anthologie war.

20:40 Und Argento war so begeistert davon, dass er gesagt hat, dieser Mensch darf mal die Brett-Drehbuch überarbeiten. Und Zapponi hat dann später neben Sachen für Fellini auch für Tinto Brass zum Beispiel Erotikstreifen geschrieben. Also das ist auch ein krasser Qualitätssprung, finde ich, von Fellini zu Brass.

20:56 Aber das ist dann eine andere Geschichte. Viel wichtiger, Theresa, ist die Tatsache, dass das musikalisch die erste Zusammenarbeit zwischen Argento und der damals noch recht unbekannten Proc-Rock-Band Goblin war. Und ursprünglich hatte Argento nämlich den Jazzmusiker Giorgio Gaslini verpflichtet, dessen Musik ihm jedoch nicht wirklich zugesagt hat und am Ende nur ganz wenige Stücke dann noch verwendet wurden.

21:22 Und ihm gefiel dann eigentlich die Idee, einfach mal bei Pink Floyd anzufragen, ob die nicht den Soundtrack... Ja, das war ja nicht unüblich damals sowas. Hätte man ja machen können er wollte ja auch für den, für Crystal Plumage war das glaube ich, wollte ja auch erst die Purple haben wenn ich mich nicht ganz irre, aber die haben beide abgesagt, also Pink Floyd hat auch abgesagt hier und dann fiel ihm ein Demoband von Goblin in die Hände und er war sofort verliebt und Goblin hat ihn zu diesem Zeitpunkt selbst noch nie für einen Film komponiert oder gespielt, aber jetzt, ähm, retrospektiv müssen wir sagen, Theresa war das eine wegweisende Zusammenarbeit für die Filmgeschichte, also Goblin und Argento, äh, wie Faust aus Auge.

22:00 Ja, zumindest für uns Horrorfilm-Fans ist das auf jeden Fall ein Match made in heaven. Also das ist immer ein absoluter Kracher, kann man wirklich nicht anders sagen. Und passt auch hier wieder unfassbar atmosphärisch da mit rein. Jetzt hab ich grad versucht, mir da so einen jazzigen Score drunter vorzustellen.

22:20 Es sind ein paar Songs drin, die eher schlechteren Stücke, glaube ich, im Score. Die dürften dann alle von Gasly nie gewesen sein. Also ich weiß, es sind auch keine Jazz-Stücke, aber der war hauptberuflich, der ist Musiker. Okay, genau. Hab ich gerade versucht, mir vorzustellen. Konnte da mir nicht so richtiges Bild draus machen.

22:36 Ja doch, zu der Szene hätte es gepasst. Vielleicht ist es sogar, nee, da läuft schon, glaube ich, der Goblin-Score bei der Bar-Szene dort, als Markus und Carlo draußen stehen. Ja, da hätte es gut gepasst, aber an anderen Stellen, naja. Anyways, bin ich froh, dass es gekommen ist, wie das gekommen ist, weil das ist immer ganz großes Highlight in seinen Filmen.

22:58 Ich glaube, das war auch einfach damals noch nicht so üblich, dass quasi ... Bands oder bekanntere Musiker für Filme Musik beisteuern. Also klar, da gibt es natürlich ein paar Beispiele, jetzt irgendwie bei The Graduate zum Beispiel Simon & Garfunkel oder so. Aber das war jetzt noch nicht so üblich, glaube ich. Das war immer so typisch, so ein Film muss halt ein Orchester haben oder ein Streicherscore oder irgendwie sowas.

23:19 Und das hat sich dann hier ein bisschen mit geändert. Im Cast sollte ursprünglich die Hauptrolle von Lino Capulizio gespielt werden. Das war die erste Wahl für die Rolle des Marcus und der Schauspieler hatte das Drehbuch gelesen und war wohl auch ziemlich angetan, hatte dann aber einen schweren Autounfall bei starkem Regen und hat.

23:45 Der Autofahrer sich und ihn und seine Freundin quasi sehr schwer verletzt und sie mussten dann lange ins Krankenhaus. Ich glaube, die Frau lag sogar mehrere Monate im Koma und er hat einen Kniebruch und eine Kopfverletzung gehabt und Argento hat ihm dann angeboten, die Produktion erstmal auf Eis zu legen, bis Capolizio wieder fit sei.

24:02 Doch der hat gesagt, nee, Dario, setz die Dreharbeiten bitte ohne mich fort und deshalb wurde dann der britische Schauspieler David Hemmings verpflichtet. Und interessanterweise war ein Film mit David Hemmings das große Vorbild für Die Bread, nämlich Blow Up von Michelangelo Anton, ja, was Antoni, Antoni, Antoni, ich vergesse mal seinen.

24:26 Antonioni. Antonioni, ne? Joni, ne? Mit N, genau. Antonioni, ja. Und das war ganz witzig, dass in beiden Filmen am Ende dann David Hemmings die Hauptrolle spielte. Und es war dann so, dass man Monate nach dem Unfall hat Capulizio das Drehbuch dann im zerstörten Auto wiedergefunden. Und die Seiten waren vollständig mit seinem Blut und seiner Begleiterin befleckt.

24:51 Das war dann vielleicht nochmal das Signal, dass er alles richtig gemacht hat am Ende. Klingt wild. Wie fandet ihr denn David Hemmings, Theresa? Mir hat der tatsächlich gut gefallen. Also ich finde ihn irgendwie, charismatisch und finde, er hat auch so ein Gesicht, was man sich irgendwie gut einprägen kann.

25:16 Also er ist, finde ich, auch ein Hauptcharakter, der auffällt, was wir ja zum Teil, hier in unserem Italo-Sommer ja auch bemängelt haben, dass man dann irgendwie sechs braunhaarige Männer mittleren Alters hatte im Anzug, die man halt wirklich einfach nicht auseinanderhalten konnte. Und das kann man hier nicht behaupten. Also ich finde das Casting allein auf der Ebene sehr gelungen, dass alle irgendwie einen sehr eigenständigen Stil haben und man jede Person auch entsprechend gut wiedererkennen kann.

25:45 Und auch auf schauspielerischer Ebene, finde ich, macht er das gut. Da kann ich jetzt nicht drüber meckern. Ich muss immer, wenn ich den sehe, muss ich, denke ich, immer erst die erwachsene Version von ich weiß nicht, ob ihr die Blechtrommel mal gesehen habt, wie der Kinderdarsteller von Oskar, der sieht genauso aus als Kind, wie David Hemmings als Erwachsener aussah, das ist irgendwie witzig ja, elementar auf jeden Fall für Argentos Karriere und Leben war nicht nur die Besetzung von Goblins sondern auch die Besetzung von Daria Nicolodi in der weiblichen Hauptrolle als Journalistin Gianna Brezzi, die dann ja, die langjährige Partnerin und eine Ehefrau gar nicht, ich weiß gar nicht, haben die geheiratet? Nee, die waren nur,

26:27 Befreundet, ich bin dann gesagt, die war nur für, wie sagt man denn, liiert, miteinander liiert. Und das hat ja dann quasi, ja, zum einen natürlich zu dieser Liaison, Liaison ist auch das falsche Wort, was labere ich heute hier, eine jahrelange Beziehung, aber auch eine berufliche Beziehung, denn sie war natürlich an vielen seiner Filme in irgendeiner Form beteiligt, ob als Autorin oder als Schauspielerin, Inferno, Tenebré, Phenomena, Opera.

26:58 Da war sie überall dabei. Sie hat, glaube ich, auch das Drehbuch zu Suspiria mitgeschrieben, wenn ich mich nicht ganz irre. Und nach Opera haben sie sich auf jeden Fall... Ja. Also sie steht zumindest bei Letterboxd als Writerin dran. Genau. Und nach Opera haben sie sich dann getrennt. Und ein Jahr nach dem Dreh von Deep Red ist ja dann noch die gemeinsame Tochter Asia Argento geboren.

27:21 Also das war im Endeffekt Deep Red, André, für Argento sowohl fürs Privatleben als auch für seine Karriere irgendwie ein elementarer Film auf jeden Fall. Frau kennengelernt, Lieblingsband kennengelernt. Ja, es ist einiges daraus hervorgegangen auf jeden Fall, ja. Weil ich kurz noch zu David Hemmings sagen wollte. Ja.

27:40 Ich finde, der passt auch voll gut, weil er ist ja Musiker im Film. Ich finde, der hat voll was von so einem Beetle. Im Film hat der Look, der könnte voll bei den Beatles spielen. Deswegen finde ich diesen Übergang, dass er so ein Musiker ist und so wie. Er hat das voll gepasst. Total in diese Rolle, finde ich. Rein optisch. Ja, das stimmt.

28:00 Und den kennt man ja auch echt noch später, das hatte ich auch gar nicht auf dem Schirm. Der hat ja echt noch einen großen Film mitgespielt. Gladiator, ne? Gladiator, Gangs of New York, Equilibrium, Liga der außergewöhnlichen Gentleman, da ist er quasi dieser Falls, in Anführungszeichen, Doppelgänger von...

28:18 Wer spielt Hauptrolle? Das ist dein Lieblingsfilm, ich meine. John Connery ist mein Lieblingsfilm. Nee, genau. Und als ich mal die Bilder angeguckt habe, welche Rollen der da spielt, ja klar, der ist das. Krass. Er hat später noch ein paar große Rollen gespielt. Ich wusste immer kleine Rollen, aber in großen Filmen zumindest. Ja.

28:34 Ich glaube, die größten Rollen waren die Bread and Blow Up. Die hat die Rollen nochmal wiederentdeckt. Prime, genau. Okay, dann würde ich sagen, stellen wir mal den Film ein, Theresa. Wie geht's denn los? Ja, also. Ich wollte übrigens noch mal kurz einwerfen. Ich wollte nur auf die Kritik eingehen vom letzten Mal.

28:53 Im Nachhinein habe ich auch gemerkt, dass das natürlich mit den koreanischen Namen ein bisschen ein Reinfall war bei Saw the Devil, dass die Leute irgendwann zu Hause an den Hörfunkregen genauso irritiert waren, wie wir hier. Nicht mehr mitbekommen haben, um welche Figuren es irgendwann ging, weil sie alle, sie heißen nicht alle gleich, aber jetzt schiebe ich die Schuld mal weg, aber Theresa und Laura haben sie alle so ausgesprochen, als würden sie gleich heißen.

29:14 Also ja, Kritik ist angekommen. Deswegen haben wir heute komplett auf Namen verzichtet. Nein, Theresa, erzähl mal. Das stimmt nicht. Ich habe die Folge auch schön beim Schippern auf hoher Nordsee angehört, letzte Woche dann, als die Mölle Access raus war. Und dachte mir auch irgendwann so, gut, dass ich den Film kenne.

29:31 Und selbst an, ja. Ich war auch irritiert, wie man bemerkt hat. Aber heute läuft es hoffentlich besser. Also. Ein Medium namens Helga Ullmann, das hat schon mal geklappt. Tritt mit einer Seance in einem Theater auf. Dabei nimmt sie telepathisch eine böse, mörderische Präsenz wahr und wirkt plötzlich sehr hysterisch.

29:57 Sie meint, die Person habe bereits getötet und würde es erneut tun. Am selben Abend wird Helga von einer mysteriösen Person eiskalt angegriffen und getötet. Markus, ein englischer Musiker, trifft auf einer fast menschenleeren Piazza auf dem betrunkenen Pianisten Carlo. Während sie reden, hören sie einen entfernten Schrei. Dieser kommt aus dem Gebäude, in dem Markus wohnt, aus dem Stockwerk, in dem Helga Ullmann wohnt und scheinbar gerade ermordet wurde.

30:26 Er verpasst den Mörder nur um Sekunden. Die Polizei kommt dazu, später auch die ehrgeizige Journalistin Gerna, die bei der Seance zum Publikum zählt. Zudem scheint ein Bild vom Tatort verschwunden zu sein. Markus hängt sich aus Neugier selbst an den Fall. Auf der Beerdigung von Helga freundet er sich mit Gianna an.

30:47 Am Ort der Seance redet er mit Psychologie-Professor Giordani über Helga. Markus sucht erneut Carlo auf, um ihn nach seinen Beobachtungen zu befragen, trifft aber nur seine senile Mutter Martha an, einen früheren Filmstar. Carlo ist in der Wohnung seines Geliebten und wie üblich volltrunken. In einer sehr ruhigen Einkaufspassage sprechen sie erneut über seine Wahrnehmung am Abend des Mordes.

31:12 Carlo rät seinem Freund, die Nachforschung einzustellen. Ja, vielen Dank. Kennst du Jana S., André? Echt, nur echte Kennerwissen bescheiden. Kennst du Jana S., Theresa? Nee. Okay, dann kriegst du jetzt den Befehl, den Film voll normal dir mal anzuschauen. Endlich normale Leute. Endlich normale Leute. Sonst kriegst du Köln-Kalk-Verbot das nächste Mal und darfst nicht bei unserer Live-Show mitmachen. Beim nächsten Mal.

31:46 Ich verstehe gerade gar nicht, worum es geht. Kommando Kant. Kommando Faust. Kommando Faust. Ja, okay. Ich glaube, da könnte Theresa Gefallene filmen. Weiß ich nicht. Aber Tommy Gerhardt kennst du, ne? Hausmeister Krause? Ich habe das Gefühl, du hast mir exakt diese Frage schon mal gestellt. Und ich habe da schon nein gesagt.

32:13 Irgendwann, ich habe in letzter Zeit schon mal von Hausmeister Krause gehört und ich glaube, es kam von dir. Ja, ich glaube auch. Google einfach mal wabbel, schwabbel. Und dann weißt du was. Nee, werde ich nicht. Dinge, die du auf keinen Fall googeln solltest. Ich werde das nicht googeln. Ja, wir fangen wir an.

32:39 Was hier krass auffällt, Theresa, finde ich, ist schon von Anfang an die Inszenierung natürlich, die sich auch von den älteren Argento-Filmen nochmal deutlich unterscheidet, weil er hier natürlich so richtig diese künstlerische Komponente auspackt. Diese Kamerafahrten zu Beginn in diesen Theatersaal rein und später auch aus dem Theatersaal raus, und wie sich der Vorhang so zur Seite schiebt.

33:00 Und selbst diese Toilette in dem Theater, die ganz gewiss nicht tatsächlich in diesem Theater war, die sah ja schon aus wie so ein Kunstwerk irgendwie. Gut, die hätte auch das Badezimmer aus Saw 1 sein können, aber das sah irgendwie so unecht und surreal alles aus. Und da muss ich schon sagen, da ist nochmal, also Agendos Filme waren vorher auch schon sehr schön, aber ich finde, hier hat er nochmal richtig einen draufgelegt irgendwie.

33:23 Ja, da frage ich mich jetzt, ob du das vielleicht gar nicht gesehen hast, aber das Intro ... Mit dem Mord, mit dem Weihnachtsbaum? Ja, habe ich gesehen. Erzähl aber gerne was dazu. Okay, weil dann, ich war gerade nur über die Reihenfolge irritiert, weil, dann würde ich erst mal damit anfangen und würde dann auf das eingehen, was du gerade gesagt hast.

33:46 Es geht halt erst mal quasi damit los, dass wir ja wie so eine Art Opening Kill bekommen, wo wir sehen, dass offensichtlich Weihnachten ist, weil da ein Weihnachtsbaum steht. Und ich war erst so ganz irritiert, so, hä, war das Weihnachtsfilm? Aber nee, ist es dann auch tatsächlich im Grunde nicht mehr.

34:02 Nur weil am Anfang ein Weihnachtsbaum vorkommt, heißt es nicht, dass es ein Weihnachtsfilm ist, hab ich jetzt festgestellt. Wo man dann quasi sieht, dass halt, ja, ein Schatten irgendwie jemanden absticht. Und das hat mir auch schon mal ganz gut gefallen, weil ich total vergessen hatte, dass der Film einen Opening Kill hat und irgendwie hat mir das auch ganz gut gefallen, dass der, einen fast so ein bisschen auf so eine falsche Fährte lenkt, was die Tonalität angeht, weil ich wirklich kurz dachte, okay, Weihnachtsfilm, na gut, okay.

34:30 Du meinst christmaslike, wie André sagen würde. Es ist Christmashaft. Christmashaft. Ich habe es tatsächlich rausgelassen in meinen Notizen, weil ich habe die Szene gesehen und dachte so, was war das jetzt nochmal gleich, weil ich konnte es irgendwie auch nicht mehr zuordnen. Ja, weil die kommt ja am Ende nochmal wieder. Genau, und ich habe mir gedacht, ich schreibe mir das jetzt mal noch nicht auf, sondern erst, wenn es wieder eine Rolle spielt. Und habe ich es vergessen.

34:53 Also du hast mich erwischt, ja. Haha. Aber es spielt am Ende tatsächlich nochmal eine Rolle, ja. Es spielt am Ende nochmal eine Rolle, deswegen wollte ich es auch kurz einbringen. Und ja, ich finde aber auch, dieser Theatersaal quasi sehr schön inszeniert und auch die Probe in der Kirche, die hat mir auch gut gefallen davor.

35:16 Hat man die gesehen? Achso, genau, es wird ein paar Unterschiede geben. Ich habe die kürzere Version geguckt. Aus Zeitgründen. Mir da gerade nicht sicher, weil da nicht viel gesprochen wurde. Da ist halt echt viel an Handlungsszenen raus. Ihr könnt das, wenn ich da denke, verlinke ich nochmal den Schnittbericht dazu.

35:36 Die haben das ganz gut aufgeschlüsselt. Ich glaube aber am Anfang war noch gar nicht so viel raus. Also so oder so sieht man halt am Anfang, wie Marc ist da mit seinem Jazz-Ensemble. Ah doch, das ist rausgeschnitten, das ist nicht drin, stimmt. Genau, sieht man in der längeren Fassung, wie er da mit seinem Jazz-Ensemble in der.

35:58 Kirche irgendwie probt und das hat mir auch gut gefallen, also generell so diese großen Räume, die wir dann auch zu Beginn schon direkt präsentiert bekommen mit der Kirche und dem Theater, fällt hier schon wieder auf, dass es inszenatorisch ein richtig guter Film wieder ist also ist ja oft bei Argento auch so, dass die inszenatorisch meiner Meinung nach sehr gut sind und dann eher vor allem auf ja Ebene Writing und so ein bisschen, hinterher hinken und, hat, da kriegt man hier von Anfang an auch wieder dieses Gefühl von, ja, inszenatorisch passt es auf jeden Fall, aber mal schauen, was der Rest so bringt.

36:34 Ja, der spielt tatsächlich krass, wie der, also das schafft ja auch Argento irgendwie wie kein anderer, mit diesen, mit Architektur zu spielen, auch mit großen Flächen, auch wieder diese Piazza, die ja auch gleich eine Rolle spielt zum Beispiel, die erinnerte mich verpierend an die eine Szene aus Suspiria, als der Mann von dem Schäferhund, glaube ich, angegriffen wird.

36:54 Die spielte ja auch auf diesem großen Platz und die sind immer so menschenleer auch und immer in der Nacht so, das ist schon so ein wiederkehrendes Motiv irgendwie, das ist mir auch aufgefallen, finde ich auch ziemlich cool, und wir haben mal wieder gebrochenes Deutsch, André das uns hier aber, wenn ich es richtig verstanden habe, als Litauisch verkauft wird im Film, das ist wohl irgendwie ein Filmfehler, glaube ich, ne?

37:15 Ja, Theresa hat einen Finger oben. Ja, ich möchte was sagen. Am Anfang wird gesagt, dass sie aus Litauen kommt. Und später wird gesagt, dass sie deutsch ist. Ja, also. Anhand der Sprache bin ich mir nicht sicher. Das haben wir jetzt ja schon sehr häufig gehabt zuletzt. Es ist wieder so, ja, es ist irgendwie richtiges Deutsch, aber trotzdem nicht so gesprochen, wie es eine Muttersprachlerin oder ein Muttersprachler sprechen würde.

37:43 Ja, die Schauspielerin ist französisch. Ja. Super. Also eine französische Schauspielerin nimmt deutsch-litausche Freundschaft. Ja, also im Fernsehen später wird nochmal über sie gesprochen und da sagt der Fernsehkommentator, dass sie Deutsche gewesen ist. Also der Film ist sich da nicht einig, ob sie aus The Town oder Deutschland kommt.

38:05 Ich glaube, sie soll eine Deutsche sein, weil warum sollte sie sonst Deutsch sprechen? Sie hat ja auch einen deutschen Namen, muss man ja auch fairerweise sagen. Helga Ullmann Ullmann, ja, Aber es ist immer interessant. Wir haben das Motiv, das hat uns irgendwie gefühlt hier jahrelang gar nicht begleitet und jetzt haben wir das irgendwie gefühlt alle zwei Wochen, dass irgendwie jemand schlechtes Deutsch spricht.

38:25 Ja, das stimmt. Hat mich auch gleich wieder nicht rausgerissen, aber es ist mir gleich wieder aufgefallen und ich dachte, okay, müssen wir morgen drüber reden. Aber ja, die Rolle ist ja so klein angelegt. Sie ist zwar der Auftakt so und sie ist ja der Auslöser eigentlich dafür, dass der Kriminalfall überhaupt ins Rollen kommt, aber die Screentime von ihr ist ja bis auf den.

38:49 Vorführung, die sie da macht, ist das ja klein. Aber sie macht auch schon ein bisschen so den Uri Geller da, ne? So ein bisschen das, was Uri Geller später mit seinen Leuten und so gemacht hat. Dieses typische sie da im Publikum mit der Kette und sie haben vier Schlüssel in der Tasche und der eine ist groß und so.

39:07 So ein kleiner Zaubertrick, wo man nachher wieder sagen würde, die waren alle geschmiert. Aber die Leute sind beeindruckt auf jeden Fall. In 17ern ging das noch. Ich finde, das ist übrigens tatsächlich ein kruder Einstieg, weil ich erst gar nicht, muss ich sagen, ich hab gar nicht erst kapiert, was sie da macht. Ich dachte, ist das jetzt ein Theaterstück?

39:26 Weil ich hab, das hat wirklich echt ein paar, eine ganze Weile gedauert, bis ich verstanden habe, dass es eine Seance ist. Dass sie wirklich ein Psychic ist, ne? Weil ich mir so eine Seance jetzt nicht so vorstelle, wie sie dort aufgeführt wird, in einem Theatersaal, auf einer Bühne, und da sitzen noch Leute neben ihr und da sitzen Leute im Publikum, das hab ich irgendwie so.

39:41 Deswegen passt dieser Uri Geller-Vergleich eigentlich ganz gut, weil der das ja auch so gemacht hat. Noch größer, aber habe ich erst eine Weile gebraucht, bis ich es verstanden habe. Ich finde auch dann, es dauert dann, also wenn man nicht gut aufpasst, verpasst man da auch ganz schnell. Ich greife jetzt schon mal ganz weit vor, aber das Mordmotiv.

40:04 Wenn man in dieser Szene nicht gut aufpasst. Dazu aber dann später mehr. Nee, erzähl mal jetzt. Ich glaub, ich hab's verpasst. Erzähl mal jetzt. Es geht ja dann darum eben, das haben wir eben schon gehört in der Beschreibung von Theresa, in der Story-Beschreibung. Es geht ja darum, dass sie dann da sagt von wegen, ich spür hier irgendwie eine Präsenz.

40:24 Irgendwas Mörderisches und so. Und naja, der späte weitere Täter sitzt ja schon im Publikum. Und die Person ist ja damit gemeint. Und das ist ja der Auslöser dafür, dass unser Killer überhaupt anfängt, um zu morden. Und ich finde, das kann man am Anfang ganz schnell verpassen. Aber was ist jetzt der Auslöser?

40:47 Was soll das konkrete Auslöser sein? Der Auslöser ist, dass der Killer sich ja quasi ertappt fühlt, weil der Killer Angst hat, dass Helga Ullmann ihn enttarnt, weil er ja eine Vorgeschichte hat. Aus dem Grund, weil sie das in dem Saal ja so betont, wird sie ja überhaupt das erste Opfer. Ja. Und ich finde, das kann man ganz schnell verpassen, weil, wie du sagst, Chris, ich finde, der Einstieg ist sehr direkt.

41:14 Ich muss erst mal checken, ist das hier gerade jetzt echt? Ist das ein Theater? Ist das gespielt? Was sind vier? Ist das Digger? Ist das Digger? Was machen wir hier eigentlich gerade? Und ich finde, dann kann man diese Info eigentlich voll schnell übersehen, weil du vielleicht auch gar nicht richtig im Film angekommen bist irgendwie.

41:31 Womit wir bei Markus wären. Info übersehen. Nein, kommen wir gleich zu. Der übersieht auch einiges im Film. Aber ist ja auch ein Agendomotiv, dass die Leute was übersehen, was am Ende super wichtig wird. Ist euch das ich hab jetzt nicht mehr auf Pause gedrückt bei dem Film aber ist euch das auch aufgefallen, dass der Film so, ich weiß nicht wie man das beschreibt jetzt aus filmtechnischer Sicht der hat so Szenentransitions also Szenenübergänge, die so, ganz kurze Bilder flashen, hab ich das richtig gesehen?

42:02 Also das ist so 0,01 Frame ist ein Bild zu sehen und ich weiß nicht wie ich es ausdrücken soll also wie so ein Flash. In diesem Blitz ist aber ein Bild, also irgendwas anderes zu sehen, eine andere Szene oder sowas sozusagen, aber immer nur für einen Bruchteil einer Sekunde und das ist der Übergang zwischen den Schnitten teilweise, zumindest am Anfang des Films, fand ich sehr interessant irgendwie.

42:26 Ist mir tatsächlich nicht aufgefallen. Vielleicht liegt es auch daran, dass wir den gegen Mitternacht geschaut haben. Und da vielleicht meine Augen. Da wurden die Zwischenbilder schon bei Sekundenschlaf übertüncht. Ich hatte meine Brille nicht auf. Na gut. Du hast in dem 4KU an dir geguckt. Also habe ich wahrscheinlich trotzdem bessere Qualität gesehen als die Zuhause mit Brille.

42:49 Naja, anyways, wollte ich sagen, eventuell waren meine Augen schon ein bisschen müde. Das Einzige, was mir aufgefallen ist, dass da ja immer wieder diese, immer, die gehen ja länger. Diese Sequenzen sind mit den Murmeln und den Puppen dazwischen. Das ist mir aufgefallen. Aber kurze, nee. Ja, die flashen so rein und die leiten dann über. Ja, ja, das macht der aber, später nicht mehr, finde ich. Das ist nur am Anfang, so im ersten Drittel oder so.

43:13 Also quasi wie eine Schwarzblende, nur statt schwarz ist da ganz kurz minimal ein Bild zu sehen von irgendwas anderem. Müsste man jetzt mal pausieren, was da zu sehen ist. Ja, ich glaube, das sind teilweise ähnliche Motive wie was Theresa gerade meint, dieses Schnittbilder auf diese Puppen und ich hab das Gefühl, dass das aber alles sind Elemente, die später eine Rolle spielen.

43:32 Das sind alles irgendwelche kleinen Details, Items, die irgendwas mit dem Fall zu tun haben. Das ist, glaube ich, einfach seine Bildsprache, um da schon mal ein bisschen Foreschadowing zu machen, obwohl du es am Anfang vielleicht noch gar nicht zuordnen kannst. Der Film wurde größtenteils in Turin gedreht, spielt aber in einer fiktionalen Version von Rom.

43:51 Turin war Argento aber lieber, weil er die Stadt schöner fand und auch mysteriöser fand. Denn er hat gesagt, in den 70er-Jahren hatte Turin den größten Anteil an Satanisten in ganz Europa. Mehr als in Lyon. Sehr mysteriös. Ja, sehr mysteriös. Aber die haben da echt ein paar schöne Sachen gedreht, finde ich.

44:12 Es ist ja, das sage ich jetzt nicht, das ist jetzt wirklich ein Zufall gewesen, weil ich wusste auch nicht mehr, dass es in Deep Red vorkommt. Das ist ja mein, ich weiß nicht, ob ihr das Gemälde kennt, Nighthawks von Edward Hopper. Das ist diese Barszene, diese berühmte, wo da, glaube ich, drei Leute in der Bar sitzen und der Barkeeper.

44:28 Und das ist tatsächlich mein Lieblingsgemälde überhaupt. Und ich dachte so, ich habe das vergessen, dass es im Film vorkommt. Und das ist ja komplett nachgebaut sozusagen, hier in dieser Blue Bar sozusagen. Sagen, das ist auch ein, das existiert nicht in Turin, dieses Lokal, das hat das Production-Team quasi nur für den Film dort auf der Piazza in Turin aufgebaut, und ich fand das cool, war auch die Schauspielenden im Inneren der Bar, die bewegen sich quasi nicht so wirklich, die haben so was richtig Statisches und die wirken halt wirklich wie so ein reproduziertes, Gemälde, wie dieses Nighthawks-Gemälde und das fand ich richtig cool irgendwie und das ist so ein richtiger, das benutze ich auch mal einen Anglizismus,

45:05 weil mir kein besseres deutsches Wort einfällt oder vielleicht doch ein Moodsetter. Es setzt die Stimmung. Ja. Aber so richtig, finde ich. Und das auf dieser großen, leeren Piazza, wo halt nur Markus und Carlo und, glaube ich, noch irgendein Typ da so langläuft, irgendwie, das finde ich, ist ein sehr beeindruckendes Setpiece für den Film. Finde ich richtig toll.

45:27 Das hat so richtig Stimmung, Atmosphäre setzt das, André. Ja, total. Ich finde eh, dass da auch schon einer der besten Shots im Film kommt. Nämlich, wenn die dann später ein bisschen am Ende der Konversation sich so ganz weit voneinander entfernt haben. Du hast dann nur die Totale, du hast dann diese Statue, wo das Wasser, diese Wasserfallstatue da unterplätschern und dann hast du nur die Totale, beide stehen so maximal weit voneinander entfernt.

45:56 Er ist auch total angetrunken und blöbt nur so rüber. Du hast einfach nur dieses große Bild, dieser riesen Statue da einfach und die beiden unterhalten sich halt dazwischen. Das ist so ein geiler Shot einfach, weil du den auch einfach stehen lässt und halt diese krasse Setting einfach nutzt, weil es halt ja da ist.

46:13 Also es ist ja nicht gebaut, das steht ja da. Und das einfach ausnutzt und deswegen, das macht der echt gut. Das ist ein richtig geiler Shot. Ja, ich bin da total bei euch. Ich hab auch das Gefühl, das ist auch so eine Szene, an die man sich immer wieder erinnern kann. Ich wusste tatsächlich noch, dass die im Film vorkam, obwohl das jetzt schon, auch wieder ein paar Jahre her ist, dass ich den gesehen hatte und musste auch an dieses Gemälde denken.

46:40 Ich bin ja zwar keine große Kunstkennerin, aber ich habe das Gefühl, das ist irgendwie so ein Bild, was man kennt, was man auch sofort wiedererkennt. Und wie du auch gesagt hast, auch allein dann dadurch, dass die sich im Grunde nicht bewegen, hat das ja auch wieder so einen surrealen Touch irgendwie.

47:01 Und du hast ja am Anfang gesagt, dass der Film sich ja wie so eine Art Übergangsfilm ist und ich finde, der hat schon auch hier diese Sequenzen, die halt schon so ein bisschen Traum... Dreamhaftig. Dreamyhaftig. Dreamyhaftig. Wo man das Gefühl hat, okay, das kann eigentlich gar nicht echt sein. Und trotzdem könnte man jetzt auch nicht sagen, dass es tatsächlich ein unrealistisches Setting ist, was in keinem Universum existieren könnte.

47:31 Und das gefällt mir auch gut, dieser Zwiespalt zwischen, wir sind offensichtlich irgendwie noch in der Realität, aber irgendwie passt es auch alles nicht zusammen. Und die sieht doch so einnahmend aus, die Bar, so auf diesem Platz. Und die Bar selbst ist ja so offen durch die große Verglasung. Sieht super gemütlich aus irgendwie.

47:48 Ja, und der Platz hingegen finde ich eher so, so als würden da normalerweise viele unangenehme Gestalten. Ja, findest du? So sieht der eigentlich aus. Ja, doch, ich find schon. Ich find, das ist so ein Platz, wie heißt denn der, in Berlin gibt's den ja auch, da können sie im Sommer auch abends eine Oper aufführen oder irgendwie sowas für Obenär-Oper oder sowas.

48:06 Ich find, das ist eher sehr, wie auch bei Suspiria, dieser Platz eher was sehr historisch Gewaltiges irgendwie. Und deswegen passt für mich die Bar da nicht so ganz hin. Ja, aber historisch gewaltig und trotzdem hängen da dubiose Gestalten vor. Der Platz kann nie was für seine Bewohner. das stimmt, trotzdem gibt er mir den Vibe auch wenn er nichts dafür kann der Platz hat nichts falsch gemacht.

48:27 Auf jeden Fall auf jeden Fall hören die ich finde übrigens auch, dass diese Art der Bar diesem riesen Fenster das kennt man ja auf jeden Fall von diesem Gemälde und so aber diese Art der Bar findet man sonst auch eher in so, in diesen typischen Noir-Thrillern ja, Das erinnert mich eher da dran. Oder auch in so Cyberpunk, wenn es dann so abgewandelt wird, fast schon so im Future-Stil.

48:49 Aber da hat es mich eher erinnert. In solchen Filmen hier ist das eigentlich eher untypisch, finde ich. Sonst da hast du meist ja diese typischen kleinen verrauchten Kaschem. Aber das hier ist eigentlich fast schon so stylisch dafür. Ja, stimmt, komplett, finde ich auch. Ich bin übrigens auch kein Kunstexperte. Da bin ich bei dir, Theresa. Aber es gibt ja so manche Bilder, die man in meinem Kunstinterricht gesehen hat oder in irgendwelchen Museen.

49:08 Ich könnte ja niemals sagen, von wem es ist, aber man kennt es halt optisch zumindest. Ja, und das ist ja auch so ein Bild, was oft ja auch abgeändert wurde. Hängt das nicht sogar auch im Savoy mit so Filmstars? Also das Original hängt in Chicago. Das Original hängt im Savoy. Das Original hängt im Hamburger Savoy-Kino. Das ist natürlich eins, was super parodiert wird. Genau, das hängt da eins, glaube ich, mit Filmversionen.

49:32 Selbst wenn man das Original nicht kennt, habe ich das Gefühl, ist man da schon mal drüber gestolpert. In irgendeiner Form auch immer. Ja. Die beiden hören dann diesen Schrei. und Markus läuft dann zu dem Gebäude, in dem er wohnt und beobachtet dann einen Mord am Fenster. Und schon da, auch hier, vielleicht, ja, das tut mir leid, das zieht sich jetzt durch die ganze Episode, deine Begrifflichkeit.

49:55 Auch hier ist die Inszenierung des Kills so verträumt, ich belasse es mal beim deutschen Wort, dass man auch hier diese typische Frage stellen kann, die ja so viele italienische, Filme, Genrefilme durchzieht, so, was wir dort sehen oder Oder was Markus sieht, ist das so eine subjektive Sicht? Geschieht das gerade wirklich?

50:15 Oder bildet er sich irgendwas zumindest davon ein, was er dort später der Polizei erzählt und so weiter? Und ich finde, die Inszenierung lässt da auch wieder so ein paar Schlüsse darauf ziehen, dass wir Zuschauenden zumindest nicht ganz im Klaren gelassen werden, André, finde ich. Ja, 100 Prozent. Das liegt aber auch so ein bisschen am Schnitt und so.

50:34 Es ist schon irgendwie, ich kann es gar nicht genau beschreiben, aber die Szene ist ja auch hier so kurz. Du siehst einfach, wie diese Frau durch die Scheibe ja auch allein nach draußen so kracht. Und allein das, das ist so inszeniert, als ob es wirklich gerade so, also Markus reagiert ja auch so ein bisschen wie so, ich träume mich gerade so. Und das ist ja auch schon, nachdem er dann alleine ist, da ist niemand mehr.

50:55 Wir haben ja schon gesagt, wie er verlassen, dieser Platz wirkt. Man könnte in dem Moment wirklich denken, er ist vielleicht eingepennt und träumt es gerade so. Bin ich gerade dreamy-haft unterwegs? Bin ich gerade dreamy-haft unterwegs, eher so. Bin ich eher gerade low-key dreamy. Das ist ja eher so, nee, Spaß beiseite. Aber das ist ja genau das.

51:13 Man könnte wirklich denken, er ist gerade irgendwie eingepennt. An diesem Denkmal da und ist gerade wirklich in der Traumwelt. Und diese Inszenierung hat das. Das passiert so schnell, so unnahbar und er reagiert ja auch entsprechend, also das ist nach dem Motto, habe ich das gerade wirklich gesehen und ich finde, das kann Argento wirklich einfach verdammt gut, dass es so distanziert wirkt, so unscheinbar, so unnahbar und trotzdem halt irgendwie auch brachial, weil der Sound klirrt dann rein, das Glas bricht und es hat ja auch eine gewisse Härte direkt in dem Moment, obwohl es nur so eine Sekunde ist, das ist schon irgendwie krass.

51:51 Ich habe den Kill aber viel länger und irgendwie auch krasse. Also der ist krass, aber ich hab den so als, das ist für mich immer der, in meiner Erinnerung, der Argento-Kill gewesen, den alle sofort mit ihm assoziieren, aber das gibt da ja eigentlich gar nicht her, ne? Nee, und ich glaube, man verwechselt ihn auch schnell mit dem von Suspiria, wo sie halt durchs Glas kracht. Ja, ja. Weil das ist ja viel...

52:15 Aufwendiger und größer. Aber klar, ich meine, sie kippt ja über, rammt ja mit dem Hals. Phänomenal hat auch so einen aufwendigen Glaskill, glaube ich, gehabt. Rammt ja auch mit dem Hals in das Glas, hat dann einen Halskehlenschnitt so da vorne und so. Also es ist ja schon hart, aber es ist jetzt nicht so ausschlachtend, wie man es vielleicht im Kopf hat.

52:34 Aber sie kriecht doch noch vorher über dem Boden und wird da auch noch in den Rücken. Ja, aber ich meine jetzt nur explizit an der Scheibe. Das hatte ich irgendwie so als total ausufernd irgendwie in Erinnerung gehabt. Aber es ist ja gar nicht. Das stimmt, das geht eigentlich relativ schnell. Aber ich finde, in Kombination mit dem Aufbau zusammen ist das schon gemein, weil sie da ja schon auch noch mal ordentlich über den Boden kriecht.

52:59 Da finde ich schon, also ausufernd ist jetzt vielleicht zu viel gesagt. Aber da nimmt er sich schon Zeit für die Mordsequenz, würde ich sagen. Wie gesagt, für 1975 ist das Ding auch knallhart. Also auch schon Lisa Kill natürlich so. Ich habe ihn nur irgendwie anders im ... Ich hab ihn quasi so im Kopf, wie was wir schon öfter erzählt haben, wie man uns früher auf dem Schulhof erzählt hat, wie Jason irgendwelche Morde begeht, wo die ja nie geschehen sind in den Filmen und sowas und so.

53:22 Irgendwie hab ich dann eine Vision von diesem Kill im Kopf, die aber gar nicht der Wahrheit entspricht. Aber ja, ich hab, ja, Theresa hat dich vorhin schon gefragt, wie du David Hemmings fandst, aber wie findest du denn die Figur des Marques? Der ist, Agendo schickt ja gerne nicht nur ausländische Schauspieler in seine Filme, sondern auch ausländische Figuren nach Italien.

53:43 Wie hat das hier für dich funktioniert, Markus? Hat er deine Sympathien gewonnen? Ich fand ihn eigentlich schon ganz sympathisch. Ich kann zumindest jetzt nicht behaupten, dass ich ihn unsympathisch fand. Ich hab das Gefühl, das ist ein sehr zweckmäßiger Charakter, der auch irgendwie relativ blass bleibt, hab ich das Gefühl.

54:04 Und er halt dazu dient, uns irgendwie durch den Film zu führen. Ich hab tatsächlich gar nicht so viel Meinung zu ihm als Person. Aber ich hab auch das Gefühl, wie gesagt, dass der gar nicht so viel Ausarbeitung bekommt. Seht ihr das irgendwie anders? Es ist, glaube ich, wieder die Figur, ich weiß nicht, andere, ob du es genauso siehst oder anders.

54:26 Wir als Zuschauer sind in dem Film, also quasi eine unbeteiligte Person, die durch Zufall irgendwie da Zeuge oder Zeugin wird und jetzt quasi sagt, ich bin zwar von Beruf XYZ und kein Polizist, aber ich ermittle jetzt mal auf eigene Faust, wir sind jetzt plötzlich Detektiv, das wäre jetzt meine Idee von der Figur.

54:46 Ja, da gehe ich mit, ja. Wir sollen ja so ein bisschen uns in die Rolle von dem Unbedarften, der halt zur falschen Zeit am falschen Ort war, aber daraus sich selber eben macht, zur falschen Zeit am richtigen Ort, weil ich habe es als Einziger gesehen. Ich will helfen oder fühle mich dazu irgendwie verleitet, was auch immer, fühle mich dafür schuldig irgendwie.

55:08 Und genau, wir stolpern ja mit ihm so ein bisschen durch den Film, genau so unwissend, unbedarft, wie er auch ist. Ähm, interessant finde ich daran, dass die Figur durch die Situation ja irgendwie auch Theresa ambivalent angelegt ist, weil Markus, klar, also wir sind ja mit ihm quasi Zeuge des Mordes geworden, aber in der Situation, in der er sich befindet.

55:34 Stehen ja mehrere, wie sagt man, Abzweigungen für ihn zur Auswahl. Weil er könnte selbst zum Opfer werden im Film, weil er eben Zeuge dieses Mordes geworden ist und der Mörder das vielleicht mitbekommen hat, dass er Zeuge ist. Gleichzeitig ist das auch wieder so eine Rolle, wenn wir da so wieder ein bisschen Gaslighting und sowas mit reinbringen, er könnte auch ganz schnell ein Verdächtiger werden in diesem Film.

55:56 Es kann in die Richtung als auch in die Richtung gehen. Aber meinst du jetzt mit, er könnte ein Verdächtiger sein für uns oder für die? Für die Polizei. Für die Polizei, ja. Für uns? für uns auch, wenn wir seine subjektive Sicht als nicht unbedingt wahrheitsgetreu beurteilen würden. So wie André das auch schon. Ja, halte ich für eher unwahrscheinlich.

56:19 Aus Sicht der Polizei kann ich es auf jeden Fall schon auch verstehen, dass er dann da auf einmal ja auch sich dieses Haus anlacht und da auf einmal auftaucht und so. Also wird ja irgendwie immer sehr nah am Ort des Geschehens und das wird ja auch zum Teil thematisiert, glaube ich. Ja. Oder dass er ja auch genau so war, dass er an irgendeinem Punkt auch sagt, nee, ich kann damit nicht zur Polizei. So, wie sieht denn das aus, dass ich jetzt schon wieder hier war? Als Erster, so mäßig.

56:47 Was mir auch ganz gut gefallen hat, dass es auch mit thematisiert wurde. Ja, hab wie gesagt, bin dabei, hab auch eher das Gefühl, dass er die Rolle des Airplassen, reingestolperten hat und hat entsprechend aber auch viel Projektionsfläche beziehungsweise, bietet die Möglichkeit, dass es in alle möglichen Richtungen gehen kann.

57:11 Und ihm entgeht ein wichtiges Detail. Wie gesagt, eine Sache, die jetzt nicht ungewöhnlich ist für einen Argento-Film. Hier, wusstet ihr es noch von eurer Erstsichtung oder euren Erstsichtung? Und habt diesmal drauf geachtet, auf den Spiegel beziehungsweise auf dieses Gemälde? Oder hattet ihr es wieder vergessen? Also ich hab's wieder vergessen, bin ich ehrlich. Ich hab's vergessen. Ich hab's vergessen.

57:32 Das ist halt lustig, weil eigentlich die Rewatch kann man ... Weil das Interessante ist halt, man hat ja oft Filme, bei denen man nicht so am Ende feststellt, da wäre ich ja jetzt nie drauf gekommen. Aber hier spielt Argento ja ungewöhnlicherweise mit fairen Mitteln. Also man kann tatsächlich das sehen, so wie die Auflösung ist von Anfang an.

57:48 Nur das kommt einem so unwichtig vor, dass man es jedes Mal wieder vergisst. Und das ist eigentlich sehr clever, ja. Also als ich wieder gecheckt habe, war ich auch so, ach ja, stimmt. Und ich wusste auch, dass es irgendwas gab, was man irgendwie entdecken kann am Anfang schon. Aber ich hab schon vergessen, was es war.

58:03 Ja, auf jeden Fall cool. Wie fandet ihr Janna? Da muss ich jetzt leider ein bisschen, glaube ich ... Ich weiß nicht, andere, welche Version hattest du jetzt geguckt? Auch die lange? Die lange. Okay, wie fandest du Janna so als weibliche Hauptrolle? Wie gesagt, ich hab jetzt in der Exportversion quasi für mich kaum mehr als eine Statistin sozusagen. Deswegen kann ich nicht so viel zu ihr sagen.

58:27 Nee, ich find die eigentlich ganz cool, weil sie auch ... Überraschend progressiv ist auch für 75 und Argento hat ihr da echt eine gute Rolle geschrieben. Sie hat ja auch eine längere Szene, wo sich Marcus so ein bisschen als, Macker aufspielt und irgendwie rumflexen will und so ein bisschen einen kleinen Frauen-in-die-Küche-Talk, abhält und sie schießt ihm da ordentlich vor den Bug und macht mit ihm ja dann Armdrücken und besiegt ihn fast und er heult dann rum, sie hat ja geschummelt und so.

59:01 Das ist irgendwie ganz cool. Also sie wird ja auch gar nicht irgendwie unter den Scheffel gestellt irgendwie. Und wird da schon als ebenbürtig inszeniert. Das wollte ich echt ganz gerne. Dass sie sich da auch nichts erzählen lässt. Ich finde aber selbst in der Exportfassung, sie hat zwar mehr Screentime, aber so richtig tief geht man halt nicht rein.

59:21 Die Figuren bleiben selbst in der Exportfassung. In der Langfassung bleiben sie trotzdem relativ blass, obwohl sie mehr Screentime hat. Meiner Meinung nach. Kurz bevor du was dazu sagst, Teresa, das ist ein interessante Einwand. Man sagt, ich habe noch ein paar filmwissenschaftlichen Texten nachgelesen, das ist ja per se so, dass der Giallo ja oft sehr frauenfeindlich unterwegs ist oder als frauenfeindliches Genre gilt.

59:50 Und Argento ja in seinen Filmen auch eher, ja, wie gesagt, das ist ja immer ein Unterschied, ob man einer Person jetzt Frauenfeindlichkeit unterstellen will oder einfach nur die Art, wie die Filme am Ende wirken. Und das soll für viele auch auf Profondo Rosso tatsächlich zutreffen. Und zwar sind da so offensichtlich so ein paar Sachen drin, die du auch genannt hast, André, zum Beispiel, dass sie ihn beim Armdrücken da überzeugt und so weiter.

1:00:14 Aber generell wirkt sie teilweise trotzdem ziemlich hilflos, mit dem, wie sie sich beruflich gibt, wie sie lebt quasi. Und auch so kleine Details, wie dass sie es nicht schafft, irgendwie dafür zu sorgen, dass ihre Autotür funktioniert auf dem Fahrersitz und solche Sachen. War ich mir jetzt auch, ich dachte so, da kenne ich misogynere Filme von Argento als diesen hier.

1:00:37 Aber als ich es so gelesen habe, dachte ich, ganz freisprechen, weiß ich nicht. Deswegen frage ich jetzt mal Theresa, wie sie das einschätzen würde. Du darfst auch schon ein bisschen die Auflösung in Betracht ziehen, die vielleicht nicht unbedeutend ist für diese Einschätzung. Ja, würde ich jetzt aber, glaube ich, erst mal sein lassen.

1:01:02 Ich mag sie tatsächlich sehr gerne. Ich habe das Gefühl, jetzt auch für den Kontext 1975 ist sie sehr progressiv angelegt, dass sie sich ja auch bewusst irgendwie mit den Männern anlegt. Und auch, ja, sie möchte Mark es offensichtlich gefallen, aber es ist ja schon wichtiger, auch ihre Meinung zu sagen, als ihm unbedingt zu gefallen.

1:01:25 Und riskiert damit ja auch eine Ablehnung im Grunde. Aber das Gefühl, dass ihr so ihre eigene Wertevermittlung wichtiger ist. Und deswegen das mit der Autotür finde ich spannend. Ich hätte das jetzt gar nicht so wahrgenommen. Ja, könnte man sagen, okay, ja, Frauen kennen sich halt nicht mit Autos aus.

1:01:42 Ich habe das Gefühl, es ist für sie einfach nicht wichtig. Sie ist halt so ein Charakter, der irgendwie, ja, sich so einfach so ein ganz, so ein eigenes Ding macht. Und ja, dann sitzt der Typ drei Etagen tiefer auf dem kaputten Sitz juckt sie halt nicht. Ich weiß gar nicht, ob ich das jetzt unbedingt als frauenfeindlich wahrnehmen würde oder fast sogar als Power-Move zu sagen, ja, wenn es dich stört, dann fix halt, ne. Ich sitze da ja nicht, also puh.

1:02:08 Ich fand Eva ein guter Running-Gag, wie er immer so zwei Köpfe tiefer da in diesem winzigen kleinen Matchbox-Auto sitzt und aus dem Dach aussteigen muss. Das ist schon echt ein guter Running-Gag. Ja, also von daher finde sie vor allem für 1975 da sehr, sehr erfrischend drin, vor allem dadurch, dass wir ja eben schon ihm diese, diese Anbahnung der beiden so ein Stück weit haben, aber dass sie nicht alles Erdenkliche tut, um ihnen zu gefallen. Und das gefällt mir tatsächlich ziemlich gut.

1:02:41 Wie würdest du die Darstellung von Homosexualität in dem Film sehen, die ja vor allem auf Carlo bezogen ist natürlich? Gute Frage. Also der Freund von Carlo trifft da, glaube ich, schon so ein Stück weit ein Klischee-mäßig, dass schwule Männer sich an absolut alle Männer, die nicht bei drei auf dem Baum sind, ranmachen.

1:03:09 Das ist mir zumindest so ein bisschen aufgefallen. Also weil als Marcus sich dann quasi verabschiedet, macht der ja, glaube ich, irgendwie noch so einen Kommentar oder wirft ihm so ein Küsschen zu oder ich weiß nicht mehr genau, was es war, aber irgendwas war da. Das ist mir auf jeden Fall aufgefallen. Aber auch da finde ich es erst mal.

1:03:29 Irgendwie gut, dass es überhaupt einen schwulen Charakter hier gibt und es wird ja durchaus diese Stigmatisierung auch thematisiert. Ich glaube, Carlo sagt ja auch sowas wie, ja, und jetzt ist der besoffene Typ auch noch schwul, ey, wirklich, was soll denn das hier? Und bin da auch entsprechend so ein bisschen zwiegespalten.

1:03:49 Und gleichzeitig gibt es, glaube ich, nicht so viele andere Filme aus der Zeit, in dem Subgenre, wo das überhaupt der Fall war, wo es überhaupt einen schwulen Charakter gab, wo das überhaupt auf der Agenda stand, darüber nachzudenken, dass es da jemanden geben könnte. Ich finde, es wirkt in dem Film zumindest ein bisschen auf mich so, als wäre das eine Eigenschaft eines Mörders, die uns hier gegeben werden soll, was natürlich totaler Humbug ist, wie unsere Einschätzung zu dem Thema natürlich wäre, aber ich habe das Gefühl, bis in Agendo benutzt das so, dass die Leute in den 70ern dachten, ah, so einer ist das also, und dann traue ich dem auch zu, dass der hier ein Mörder ist, so eine Art.

1:04:30 Er bekommt ja sehr viele ... Ne, wir drücken es jetzt aus, ein paar, also er bekommt Eigenschaften, Attribute zugeschrieben, die viele Leute, zumindest in der damaligen Zeit, vermutlich als verdächtig, beschrieben hätten, ne, er ist Alkoholiker, er ist homosexuell, er ist eher. Ja, schlicht der Natur, würde ich mal sagen, nicht so gebildet, auch seine Musik, ne, das wird ja auch lustig, ist ja so ein bisschen konträr auch zu Marcus abgebildet, ne, Carlo, also Carlo ist ja Er ist so ein Typ aus dem Prolimitariat, mag es eher so Bourgeoisie.

1:05:08 Der ist kein Alkoholiker, der ist trocken, der ist heterosexuell und macht so, anspruchsvolle Musik, also mit seinem Beruf sozusagen, während Carlo ja eher so ein Lounge-Musiker ist. Also so einer, der so auch Fahrstuhlmusik quasi Niveau komponiert oder spielt. Und da wird schon so ein Gegensatz gesetzt, finde ich. Und wer Agendo kennt, weiß, dass es auch nicht zufällig ist und deswegen weiß ich nicht so recht, ob diese, Zuschreibung der Sexualität auf Carlo nicht eher ein Mittel ist, um ihn verdächtig zu machen und nicht um hier Progressivität darzustellen.

1:05:44 Gleichzeitig finde ich, er wirkt vor allem durch dieses Thema mit der Alkoholabhängigkeit eigentlich gar nicht entstanden dazu, einen smarten Mord auszuführen. Also ich finde, der wirkt sehr unverdächtig. Genau, der wirkt 0,0 bedrohlich, Aber vielleicht ist das halt eben auch dann doch die zeitliche Betrachtung, dass da jetzt ja doch auch 50 Jahre zwischenliegen, dass man vielleicht nur aus dem Fakt, dass er vielleicht schwul ist.

1:06:16 Oder nicht, dass er vielleicht schwul ist, dass er schwul ist, aber vielleicht aus dem Fakt, den als Bedrohung irgendwie wahrnimmt oder so ein grundlegendes Misstrauen hat. Ich muss sagen, ich finde es irgendwie eh sehr schwer einzuschätzen. Ich glaube, wir hatten bei Tenebrä eine sehr ähnliche Diskussion zum Thema Frauenfigur und ob der Film frauenfeindlich ist oder nicht.

1:06:36 Es fällt mir irgendwie immer sehr schwer, das irgendwie so im Nachhinein einzuschätzen, an Betracht der Zeit, in der der rausgekommen ist. Und weil ich aber auch zu wenig von Argento irgendwie weiß und seinen Haltungen und sowas. Vor allem zu dieser Zeit. Auf jeden Fall ist seine ganz schlechte Transition.

1:07:00 Seine Haltung bezüglich der technischen Umsetzung seines Films ist wirklich halt krass. Wir sind ja am Anfang schon mal kurz darauf eingegangen, aber das ist schon stilistisch. Echt heftig, was er da 1975 abgeliefert hat. Und das ist halt auch das, was man so schön hier auch nicht übersehen kann. Man kann nicht sagen, dass es jetzt zufällig schön aussieht, sondern wirklich, hier siehst du es wirklich, jede einzelne Einstellung wirkt so komplett, André, komplett durchgeplant, durchgestaged.

1:07:32 Es gibt hier quasi keine Zufälle auf der technischen Ebene. Sein Kameramann auch, der ist auch irre gut. Fand ich auch witzig bei der Luigi, oder sowas, der hat, New York Ripper für Fullscreen gedreht, also das komplette andere Ende der Fahnenstange, hat aber auch eben sowas wie Die Bread gedreht oder diesen Film, den ich nicht kenne, aber der eine 4,2 auf Letterboxd hat, der heißt, In da Gine su un, Cittadino Aldi Sopra Dionni Sospetto von Elio Petri, was wohl ein absolut grandioser Film sein muss, und den hat er auch gedreht.

1:08:13 Aber das ist, ich finde, also, was die beiden zusammen hier für ein Auge im Film beweisen, ist wirklich, wirklich sagenhaft. Das ist für mich auch nach wie vor, André, die größte Stärke des Films. Also, großartig. Ja, gar keine Frage, auf jeden Fall. Also, inszenatorisch ist das alles super. Die Bilder, die Motive, es ist halt alles total überlegt. Und.

1:08:38 Ähm, weil es immer so wohl ist, Was Foreshadowing, mit Foreshadowing ganz viel arbeitet, was so Motiveinfangen angeht, aber eben auch das Nutzen der Locations, weil du halt sehr viel on location einfach hast, in großen, ich finde schon gesagt, Räumigkeiten, Plätzen. Ausstattung. Ausstattung, die wissen genau, wie die Räume nutzen können, die wissen genau, wie sie ihre Drehorte gut einfangen können und dann trotzdem auch.

1:09:05 Ja, wie gesagt, diesen traumhaften Flair dabei behalten. Das ist halt wirklich super gut. Auch diese ganze, kommen wir gleich noch zu, diese ganze Szene mit dem Badezimmermord. Was da an Kameraeinstellungen drin ist, mit Spiegelungen und auch wo irgendwie die Kamera und wie Blickwinkel eingefangen werden und so, das ist wirklich stark.

1:09:27 Jemand hat geschrieben, dass Argento Morde komponiert und das fand ich ziemlich schön gesagt irgendwie. Ja, das trifft's. Jedes Bild irgendwie wie ein Kunstwerk. Aber André, jetzt wo du gerade schon am Reden bist, wie geht's dann weiter im Film? ja. Etwas später schleicht sich der Mörder in die Wohnung von Marcus, doch der schafft es, die Tür vor sich zu verriegeln.

1:09:50 Als Gianna anruft, droht der Killer ihm noch durch die Tür und sucht das Weite. Professor Giordani hat ein zeitgenössisches, populäres Hexereibuch entdeckt, aus dem er eine Legende über ein Spukhaus mit den Taten in Zusammenhang bringt. Verfasserin ist eine gewisse Amanda Rigetti. Die Schriftstellerin Amanda wird derweil im Badezimmer in ihrem Haus auf dem Land ertränkt.

1:10:11 Sterbend versucht sie, im Wasserdampf mit dem Finger am Spiegel etwas niederzuschreiben. Marcus gelangt etwas später an den Tatort, aber wieder war ihm der Mörder einen Schritt voraus. Er versucht, einen exotischen Baum, den er auf einem Foto gesehen hat, zu finden und wird bei einer etwas in die Jahre gekommenen Villa fündig.

1:10:29 Unterdessen kann Professor Giordani die letzten Worte Amandas im Wasserdampf entziffern. Markus erkundet unterdessen das alte Haus und schabt eine furchterregende kindliche Wandmalerei unter frischem Putz hervor. Professor Giordani wird in seiner Wohnung kurzzeits später zunächst von einer mechanischen Puppe angegriffen, ehe auch er den Taten des Mörders im Blutig zum Opfer fällt.

1:10:53 Wie fandst du denn die Musik im Film? Gut, habe ich ja eben schon gesagt, dass mir das gut gefallen hat. Gut, André, wie fandst du denn die Musik im Film? Gut, habe ich ja eben schon gesagt, dass mir das teilweise... Nein, das ist super. Ich muss sagen, den Main Theme, den ich finde, den gut, irgendwann hat er mich ein bisschen genervt, weil der so unfassbar hohe Töne hat.

1:11:18 Und es ist natürlich, wissen wir ja, da haben wir schon oft darüber gesprochen, bei Restaurationen, das Bild ist kein Problem, aber beim Sound kommst du irgendwann an deine Grenzen, was die Restauration angeht und ich finde einfach in einem 5.1-Mix, der klirrt sehr. Und ich fand irgendwann in einem gewissen Loop, und der wird ja wirklich oft geloopt im Film, irgendwann hatte ich so ein Klirren im Ohr, ganz einfach von diesem Sound, aber der Score an sich ist trotzdem auf jeden Fall sehr, sehr gut, passt super und ja, Goblin, müssen wir nicht drüber reden.

1:11:47 Die haben es halt drauf und es passt halt extrem gut zu Argento's Stil einfach. Ist auch sehr funky, ne? Also ich finde es schon eine sehr ganz wahre. Ja, total. Und ich finde, es passt auch gut zu der Nummer, dass Markus halt Musiker ist und sowas. Diese ganze Jazz-Funk-Nummer ist da drin halt gut verarbeitet und, stört halt trotzdem aber nicht die Atmosphäre. Und das ist halt großes Kino.

1:12:08 Weil wenn du dir irgendwie heutzutage mal einen Horrorfilm vorstellst, oder nicht einen Horrorfilm, aber zumindest so ein Thriller oder so, und da spielst du ganz halt wie Funky-Mucke ein, ich glaube, das wird ganz schnell lächerlich werden. Also auch das ist halt echt eine Kunst, Irgendwie finde ich, wie er diesen relativ.

1:12:26 Dynamischen, beweglichen Score trotzdem mit Spannung verbindet, das ist ja auch halt sehr, sehr gut. Theresa, kommen wir jetzt zu meinem Schwachpunkt des Films, dem persönlichen, der dafür sorgt, dass der Film irgendwie bei mir nicht so richtig funktionieren will. Ich finde schon, wir haben ja jetzt schon ein paar Argento-Filme besprochen, du hast ja auch schon ein paar gesehen.

1:12:51 Ich sag mal so, man guckt ja Argento-Filme in der Regel nicht wegen der Story. Das ist ja nun mal Fakt. Das ist sehr zweitrangig, das weiß er auch selber. Da gehört diese Geschichte hier schon zu den besseren und vielleicht auch komplexeren und nachvollziehbareren. Aber trotzdem holt die mich irgendwie nicht ab. Es ist irgendwie ...

1:13:09 Ich hab diesmal auch gedacht, das sind ja auch so wenig Mordsequenzen gewesen. Das ist doch okay für mich. Aber ich find, der verschleppt selbst, und ich weiß gar nicht, wie es euch dann ging mit dieser längeren Version, aber selbst in der kurzen Version verschleppt der echt teilweise das Tempo. So, wenn Markus da hier an Putz rumkratzt und da erst mal das Haus entdeckt und erkundet, das fühlt sich echt schon ein bisschen langweilig nicht, aber so langgezogen an und.

1:13:36 Ich weiß nicht, das hat mich irgendwie, hat so dieses, wo du sagst, ach, der Film holt mich jetzt richtig ab, das Gefühl, wirklich irgendwie nicht und das habe ich bei den anderen Argento-Filmen oder bei den meisten anderen, habe ich das irgendwie gefühlt immer nach fünf Minuten, hier so, so richtig kommt es nicht so, ich mag die Hauptfigur, alles okay, mit der gehe ich auch gerne mit, aber so alles andere an Figuren und an Geschehnissen, die da passieren, da ist nichts bei, wo ich sage, ja, so das, das frillt mich jetzt.

1:14:03 Deswegen, das ist ein komplett subjektiver Gedanke, logischerweise, aber das ist das, was mir andere Argento-Filme mehr geben irgendwie. Würde ich in Ansätzen mitgehen. Also ich finde schon auch, es gibt so ein paar Sequenzen, die ich auch nicht gebraucht hätte. Eine davon ist eben, dass in diesem Landhaus, wo die Frau umgebracht wird, was André gerade vorgelesen hat, die wirkt irgendwie fast wie aus einem anderen Film.

1:14:30 Also die ist da so random mit reingestreut, habe ich das Gefühl. Und mir ist mir beim ersten Mal schwergefallen, die einzuordnen und jetzt wieder. Und da könnte ich mir vorstellen, also meiner Meinung nach hätte man die zum Beispiel irgendwie nicht gebraucht also da gibt es schon Ecken, an denen hätte man das Ganze kürzer fassen können insgesamt würde ich jetzt aber nicht sagen, dass der Film ein Pacing Problem, hat, weil ich dann doch das Gefühl habe, dass ausreichend.

1:14:58 Sachen passieren und dass wir ja auch immer mal unterschiedliche Settings haben, dass ich da eigentlich jetzt nicht so das Gefühl hatte, dass der sich krass gezogen hat, André, wie ist deine Einschätzung vom Tempo-Praising? Nee, ich bin da schon eher bei dir, Chris, tatsächlich. Mir ist auch noch das immer aufgefallen, ich hab da echt nochmal überlegt, also von der Arrow-Disc weiß ich's ja, ich hab halt nicht die Limited, ich hab die normale Arrow.

1:15:24 Das heißt, auf meiner Arrow ist auch nur die Export-Fassung, äh, ist nur die Langfassung drauf, die originale. Also ich hab die Export-Fassung gar nicht hier, tatsächlich. Die war ja nur in der Arrow-Limited auf der zweiten Disc und die hab ich nicht. ich glaube, wer mir seine Exportfassung schicken will kann das machen, ich glaube ich glaube ich glaube, ich habe die Exportfassung, die kürzere glaube ich noch nie gesehen weil ich meine auch die DVD-Fassung, die ich hatte in den 2000ern war auch schon die Langfassung.

1:16:02 Deswegen würde ich glaube ich gerne mal die kürzere sehen Wenn du jetzt aber auch schon sagst, dir kam das da auch schon so vor, unterstreicht das nur umso mehr, dass es, glaube ich, nicht an der Fassung liegt, sondern schon irgendwie an den Szenen. Und ich finde diese ganze Sequenz, also ich finde diesen Badezimmermord, der ist krass. Den finde ich hart ohne Ende.

1:16:20 Ich finde den von der Inszenierung auch richtig geil, mit der Kamera, mit den Spiegelungen. Da würde ich trotzdem auch mitgehen, dass der Mord nice ist. Ja, also der ist schon heavy und langgezogen und böse und so. Aber ich gebe dir recht, das wirkt so ein bisschen außen vor, weil das auch komplett hier in einem anderen Setting irgendwie stattfindet.

1:16:38 Aber nee, es sind für mich auch die Wege dahin. Ich finde... Ich habe ja schon gesagt, ich finde, selbst in der Langfassung mit mehr Szenen zwischen Markus und, ähm, Janna und so, äh, trotzdem ist da nicht viel Inhalt. Es wird zwar geredet, aber so richtig tief geht das alles nicht rein. Und der Film hält sich schon relativ oft einfach mal auf oder hat auch einfach Szenen, wo du jetzt wirklich auch gerade sagst, so, ja, okay, hat mir jetzt auch für den Film jetzt gar nichts gebracht gerade so.

1:17:05 Aber es ist so eine gewisse Getragenheit. Und ja, es soll halt, es soll ja eine gewisse Spannung haben, wenn er da zehn Minuten an dieser Tapete kratzt und was er da freilegt und so. Aber es ist teilweise, sind die Bilder, auch so schön sie auch sind, sind zu lang. Und die Wege zu dem nächsten Hinweis sind halt nicht stringent.

1:17:24 Du vergisst auch manchmal auf dem Weg, weil es gibt eine Erkenntnis, jemand macht sich auf den Weg und bis du dann aber da bist, um das zu entdecken, was der Hinweis gegeben hat, sind schon wieder drei andere Sachen passiert, die aber jetzt nicht wirklich relevant waren. Und du hast schon wieder fast vergessen, wo kommen wir jetzt eigentlich gerade her? Woher weiß er denn das jetzt schon wieder?

1:17:40 Zum Beispiel das mit diesem Baum auf dem Foto. Dazwischen ist auch nämlich nochmal ein Break, wo nochmal was anderes passiert und so. Und ich war auch wieder, wie kam der jetzt nochmal auf diese Villa? Ach ja, stimmt. Von daher, ich würde schon sagen, ich will nicht Pacing-Problem sagen, aber ich würde schon sagen, auch der Film ist teilweise zu rätselig, ohne aber was zu sagen.

1:17:59 Und damit verlierst du teilweise, finde ich, den Fokus und dann das Momentum, diese Spannung, die du eigentlich halten willst, die geht zu oft verloren. Dem reißt zu oft der Spannungsfaden. Das finde ich halt auch. Die Kills sind auf jeden Fall, da bin ich komplett bei euch, sind alle, also die Kills sind alle Killer.

1:18:16 Banger, nennen wir sie mal. Die gehören schon auch in der Vita von Argento so, zu den Besten auf jeden Fall. Fand auch interessant, dass sie, also der Co-Autor Bernardino Zapponi hat gesagt, dass sie inspiriert wurden von dem Gedanken, dass sie für Zuschauende nach empfindbaren Schmerz darstellen wollten.

1:18:39 Also sie wollten jetzt irgendwie nicht zeigen, wie jemand erschossen wird, weil die wenigsten Menschen können sich vorstellen, wie es sich anfühlt von der Kugel getroffen zu werden, aber jeder hat sich schon mal aus Versehen an den Möbelstück gestoßen, hat hat Zaponi gesagt, oder hat sich mit heißem Wasser verbrüht und solche Dinge.

1:18:55 Und daraufhin haben sie die Mordsequenzen aufgebaut. Und das fand ich eigentlich ein ziemlich interessantes Konzept, Theresa. Ja, haben wir hier ja auch häufiger das Thema, dass die Sachen, die im Rahmen des Nachvollziehbaren sind, in der Regel die sind, die mehr Impact haben. Und das hier mit der Tischkante, Schrankkante, ja, ist schon unangenehm.

1:19:19 Sieht doch wirklich gut aus. Ist unangenehm, muss ich aber fast ein bisschen lachen bei dieser Tischkantennummer, weil das so dreimal hintereinander passiert, wie so ein bisschen fast Slapstick-artig. Mal genau mit dem Zahn, da mit dem Zahn, da mit dem Zahn so gehen. Ich bin als Kind, habe ich in meinem Zimmer mit zwei Stühlen Gummi-Twister gespielt, und bin hängen geblieben und habe mir den Zahn an der Stuhlkante angeschlagen und habe seitdem immer noch so ein Mini-Stück, was in meinem vorderen Schneidezahn tatsächlich fehlt.

1:19:50 Genau deswegen konnte ich das gut nachvollziehen das habt ihr auch bleibende Schäden von quasi, Aber ich habe das Gefühl, mit dem heißen Wasser, ja okay, jeder hat sich schon mal verbrannt, ist unangenehm. Tischkante, wie gesagt, kenne ich auch, beziehungsweise Stuhlkante. Aber gerade jetzt, wenn man zum Beispiel diesen Opening-Mord nimmt oder so, das hat ja wieder gar nichts mit Realismus zu tun.

1:20:16 Hab aber schon das Gefühl es wird ja auch dann der Carlo später noch hinter einem Lastwagen hinterher gestiffen, das ist auch was man relativ gut nachvollziehen kann, weil jeder hat sich ja schon mal irgendwie mit dem Fahrrad als Kind oder so aufs Maul gehauen und sich mal den, das Knie am Asphalt aufgeschürft und hat eine grobe Idee davon, wie sich das dann anfühlen muss, wenn man da lang gezerrt wird, ich find's auch eine gute Idee, hab's Gefühl, an manchen Kills ist es aber nicht super gut umgesetzt Aber jetzt, wo du es sagst, hast du eigentlich recht.

1:20:47 Ist mir gar nicht so aufgefallen. Mein Vater hat mir mal eine Geschichte erzählt von ihm selbst. Ich muss jetzt übrigens lachen. Ich habe übrigens sehr viele Kommentare zu meinem Instagram-Post gestern bekommen. Ich weiß nicht, ob ihr den gelesen hattet. André hatte den, glaube ich, gelesen, als ich geschrieben hatte, dass 8 Mile wieder im Fernsehen lief und ich immer dann, daran denken wusste, dass das das letzte Mal war, dass mein Vater im Kino war mit mir und das liest sich halt so, als ob das irgendwie jetzt ein Trauerfall wird oder sowas.

1:21:17 Aber nee, er ist einfach danach nie wieder ins Kino gegangen. Wie viele Leute haben die auf die Story geschrieben von wegen meinem Beilein? Aber es ist auch ein Trauerfall auf eine Art, wie denn der war seit 11. Mai nicht mehr im Kino. Es haben auch ganz viele geschrieben, aber der Film war doch super.

1:21:31 Ich sag so, nee, das ist nicht der Grund gewesen. Warum denn die wieder? Ich weiß, er hat einfach aufgehört, dann ins Kino zu gehen, weil ihn das nicht mehr interessiert hat. Ich glaube, er hat dann immer gesagt, nee, gibt's ja jetzt DVD für zu Hause, brauchen wir nicht mehr ins Kino gehen. Aber jedenfalls derselbe Vater, also mein Vater, der hat mir mal erzählt, dass er als Kind mit seinem Gesicht in so eine, kennt ihr das, in Städten stehen noch manchmal so alte Wasserpumpen, so Schwengelpumpen rum, wo man so raufdrücken kann, dann kommt Wasser vorne raus.

1:21:57 So eine alte Wasserspender quasi. Und da ist er mit seinem Gesicht raufgeknallt als Kind und hat alle seine Zähne sind abgebrochen. Also alles Milchzähne, aber es sind alle gebrochen daraus. Und da muss ich immer dann denken, wenn ich so eine Szene sehe, wie hier in dem Film. Jetzt sind alle wieder wach hoffentlich. Das schüttelt mich.

1:22:20 Das ist der wahre Horror. Das hätte ich gern gesehen, ey. Bitte? Ich glaube, das war auch, nee, 1975, nee, das hört nicht hin, das war früher. Ich glaube, Argento hat sich davon inspiriert gefühlt, hat die Geschichte von deinem Vater gehört und war so. Habt ihr denn? Deswegen hat er auch eine Deutsch eingebaut.

1:22:39 Wie konntet ihr denn, André, miträtseln bei diesem Film? Also ich persönlich finde, dass der Film schon irgendwie alle Leute so ein bisschen verdächtig irgendwie macht, ob das das tierquälende Mädchen ist, ob das Janna vielleicht auch sein könnte oder Carlo. Also irgendwie alle Figuren sind irgendwie verdächtig, aber miträtseln für dich möglich bei dem Film und wen würdest du jetzt verdächtigen, wenn du den Film zum ersten Mal siehst zum Beispiel? Hast du da ein paar Indizien oder Verdächtigungen?

1:23:07 Ich hab versucht, mich dann mal zurück zu besinnen auf den Erstwatch. Also wusstest du die Auflösung noch? Ja, ja, das wusste ich noch. Ich weiß es aber nicht mehr, wie es damals war. Ich finde, der Film macht es, also ich finde, da der Film typisch Argento-Story handlungstechnisch eh manchmal schwer zu folgen ist, sind uns, glaube ich, alle einig, hat der Film eh ein leichtes, da nicht zu durchschaubar zu sein, weil du ja einfach eine lange Zeit auch überhaupt nicht weiß, wo das irgendwie hinführt.

1:23:38 Und wenn man eben nicht aufgepasst hat und am Anfang gut in das Spiel geguckt hat, dann hat man, finde ich, echt auch wirklich keine so richtigen Hinweise. Ich finde sogar, man könnte am Anfang denken, vielleicht ist die, die die Ullmann selber irgendwie noch verstrickt, vielleicht ist die gar nicht tot, vielleicht war das auch inszeniert, weil die ja psychic Sachen machen kann, vielleicht hat die jemanden wie, ne, vielleicht hat die ja auch Markus nur, weiß ich nicht, telepathisch das träumen lassen, dass sie gestorben ist, irgendwas. Du könntest ja super viel da reinspüren, wenn du willst.

1:24:13 Aber du hast halt natürlich, du hast Carlo, du hast so viele Figuren, die auftauchen, vielleicht ein bisschen weirdo sind und komisch und sich seltsam verhalten, dass man da finde ich schon fast, ich sag mal, jeden verdächtigen kann oder auch keinen. Und kannst auch ganz halt denken, okay, vielleicht haben wir den Killer noch gar nicht gesehen.

1:24:31 Also ich finde, da ist irgendwie alles möglich. Und wie gesagt, durch die Traumatmosphäre und alles so ein bisschen Verschrobene, was er nun mal hat in der Inszenierung, in seinen Figuren, finde ich schon, dass das wenn man, auch selbst wenn man aufpasst. Eigentlich kaum zu durchschauen ist, außer du hast es wirklich gesehen am Anfang.

1:24:50 Und du hast direkt schon gecheckt, was er da machen will. Aber das würde ich gerne mal wissen, wie viel Prozent der Leute den gesehen haben, das wirklich vom allerersten Mal direkt gesehen haben. Also ich auf jeden Fall nicht. Aber mir ist jetzt eine Sache aufgefallen. Und zwar sagt dieser Parapsychologe, dass der Killer vermutlich jemand ist, der ganz normal ist.

1:25:16 Und ich fand es spannend, Chris, dass du in der Inhaltszusammenfassung das so geschrieben hast, dass die senil ist. Ach, das war Wikipedia. Da habe ich nichts mit zu tun. Ach so, ich finde sie nämlich gar nicht sinierend und habe das Gefühl, dass sie tatsächlich die einzige, ich sag mal, unverdächtige Person ist, die wir mehr oder weniger im ganzen Film zu sehen bekommen, die auch einen Redeanteil hat.

1:25:42 Also jetzt nicht irgendwelche Randoms im Hintergrund, aber eigentlich ist sie die einzige Person, die den Redeanteil hat, die sich auf gar keine Art und Weise verdächtig verhält. Und darüber könnte man es glauben. Das macht sie verdächtig. Und das macht sie vielleicht, dass sie die einzige Person ist, die nicht verdächtig ist und der Parapsychologe das einordnet mit, es ist die eine Person, von der wir es nicht denken würden.

1:26:04 Ich habe es natürlich trotzdem nicht gerafft. Aber beim ersten Mal konnte ich mich da gar nicht daran erinnern, konnte ich das gar nicht erahnen. Und seitdem hat sich das für mich in mein Hirn angeprägt als, naja, im Giallo weiß man eh nie und kann das gefühlt eh nie einordnen. Und das ist für mich immer das Paradebeispiel dafür, dass es sich eigentlich gar nicht lohnt mitzuretseln, weil man eh nicht auf die Auflösung kommen könnte.

1:26:28 Wo ich dich gerade am Mikrofon hab, wie geht's denn weiter? Also, Marcus bemerkt, dass auf dem alten Foto ein Fenster zu sehen ist, das in der Gegenwart scheinbar nicht mehr existiert. In der Nacht sucht er heimlich erneut das Haus auf und versucht durch eine Wand zu brechen, hinter der eine mumifizierte Leiche steckt.

1:26:49 Jedoch wird der Just danach wieder niedergeschlagen. Als er aufwacht, muss Marcus feststellen, dass Gianna ihn aus den Flammen der brennenden Villa gerettet hat, in der leider auch sämtliche Beweisstücke vernichtet wurden. Wie der Zufall es will, hat die Tochter des Hausverwalters jedoch erst vor kurzem ein Bild von dem Motiv gemalt, als sie Strafarbeiten in den Archiven der Da Vinci-Schule absolvierte.

1:27:15 In der Schule angekommen, wird Gianna beim Versuch, die Polizei zu rufen, niedergestochen, überlebt aber. Und dann taucht Carlo auf, der die Vorlage des Bildes als Kind malte. Die Polizei taucht rechtzeitig auf, jedoch wird Carlo bei der Flucht von einem Müllwagen erfasst und zu Tode gesteift. Doch Markus hat ein paar Spuren übersehen. Carlo ist nämlich nicht der Täter.

1:27:38 So stand er ja beim Mord an Helga neben Markus. Das ist auch so blöd, dass ihm das da einfällt. Ja, naja. Zudem war das vermisste Bild in Helgas Wohnung eigentlich ein Spiegel. Und was Markus sah, war das Spiegelbild des Mörders. Und dann steht sie vor ihm, Carlos Mutter, die wahre Mörderin. In einem Flashback erfahren wir, wie der kleine Carlo an Weihnachten mit ansehen musste, wie seine Mutter den Vater erstach, während im Hintergrund das markante Kinderlied lief.

1:28:10 Die mumifizierte Leiche des Vaters war es, die Markus hinter der Wand entdeckte. Wieder in der Gegenwart verfängt sich die Halskette von Carlos Mutter am Fahrstuhl und enthauptet sie. Wie fandet ihr erst mal den Story-Arc rund um dieses Haus, den Hausverwalter und die seltsame kleine Tochter dort? Vielleicht kann Therese erst mal Luft holen. André, wie fandst du das?

1:28:39 Das ist, glaube ich, in eurer Version auch noch mal deutlich länger und umfangreicher als in der Export-Version. Ja, weiß ich nicht. das war mir auch so ein wirren Teil, der mir halt vorm Finale nochmal irgendwie zugestreckt war. Weil du guckst dann halt auf die Uhr, was ich dann an dem Punkt nämlich echt langsam gemacht hab, weil ich es einfach dann doch mal wissen wollte, wie lang es noch läuft.

1:29:03 Und dann sind es halt noch 35 Minuten ungefähr. Und du bist halt so, okay, krass. Okay, was kommt jetzt nochmal alles? Deswegen, also ich finde das Haus an sich, mal abgesehen davon, ob die Location geil ist. Also das ist eine geile Drehlocation, die sie gefunden haben. Und das ist halt dir ist ja erstmal nicht klar natürlich, was das für eine Bewandtnis hat. Das wird ja dann erst dir am Ende natürlich klar.

1:29:27 Der Leichenfund ist ja noch spannend so, aber dann später hält der sich da, finde ich, sehr auf mit, ohne aber wirklich erstmal Fortschritt zu machen, weil du, wie gesagt, ja erstmal gar nicht checkst, was das jetzt alles für eine Bewandtnis hat. Und ja, wie gesagt, bevor es dann ins Finale reingeht mit Carlo und so, und vor der Schießerei quasi, da hält er sich echt ein bisschen aufwendig im Pacing.

1:29:59 Ja, ich fand jetzt erstmal abseits vom Pacing das inhaltlich ein bisschen irritierend, weil der Vater, ja quasi sich nicht ins Haus traut, zum Teil auch, und dann einfach seine minderjährige Tochter mit irgendeinem fremden Mann in dieses Haus schickt und die soll sich drum kümmern, wo ich mir auch dachte, okay, gibt mir jetzt ein bisschen komische Vibes irgendwie.

1:30:21 Dann schlägt er ja die Tochter auch noch und man konnte zu dem Zeitpunkt noch nicht so wirklich herausfinden, warum. Hatte da jetzt nicht so wirklich das Gefühl, dass die irgendwas damit zu tun haben könnten. Ich hätte es, glaube ich, fast sogar angenehmer gefunden, wenn das einfach zwei random Leute gewesen wären, die nicht noch einen komischen Eindruck gemacht hätten.

1:30:43 Insgesamt, ja, zieht sich die Ecke vielleicht so ein bisschen. Für mich, also mir haben diese beiden Charaktere aber vor allem einfach gar nichts gegeben, ein Stück weit so wie diese Frau in dem Landhaus. Und gleichzeitig werden sie halt aber so eingeführt, als wären sie wichtig und das ist glaube ich das, was mich daran stört, wenn sie uns so verkauft werden würden, als wären sie auch nicht wichtig, sondern halt, eben halt der Hausverwalter und dann ist der kurz da, dann wäre das glaube ich in Ordnung für mich, aber es wird uns ja aufgetischt, dass die irgendwas damit zu tun haben und das stört mich ein bisschen. Es finde ich ein bisschen irritierend.

1:31:23 Das ist aber generell irgendwie, das war das, was ich vorhin auch schon meinte, dass all diese Nebenfiguren und die finde ich eigentlich in vielen anderen Argento-Filmen immer ein bisschen interessanter, dass die mir alle irgendwie nichts gegeben haben. Auch der Giordano, Giordano, Nee. Helft mir doch mal. Giordani. Giordani, der Professor so. Und auch die Amanda Rigetti, die ist ja auch so kurz im Film so.

1:31:50 Das war, das hat Agenda schon mal besser gemacht, finde ich. Also gut, für die Meinung viele andere scheinbar ja nicht, aber das irgendwie hat mir nichts gegeben. Hat irgendwie, hätte mir der Fokus eher, ich weiß, du brauchst natürlich, das sind natürlich auch alles potenzielle Opfer sozusagen, verstehe ich schon irgendwie.

1:32:06 Aber da hätte mir der Fokus, hätte ich vielleicht sogar auf ein oder zwei Kills sogar noch verzichten können, wenn der Fokus da mehr auf Markus und Janna gelingen hätte und das andere so ein bisschen, weiß ich nicht, war ein bisschen künstlich mysteriös vielleicht. Ja, genau. Das alles mit Olga, das ist ja das Mädchen, wie du schon sagst, oder ich weiß gar nicht, wer es gesagt hat, aber die wirkt ja auch so weird.

1:32:29 Du sollst halt voll denken, das hat jetzt irgendwas damit zu tun, irgendwas mit Hintergrund von ihrer Geschichte ist, aber sie hat gar nichts damit zu tun. Und das alles nochmal so vorm Finale nochmal so reinträufeln, um nochmal zusätzlich zu verwirren oder noch eine Spur, falsche Fährte nochmal zu legen, das ist wirklich, das hält dann wirklich auf, finde ich.

1:32:46 Also es war dann wirklich schon, das ist auch das, was mir am wenigsten hängen geblieben ist, weil das echt dann ein bisschen langweilig war. Und das macht ja auch am Ende ein bisschen das Problem aus, zwar kannst du natürlich selbstständig auf die Lösung kommen, aber wie Markus auf die Lösung kommt, ist halt sehr viel Bruder Zufall, was da abläuft. Wie er die Sachen entdeckt, das hat ja relativ wenig mit Ermittlungsarbeit zu tun.

1:33:06 Er stolpert da ja auch immer ziemlich rein, irgendwie war mein Eindruck, Theresa. Ja, auf jeden Fall. Was ihn immerhin noch kompetenter macht als die nutzlose Polizei. Wie nutzlos auf einer Skala von 0 bis 10 war die Polizei? Ist 0 sehr nutzlos oder 10 sehr nutzlos? Ja, 0 passt durch. Es sind alles 0 gewesen. Genau, sehr nutzlos auf jeden Fall.

1:33:32 Aber man muss ja trotzdem auch sagen, selbst wenn er nicht überall zufällig rein stolpern würde, er kann ja auch eh keinen klaren Gedanken fassen. Also wie gesagt, alleine, dass er halt denkt, dass der das gewesen ist, der Carlos, doch einfach gar nicht sein kann, weil der mit dabei war. Da denkt man sich schon auch so, okay, also Nachdenken ist auf jeden Fall nicht seine Stärke, was ja auch irgendwo okay ist vielleicht.

1:33:58 Aber ja, also mit guter Ermittlungsarbeit kann hier auf jeden Fall niemand glänzen in diesem Film. Aber es ist ja trotzdem schön, dass sie die Lösung am Ende gefunden haben. Ja, und ich glaube, der Film will ja, also das ist ja auch oft im Giallo so, hat halt so einen offensichtlichen Killer, ne? Also du sollst halt irgendwie denken, es ist Carlo, weil er ist alkoholsüchtig, er ist schwul, er ist verantwortungslos.

1:34:21 Und dann hast du dann den tatsächlichen Killer, beziehungsweise hier ja Killerin, wie wir erfahren haben, die die unauffälligste Person war, wie du ja gesagt hast, Teresa. Ja, und finde ich auch nicht senil. Ja. Oder? Nein, sie ist nicht senil. Ja. Aber das ist immer diese Beschreibung, gerade ältere Beschreibung von solchen Figuren, die wir heute natürlich auch nicht mehr benutzen würden.

1:34:48 Die Mutter ist nicht senil, aber dann ist sie verrückt. Verrückt, was heißt das? Also ich finde, bis man herausfindet, dass sie ihren Mann umgebracht hat Und jetzt doch weitere Leute wirkte sie auf mich eigentlich tatsächlich ganz normal. Diese Szene wirkt ja komisch, dieser Flashback auf diesen Weihnachtsabend oder was.

1:35:06 Das ist, weil die da so katatonisch in der Küche rumsteht. Und es wird ja angedeutet, glaube ich. Also ich habe das Gefühl, also die Vibes, die das für mich ausgestrahlt hat, war, dass ihr Ehemann sie... Geschlagen hat oder so, missbraucht hat irgendwas, irgendeine häusliche also irgendeine Form von häuslicher Gewalt hat, glaube ich, stattgefunden.

1:35:27 Und das hat sie dann am Ende dazu gebracht, scheinbar den Mann umzubringen. Das wird mir aber auch, muss ich auch sagen, das wird mir auch nicht deutlich genug gemacht. Natürlich kann man es ableiten oder sich denken, das hätte für mich aber gerne auch sogar noch ein bisschen deutlicher sein können. Ein bisschen klarer als Motiv nochmal.

1:35:45 Auf den ersten Blick könnte man sagen, das, was die Leute geschrieben haben, sie ist halt einfach verrückt. Sie ist einfach eine Verrückte, genau. Ja, weil es wird ja nichts angedeutet und nichts gezeigt, deswegen ist es jetzt auch reine Interpretation von uns. Das hätte als Motiv gerne nochmal klarer herausgestellt sein können, oder auch dem Kind vielleicht was angetan hat, oder sowas in die Richtung, also Gewalt angetan hat, in irgendeiner Form.

1:36:06 Einfach als Motiv, dass sie nicht einfach genau, dass sie nicht einfach nur eine verrückte Frau sein soll, so, ja. Ja, wie gesagt, das Spiel mit Carlo, das ist halt ein bisschen seltsam, weil dann hätten, ja, also wir sehen es halt ja wirklich, er steht ja halt wirklich neben Marcus in dieser Eingangsszene und dass uns der Film das ja auch so ein bisschen dahin leiten will, ist halt schon ein bisschen komisch.

1:36:27 Das würde ja auch alles funktionieren, so auch dieses, dass Carlo so geworden ist durch seine Kindheitserfahrung und deshalb, als Erwachsener so geworden ist das ja auch so typisch philosophisch freutsch quasi, aber das funktioniert irgendwie nicht so ganz, das Konzept irgendwie, das ist ein bisschen komisch.

1:36:46 Ja und vor allem mit dem Weihnachtseinklicker am Anfang hätten wir dann fast Zeilen der Deadline-Hard-Implot. Ja, ja, deswegen, das wäre ja okay für mich, wenn es nicht diese eine Szene gäbe, über die ja auch Marcus stolpert am Ende und denkt so, achso, nee, der steht ja neben mir. Das geht ja gar nicht.

1:37:00 Das ist genau das, worüber ich auch als Zuschauer stolpe. Das kann halt nicht, also was, das geht ja nur mit einer übernatürlichen Komponente oder wenn Markus sich das eingebildet hat. Und beides ist relativ offensichtlich schnell nicht der Fall. Deswegen ist das irgendwie ein bisschen seltsam. Also so fair Argento mit seiner Auflösung spielt, so wenig bin ich ihm mit den Red Herrings auf dem Leim gegangen.

1:37:25 So würde ich es mal ausdrücken vielleicht. Mhm. Ja. Ja. Dementsprechend bekommen aber beide einen sehr grausamen Tod ab. Das ist schon ein bisschen, da hat Agento noch mal aus der Trickkiste irgendwie was rausgeholt. Also der Carlo, wie er dort mitgeschleift wird von dem Müllwagen und die wurde mit der Enthauptung durch die Halskette, vielleicht ein bisschen übertrieben, weiß ich nicht, ob das so funktioniert.

1:37:54 Die wäre, glaube ich, irgendwann gerissen, glaube ich, die Halskette. Aber schon recht Final Destination mäßig grausam. Aber ja auch wieder was, was ja eigentlich mit niemandem irgendwas zu tun hat, sondern zufällig passiert, ne? Stimmt, ja, stimmt. Also es ist ja auch nicht so, als würde irgendwie Marx sie am Ende umbringen oder so.

1:38:20 Aber doch, das ist schon auch gemein und ist, glaube ich, schon auch so eine, irrationale Angst, die viele Leute haben, dass irgendwas mal ein Teil von einem, da sei es irgendwie jetzt in der U-Bahn-Tür oder sowas, hängen bleibt, ob man dann hinterhergezogen wird oder jetzt hier im Fahrstuhl halt mit hochgezogen wird.

1:38:38 Finde ich schon unangenehm, die Idee. Aber dieser Moment, als Markus dann nochmal nachdenkt und das feststellt mit dem Spiegel und dem Bild und dass die Mutter dort zu sehen gewesen ist und es eben kein Gemälde war, oder Teil des Gemäldes, sondern das Spiegelbild der Mutter, der ist schon ein guter Moment.

1:38:55 Wenn man das vergessen hat, dass es das gibt. Seit dem ersten Mal gucken zum Beispiel oder so. Also das funktioniert schon noch für mich irgendwie. Ja. Ich frage mich, ob ich mich beim nächsten Mal daran erinnern kann. Nein, nein, bist du nicht. Wahrscheinlich nicht. Also es kommt doch an, wann. Wenn das jetzt sechs, sieben, acht Jahre sind, dann wirst du es vergessen haben auf jeden Fall, glaube ich. Ja, wahrscheinlich. Mal schauen, wann ich den das nächste Mal schaue.

1:39:23 Kommen wir zu unseren erweiterten TV-Movie-Kriterien. Ich würde sagen, ich sage die Kategorie und wir gehen von Theresa, André, Chris einfach durch. Spaß. Spaß würde ich sagen, dreieinhalb von fünf. Habe aber sogar fast das Gefühl, dass die. Bin ich mir nicht hundertprozentig sicher, dass vielleicht sogar die längere Schnittfassung die lustigere ist.

1:39:54 Weil man, glaube ich, doch mehr Momente zwischen Gianna und Marcus hat, die ganz amüsant sind. Und ich muss aber sagen, insgesamt finde ich, der Film hatte ein paar lustige Momente, aber insgesamt habe ich mich auch gut unterhalten gefühlt und hatte Spaß mit dem Film. Ich bin mir nicht mehr sicher, wie wir diese Kategorie verstanden haben, aber als Einordnung zu allen möglichen Verständnisarten dieser Kategorie. Dreieinhalb.

1:40:22 Ja, bei mir auch dreieinhalb. Ist auch so, auf jeden Fall. Die Langfassung ist lustiger. Also in der Exportfassung sind viele der eher unterhaltsamen, bisschen witzigen Szenen alle raus. Ja. Von daher kommt es hin. Ich bin auch bei 3,5. Fand den jetzt einfach so, wie gesagt, das Tempo ist in Einzelszenen mir zu versteppt, aber generell ist der schon recht kurzweilig und abwechslungsreich.

1:40:50 Was auch irgendwie dazu beiträgt. Also der hat relativ unterschiedliche Setpieces, und ist da schon deshalb ziemlich unterhaltsam, auf jeden Fall. Gewalt. Haben wir natürlich schon, weil wir jetzt den Core-Faktor, ich glaube, da können wir uns schnell runterrasseln, haben wir schon gesagt, eine 3 von 5 quasi.

1:41:08 Spannungstechnisch. Würde ich sagen, bis zur Auflösung, eine Dreieinhalb, weil man irgendwie denkt, es gibt eine gute Auflösung. Und ich finde die Auflösung absolut mies, muss ich tatsächlich sagen. Und eine bodenlose Frechheit. Und wenn man das schon weiß, dass das so eine bodenlose Frechheit ist, verliert der auch nochmal an Spannung, weil man schon weiß, irgendwie lohnt es sich eigentlich für die Auflösung nicht dran zu bleiben. Moment, da warst du jetzt irgendwie ein bisschen zu verhalten, mir eben als wir noch darüber geredet haben. Was ist jetzt für dich die Frechheit?

1:41:38 Dass das die most random Person ist und das alles gefühlt nichts miteinander zu tun hat in meiner Wahrnehmung, also es funktioniert nicht aber es wird dir doch erklärt anhand der Flashbacks du hast doch in der ersten Szene schon den ersten Einhaltspunkt bekommen quasi ja aber, ne mir gefällt es nicht finde ich dumm ich finde es nicht gut ich fühle mich verarscht das wird mir erklärt ich fühle mich trotzdem verarscht.

1:42:07 Bis dahin dann eine Dreieinhalb. Dreieinhalb Spannung. Hast du eben auch schon eine Brille aufgehabt? Die ganze Zeit? Nee, die hast du jetzt aufgesetzt. Nee, ich habe die heute auf. Ich habe normalerweise beim Podcasten keine Brille auf, weil das immer auf den Ohren mit den Kopfhörern, sonst drückt mit der Zeit.

1:42:26 Aber heute habe ich ausnahmsweise eine Brille auf, weil meine Augen schon so brennen, weil ich heute den ganzen Tag nämlich keine Brille auf hatte. Deswegen tun mir auch schon die Ohren weh. André, wie spannend war es für dich? Kann ich relaten. Ich bin auch bei einer 3,5. Ich finde ihn auf jeden Fall spannend, wie du gesagt hast.

1:42:44 Es gibt Einzelszenen, wo ich sage, die sind ein bisschen verschleppt, die ziehen sich vielleicht ein bisschen, die sind auch ein bisschen unnötig, also da würde ich sogar sagen, nimm die raus und das ist fein. Aber insgesamt ist das trotzdem ein spannender Film, wo man schon mitraten kann. Und wie gesagt, ich finde die Auflösung jetzt auch nicht so dramatisch, also ich finde sie nicht super gut, aber im Zusammenhang, wie gesagt, mit dem Auftakt, habe ich ja gesagt, so, wenn du am Anfang auch nicht ein bisschen verpennst, erstmal den Einstieg, dann, glaube ich, kriegst du auch den Haken nicht geschlagen zu der Auflösung mit der Mutter oder warum sie überhaupt anfängt zu morden, aber es gilt für mich trotzdem klar und ja, spannungstechnisch,

1:43:28 wie gesagt, trotzdem dreieinhalb ist schon trotzdem echt ein guter. Ich habe tatsächlich dafür, das ist jetzt ein frauenfeindlicher Take, den ich jetzt mache. Unbeabsichtigt, weil er ist nicht frauenfeindlich gemeint, aber er wird so klingen. Und zwar gebe ich euch sogar recht ein bisschen bei der Auflösung, aber gar nicht wegen der Herbeiführung, sondern weil die Auflösung für mich nicht guselig ist, weil das Ergebnis, also die Mörderin, die macht auf mich keinen Eindruck.

1:43:55 Man denkt halt wirklich so, ach so, das war jetzt diese Frau. So ein bisschen das, was ich auch immer noch beim Freitag der 13, also ich gehe davon aus, Alarm-Fightag der 13. gesehen, Freitag der 13. Hab mit Auflösung, wo du am Ende denkst so, ach so, das war jetzt deine Mutter? Hä? Das ist ungruselig. Also da fehlt mir so der, das schmeckt, also...

1:44:13 Das hat nicht so den Impact einfach, ja. Und das ist hier auch wieder so, da denke ich so, ach, doch nur das, so, ne? Irgendwie, und das ist so ein bisschen, das ist man, aber der Weg dahin, der ist spannend auf jeden Fall, also wie gesagt, ich finde die Mordsequenzen sind sehr spannend, inszeniert, ich finde auch, man will wissen, wer dahinter steckt, also Also diese Spannung bleibt die ganze Zeit aufrecht. Ich will die Auflösung wissen.

1:44:36 Und das macht schon mal viel her für einen Krimi. Weil es gibt auch durchaus Krimis, die einen auf diese Perspektive irgendwann verlassen. Und das für dich nicht mehr relevant ist. Dass einem egal wird. Ja, genau. Und das ist hier nicht der Fall. Erotik, Theresa. Unsere, wo? Die Bubi-Expertin. Eigentlich, ich habe jetzt 0,5 gegeben, obwohl es eigentlich keinerlei Erotik gibt. Aber es gibt ein bisschen Liebelei. Liebelei, dafür gibt es 0,5.

1:45:05 Ich gebe null. Ich habe kein Liebelei gesehen. Außer Verhalten des Versuchtes Geflirte mit viel Sexismus Einschlag von Markus. Bei den Sims ist mehr Techno Mechtel als bei Deep Red auf jeden Fall. Bei Sims, da geht es aber wirklich rund. Sims kannst du nicht als Maßstab nehmen. Sims hat 5 von 5 Erotik, wenn man weiß, was man tut. Ja, man weiß wie.

1:45:29 Ich bin auch bei null. Das ist irgendwie, da muss ich allerdings auch irgendwie das zeigt dann vielleicht auch ein bisschen so die Klasse von Argento, dass seine Filme in der Regel so gut sind und er weitestgehend auf solche Elemente aber verzichtet, im Gegensatz zu vielen seiner Genre-Kollegen. Das ist schon irgendwie auch so ein, weil wenn ich darüber nachdenke Phenomena hat sowas nicht, Tenebri glaube ich auch nicht, Suspiria nicht also gibt es überhaupt eigentlich von ihm ich will jetzt auch nichts Faltes sagen aber wir haben ja nun schon viele Filme von ihm besprochen aber so richtig so sexuell aufgeladen.

1:46:04 Also na klar, so Kills, so ein Phallus-Symbol und so, okay, aber so richtig Sexszenen oder sowas oder Nacktszenen ist doch eigentlich fast gar nicht bei ihm in den Filmen, ne? Wirst du jetzt gerade nicht aus Erinnerung heraus? Boah, ich überlege auch gerade. Zumindest jetzt nicht bei seinen Hits, sag ich mal.

1:46:19 Ich wollte gerade sagen, ich glaube, gab es nicht bei Duckworth. Ach, seine Mutter. Seine Tochter hat er doch irgendwann mal nackt. Wo war das nochmal? Ach so, ja, in Scarlet Diva. Das ist aber nicht sein Film. Das ist ja ihr Film. War das ein Trauma oder ein Phantom der Oper? Ich glaube Trauma. Den hab ich nicht gesehen, aber wenn ich mich recht erinnere, hab ich das davon gehört. Achso, stimmt. Die weiß ja von ihr direkt.

1:46:45 Also einer von den beiden. Also muss ja Trauma oder... Ach nee, Sleep. Er hat ja mehrere Filme mit ihr nachher noch gemacht. Irgendwo zeigt auf jeden Fall seine Tochter relativ sexy. Und das haben wir auch schon mal hier besprochen. Das war ein bisschen unangenehm. Standartsyndrom? Nee, auch nicht. Einer von den späteren auf jeden Fall.

1:47:02 Es könnte Trauma sein, weil den haben wir auch besprochen hier. Ja, aber das ist schon ewig her. Das war in den 90ern, hätte ich beinahe gesagt. Ja, jedenfalls, wir wollen Argento nicht ganz in Schutz nehmen, aber in seiner Hochphase hat er auf jeden Fall drauf verzichtet. Also ich bin auch bei null. Anspruch?

1:47:22 Anspruch habe ich zweieinhalb, weil ich eigentlich finde, dass der Film relativ stringent erzählt ist und eben auch allein unser Protagonist ja schon nicht der hellste ist. Und weil wir ja quasi mit dem durch den Film ziehen, finde ich das überschaubar. Gleichzeitig gibt es ja schon ein paar Twists und Turns, wo man schon ein bisschen aufmerksam sein muss.

1:47:48 Es ist jetzt kein Film, den man irgendwie mit einem halben Auge und am Handy sehen kann. Also, wenn man ernsthaft einen Film gucken möchte, sollte man das ja natürlich eh nicht tun. Aber es gibt ja trotzdem Filme, die können das besser verkraften als andere. Und da würde ich Ihnen hier absolut im Mittelfeld einordnen. Deswegen zweieinhalb.

1:48:06 Bei mir auch zweieinhalb gehe ich mit, finde ich auch. Man muss schon ein bisschen aufpassen, aber wenn man mal alles rausnimmt, alle Filler, alles, was irgendwie ein bisschen auffällt, alles, was er natürlich so küsterisch reinwirft. Ist der Grundkrimi gar nicht so außergewöhnlich oder außergewöhnlich clever oder sonst irgendwas.

1:48:28 Von daher, so mehr ist es mir dann doch nicht wert. Es ist jetzt nicht so, dass da irgendwas krass Mindblowinges passiert. Wenn du Sachen nicht verstehst, liegt es eher an der Erzählstruktur. Oder weil man nicht aufgepasst hat, aber eigentlich die Grundessenz dieser Zwiller-Geschichte, dieses Krimis, ist eigentlich relativ simpel. Von daher bin ich auch bei 2,5.

1:48:46 Ich bin bei 3. Vielleicht ist auch so ein bisschen noch beides für Argento-Verhältnisse der Film relativ, also er hat eine gewisse Komplexität, aber auch eine Nachvollziehbarkeit und das ist nicht immer bei seinen Filmen gegeben, aber glaube ich trotzdem, dass der, wenn man jetzt nicht zu 100% aufmerksam ist, dann vielleicht auch ein paar Probleme bescheren könnte Verständnisprobleme bescheren könnte, glaube ich.

1:49:08 Und das würde ich dann eher dem Publikum anlasten und nicht dem Film. Italien, die wichtigste Kategorie. Wie italienisch, wie ist das Bella Italia, Flair für euch gewesen, Theresa? Wie viele Pizzin? Drei Baguettes. Oh Gott, ja. Den müssen wir jetzt ein letztes Mal rausholen. Den müssen wir dem Baguettes.

1:49:36 Genau, drei Italien-Einheiten gibt es von mir, weil ich das Gefühl habe, irgendwie bemerkt man schon, dass wir in Italien sind. Aber irgendwie können es auch Spanien sein, vom Gefühl her. Also man bemerkt schon, wir sind nicht in Amerika, aber ja, besser als das kann ich es nicht erklären. Ja, es stimmt schon, so Speis und Trank, gar nicht, ne?

1:50:01 Wir haben eine amerikanische Hauptfigur, das erste Todesopfer ist litauisch-deutsch. Weiß ja nicht, André, wie viele Italien hast du gefunden? Mal so, mal so. Ja, ich finde schon. Trotzdem, die ganzen Kulissen und so, die Architektur, da ist schon viel dabei. Also das Haus auch später, die schreiende Kindervilla.

1:50:22 Da ist super viel Architektur dabei, die ganz klar raussticht und so. Ich finde schon, dass der Italo flairt. Also ich gebe dreieinhalb. Das geht schon klar. Dreieinhalb Kaiserschmarrn von mir in die Richtung. Nee, das finde ich schon. Also da finde ich, da hatten wir im Italo-Sommer schon andere Filme gehabt, wo deutlich weniger rübergekommen ist, weil man wirklich sich so viel innen aufgehalten hat oder so in Innenräumen.

1:50:44 Ich finde, hier gibt es genug Außenshots, die ganz klar zeigen schon, dass das Italien ist. Ja, finde ich auch. Wie gesagt, wenn da noch Essen drin gewesen wäre. Das habe ich wirklich komplett fast vermisst. Das gab es echt wenig. Im Sommer, also die ganzen Italienwochen war da, da müssen wir nochmal, also ich, falls wir das nochmal machen in der Italienwoche, dann suche ich bewusst extra Feuerfilme raus, die in denen möglichst viel gefressen wird.

1:51:08 Ja, deswegen, ich bin auch bei dreieinhalb Bolognese von fünf oder so. Ja, kommen wir zum Fazit, was ja schon ein bisschen da drinsteckt, deswegen halte ich es kurz. Ich bleibe dabei. Es ist ein sehr guter Film, es ist ein sehr guter Giallo, der ist technisch audiovisuell auf allerhöchstem Niveau. Die Geschichte catcht mich nach wie vor nicht, die Figuren catchen mich nach wie vor nicht, die Kills sind toll.

1:51:33 Deswegen bin ich am Ende, bleibe ich bei meinen 3,5, die ich vorher hatte. Ich weiß, das ist wahrscheinlich unterwert, aber der zündet für mich nicht so wie andere Argento-Filme und deswegen muss ich da irgendwo auch eine Abstufung finden. Ich dachte, es ändert sich dieses Mal tatsächlich, weil ich dachte schon, oh, ich habe damals nur dreieinhalb gegeben, vielleicht diesmal entdecke ich den Film für mich.

1:51:50 Nee, hat auch wieder nicht so ganz geklappt, aber auf hohem Niveau. Teresa. Ja, ich vergebe auch hier vier Sterne, wie irgendwie bei fast allen Argento-Filmen, die ich bisher gesehen habe. Zumindest jetzt den etwas, ja, den Film, wo man sich darauf einigen kann, dass es gute Filme sind, vom Prinzip her.

1:52:10 Irgendwie, also wie gesagt, ich fühle mich von der Auflösung absolut verarscht. Das ärgert mich. Das hat mich auch schon, bevor ich den Film angem- also bevor wir den Film geguckt haben, so ein bisschen geärgert, dass ich schon wusste, was auf mich zukommt. Ähm, der hat in Anteilen irgendwie seine Längen und findet der, ähm.

1:52:34 Ähm, Irgendwie fehlt dem so ein bisschen Spice. Ich weiß auch nicht, ich kann das sehr schwer in Worte fassen, auch in Bezug auf den Protagonisten. Also ich mag den irgendwie und ich verstehe das auch, dass er eher so eine Platzhalterfigur ist, aber ein bisschen smarter und pfiffiger könnte er irgendwie doch sein.

1:52:53 Ja, davon ab ist es halt, wie du gesagt hast auf audiovisueller Ebene ein absoluter Kracher und ich liebe halt einfach auch die Ästhetik von dem Film das geht mir ja eigentlich bei fast allen Filmen aus dieser Zeit auf dem Niveau, so aber trotzdem fehlt immer so das letzte bisschen um zu sagen, die catchen mich dann doch richtig und das finde ich irgendwie schade, aber ich habe das Gefühl, das wird nicht mehr, also vier Sterne André Ja, mir ging es wie dir Chris Ich war auch so, echt 3,5 habe ich nur gegeben, das ist ja ein Verbrechen, war ich da ungenähtlich oder was, keine Ahnung.

1:53:29 Deswegen, ja, bin auf den Rewash gespannt und ich bleibe auch dabei. Also es ist auch ein Argento, dem ich technisch alles gutieren kann, der toll aussieht, toll klingt und eigentlich alles bietet, was ein Giallo braucht. Und da auch theoretisch eine Blaupause ist, auch für sein späteres Schaffen und so. Aber es geht mir wie dir.

1:53:51 Der letzte Funke springt mich über. Der verliert mich dann doch echt irgendwie immer noch zu oft dafür. Der lässt mich in vielen Szenen ein bisschen zu ratlos liegen oder überstrapaziert ist mit seinem Stillstand so ein bisschen, was die Story angeht. Und wie gesagt, ich muss, glaube ich, wirklich mal die Kurzfassung gucken.

1:54:10 Aber ich meine, wenn es dir bei der auch schon so geht, dann, glaube ich, wird das jetzt bei mir auch nicht mehr viel ändern. Aber ja, in der Langfassung jetzt, muss ich sagen, reicht es dann nicht für mehr. Aber trotzdem, auch hier, Mecker noch hohem Niveau, trotzdem ein guter Film, auf jeden Fall ein sehenswerter Film.

1:54:27 Ein guter Giallo mit guten Härten, tollen Bildern, tollem Score. Und deswegen, ich bin auch bei dreieinhalb, mit Herz auch. Also ist schon ein guter Film, aber für die vier und höher reicht es da bei mir nicht. Ja, wunderbar. Das war der Nachklapp zu den Italo-Wochen. Weiter geht es in der nächsten Woche mit der nächsten Folge Fresh Blood.

1:54:52 Mal gucken, welche Themen bis dahin noch möglich sind, von dem Vorhaben, die ich hier aufgelistet hatte. Mal schauen, was euch überrascht. Und danach gibt es einen Klassiker, Eyes Without a Face aus dem Jahre 1960. Bin ich schon sehr gespannt drauf. Den habe ich noch nie gesehen. Habt ihr den schon mal gesehen?

1:55:13 Ja, hab ich. Schön für euch. Und danach, gibt's Puppet Master. Teil 4 bis 6. Wir werden das so bereuen. Ich finde, André, du solltest dir deine Blu-rays auf dein Laptop ziehen und im Flieger nach Spanien solltest du dir jeweils einen Teil reinziehen. Damit du weißt, was du also, ne? Damit du das Leben zu schätzen weißt.

1:55:45 Damit du den Piloten fragen kannst, ob er bitte mal eine Abbiegung nach unten machen kann. Er wird die Abbiegung nach unten machen, ja die Filme schon. Gleich kommt er, wenn es bitte fliegt. Oder du kannst den Piloten fragen, ob sie fest eingebrannt über die Flugzeugmonitore abspielen. Einfach alle mit in die Misere reinziehen.

1:56:11 Wenn ich leiden muss, müssen alle anderen auch leiden. Ganz einfach. Also das ist vielleicht noch der Hinweis für die Jüngerinnen und Jünger der extremen Filme. Am Sonntag gibt es eine neue Folge von Devil Sentiments Extreme. Da besprechen André und ich den Kannibalen-Klassiker Eaten Alive. Und wenn ihr das hören wollt, dann schaut doch mal bei uns auf Steady vorbei und lasst uns ein Abo da. Wir sind sehr dankbar, auch für alle Leute, die das bisher schon abonniert haben.

1:56:40 Und dann soll es das Freude gewesen sein. Vielen Dank für eure Aufmerksamkeit. Lasst ein paar Kommentare da und bis zum nächsten Mal bei Devil's Den Demons mit Teresa, mit André, mit mir. Liebe Grüße an Laura. Tschüss. Tschüss.